Recension: Kaunotar ja Hirviö

DISNEY-MAGI MOT MAGEN

Helsingfors stadsteaters Skönheten och Odjuret är ett fängslande skådespel

För bara ett år sedan skulle knappt någon ha tänkt på att jämföra någon
teatermonstermask på Lordi. Nu kan analogin inte undvikas.
Den här gången är det dock inte Tomi Putaansuu som står bakom masken, utan
skåren Kari Arffman. Och detta är inte Hard Rock Hallelujah utan Beauty
och Monster, Finlands första Disney-musikal, som hade premiär i torsdags
premiär på den stora scenen i Helsingfors stadsteater.
Oavsett vad du tycker om underhållningsjätten Disney, så är den det nu
Det är ett sådant spektakel att sorlet är borta. Skönheten och odjuret är
Underbart utförd teater med stora känslor som tar publiken med sig
med dem.

En saga tar dig bort

Helsingfors stadsteaters uppsättning är till stor del med utländska styrkor
Sammansatt. Regissören Hans Berndtsson och koreografen Gunilla Olsson Karlsson är
Den svenske musikexperten Nick Davies kommer från England.
Själva verket och formatet? – vilket i dessa projekt är känt för att vara till stor del
styr genomförandet – är amerikaner.
Amerikaner har anklagats för många saker inom konstfältet, men det måste erkännas
Jag antar att det är att tänka stort är bemästrat. På Broadway
Vi vet hur man gör en enkel romantisk historia
underhållning så fängslande att du inte kommer att missa den
även om föreställningen varar nästan tre timmar.
En urgammal berättelse om en oskyldig men klok lantflicka, den
om en pratglad far, elaka bybor och en man som bor i sitt slott
Missförstådda monster har utförts så spektakulärt och
Hjärtligt att det måste vara en ganska cyniker som denna föreställning är för
Lämna kallt.

Framgångsrik finsk översättning

Så internationellt som Skönheten och Odjuret är, är skaparna
har också kunnat sätta så mycket på scenen i Helsingfors stadsteater
lokala kryddor, så att hela grejen inte känns plastig för ett ögonblick.
Särskilt den lokala färgen kan ses i Liisa Ryömäs framgångsrika finska översättning.
Ryömä har djärvt satt för att översätta textens betydelser och känslor, inte
Verser ord för ord. Till exempel låten Skönheten och odjuret
Refrängen är inte en klumpig “tjejen och han” som i filmen, utan stilfull
“Ljuset vinner”.
Muntliga fyrverkerier erbjuds också slottets tjänare
i de skrivna dialogens vändningar. De komiskt snabba tjänarna
en nödvändig lättare för en romantisk berättelse, som annars kunde bli
För skrämmande eller konstigt.

Fängslande Kaskilahti

Humoristen i pjäsen är återigen Risto Kaskilahti,
den här gången ett jättestort ljus, Lumiérena. Kaskilahti är absolut
fängslande som en temperamentsfull person som utmanar bruten “franska”
som en tjänare som försöker få sin människoblyga herre att bli förälskad i slottet
för att få magin att försvinna.
Inte mycket lämnas kvar av resten av tjänarna, som neurotiskt petar på det.
Cogsworth (Eero Saarinen), den omtänksamma mamma-typen fru Nokkava (Ursula
Salo), diva-liknande Madame de la Grande Bouche (Jaana Mäntynen) och bekymmerslös
Babette (Elina Silander).
Marika Westerling, som spelar Bella, är samtidigt naiv,
Ädel, envis, orubblig och glad – så ganska typiskt
Amerikansk hjältefigur. Westerling presterar också väl
låtarna, även om tolkningen först når sin bästa glans efter framträdandet
mot slutet av året.

Monstruositeten i Kari Arffmans monster är dold tillsammans med en imponerande mask
Framför allt det märkliga sättet att försöka och datorstödda
grymtar. När det gäller röst är Arffman mer av en slipad prins än en släpad prins
Ett mäktigt monster.
Den otacksamma rollen som Gaston, den högdragne busfången i berättelsen, spelas av Gaston
Mikko Vihma på ett anspråkslöst sätt.

Få ut det mesta av det

Från den stora scenen på Helsingfors stadsteater, regisserad av Berndtsson
lyckas ta allt möjligt och lite mer ur det. Implementering
innehåller rent magiska trick som får en att undra
Även för vuxna.
Sari Salmelas kostymer är också oöverträffade i sin briljans.
En slags klimax på den visuella explosionen är storslaget utförd
En kabaréliknande middagsscen som håller sig fint i sin form, även om
scenen är full, nästan som på marknadsdagar på Lahti torget.

Komponerad av Alan Menken målar den upp flödande känslor och stora bågar
Musiken är förmodligen redan bekant för åtminstone de flesta familjer med barn
från filmversionen av berättelsen.
Även om framförandet inte är komponerat genom hela verket används musiknummer
också ganska framgångsrikt för att göra atmosfären mer intensiv och att
Bakgrund. Dirigenten Henrik Wikström har fullt upp
jobba, men bandet på ungefär tjugo personer som gömmer sig under scenen stannar kvar
bekvämt med kontroll över situationen.
Pricken över i:et är ett ömtåligt balettnummer som skildrar finalens nya början,
som dansas i mitten av fontänen.