Recension: Missä kuljimme kerran

Westös Människans och landskapets sinne tolkat av Kari Heiskanen

Where We Walked, skriven av Kjell Westö, skildrar en bild av huvudstaden i ett självständigt land, dess invånare och konflikten som orsakas av skillnaden i startpunkter.

Att ta med ett tegelverk till scenen är ganska besvärligt. Berättelsen, som utspelar sig under en lång tidsperiod med sina flera centrala karaktärer, är oundvikligen fragmenterad och svår att konstruera.

Regisserad av Kari Heiskanen lutar föreställningen tungt mot den brechtianska traditionen och fokuserar mer på fenomen än på karaktärer. Människors öden matar händelsernas centrum och flyr snabbt därifrån.

Framför allt representerar karaktärerna sin världsbild och sociala plats, och genom dem föds kulturen och dess filosofier.

På en nästan tom scen fångar strålkastarna snabbt rörliga scener som kamerabilder, panorerar hela Helsingfors över scenen med fotografiers kraft och trupper som sänder in både i strid och dans.

Bilder fångade av kameran

Familjen Widing och deras fotostudio bevittnar händelserna ur många perspektiv. Seppo Maijalas far fokuserar kamerans öga på Helsingfors landskap, medan hans son Eccu (Eero Aho) fokuserar på människor.

Eccus känsliga sinne absorberar mardrömslika bilder från striden mellan de röda och de vita och spricker oundvikligen.

Aho spelar rollen som en ung idealist, färgad av hysteri och melankoli, på ett skrämmande gripande sätt, och lämnas kvar i pjäsens dystra slut.

Förståelse och förlåtelse är läraren och journalisten Ivar Grandells vapen i ett splittrat land, men de beskriver också mannens relation till hans privatlivs vändningar. Pekka Valkeejärvis tolkning är oerhört intim och varm, även på den stora scenen i Helsingfors stadsteater.

Lilliehjelms syskon Cedi (Pekka Huotari) och Lucie (Vuokko Hovatta) är framträdande närvarande överallt där det händer: Cedi är politiskt aktiv och Lucie provar allt nytt och fascinerande farligt.

Först anländer bilarna, hastigheten och de hektiska rytmerna till Helsingfors. Senare släpper luftskeppet sina hakkorsannonser, och finländarna blir också entusiastiska över nya idéer. Mycket utrymme ges åt tidens bild, ibland för mycket, när pjäsens rytm sviktar.
Berättarna kommenterar tiden och karaktärerna, den statiska atmosfären bryts av starka banor, och atmosfären färgas av sånger.

I början av pjäsen tar Enok Kajander (Petri Johansson), som med referens tänder gaslyktor, med sin 16-årige son Allu (Niko Saarela) på husgenomsökning medan han arbetar som Röd Garde, vilket beseglar hans öde.

Saarelas roll som en livlig seglare och självrespekterande fotbollstalang från Helsingfors är en tragisk figur i prestationen, en touch till alla epoker.