Recension: High School Musical

HIGH SCHOOL-MUSIKALENS ENERGILADDNING FÄNGSLAR

High School Musical är en av de överraskande egenheterna i amerikansk underhållningsproduktion. Disney Channel producerade den ursprungligen 2006 som bara en av kanalens ungdomsfilmer utan att förvänta sig mycket av den. Men den nådde stor framgång i en aldrig tidigare skådad hastighet.
Följande år gjordes en uppföljare till den, och i höst kommer redan High School Musical 3. En musikalversion av filmen gjordes också för scenen, en konsertversion och en isshow, vilka alla, tillsammans med filmens soundtrack och DVD, har blivit världsomspännande framgångar. Förutom professionella scener har scenversionen även framförts i flera skolor som elevföreställningar.
Finlands gymnasiemusikal hade premiär förra veckan på Peacock Theatre, producerad av Helsingfors stadsteater.
Även här väckte musikalen uppmärksamhet i början av repetitionerna i december, då mer än 900 entusiastiska unga kom till dess öppna auditions. Som ett resultat finns det dock väldigt få förstagångare bland de nästan trettio personer på scenen. De flesta unga artister har flera års dans och/eller musik som hobby och studier, och några av dem är tydligt professionella inom dans eller musik.
Detta kan förstås ses på scenen. Det finns egentligen inget att klaga på när det gäller artisternas dans- och sångfärdigheter. Skådespeleriet är lite mer känsligt, med undantag för några professionella inblandade. Men det spelar egentligen ingen roll, för det är först och främst en sång- och dansmusikal, där de talade delarna nästan bara fungerar som korta glimtar som binder ihop numren.
Det som slutligen slår ut tittaren är den enorma positiva energin och entusiasmen som utgår från scenen. Det slår till och med den mycket amerikanska andan i musikalen och berättelsens moraletiska budskap, som är lite för tydligt synligt i sig: alla är goda och värdefulla precis som de är, och genom att riskera sig själva och bryta konstgjorda gränser når de sina mål både i kärlek och i sina drömmar.


Enkel berättelse och karaktärsgalleri
Musikalens berättelse är en bearbetning av Romeo och Julia som utspelar sig på en amerikansk gymnasieskola, där basketlagkaptenen Troy och skolans nya elev, matematikgeniet Gabriella, bryter skolans interna klickar genom att försöka, först lite av misstag, att få huvudrollerna i skolmusikalen. I denna berättelse är slutet lyckligt, ungdomarna får båda rollerna och varandra, lagandan mellan de olika grupperna växer och skolans stjärnpar, tvillingarna Sharpey och Ryan, accepteras som sig själva
Både berättelsen och karaktärerna är väldigt raka. Men i Marco Bjurströms regi blir helheten trovärdig inom den givna ramen, och det finns så mycket tredimensionalitet i karaktärerna som texten och skådespelarnas talanger tillåter.

Peter Pihlströms koreografi är snabb och spektakulär showdans och utnyttjar skickligt utövarnas speciella färdigheter från cheerleading till balett. Jarkko Valtes kostymer är vardagliga gymnasieelevers kläder, samtidigt som de framhäver både gruppers och individuella rollers egenskaper.
Som huvudparet på premiären var Jukka Nylund och Yasmine Yamajako strålande och verkligen underbart sjungande. Jennie Storbacka och Samuel Harjanne utnyttjade sina karaktärer som Sharpey och Ryan och var lockande skurkar.
Det fanns faktiskt tre talinriktade roller i föreställningen. Antti Lang som elevuppläsare på skolans centrala radio var helt galen. Maija-Liisa Peuhu gjorde till och med sin roll som lärare i uttrycksförmåga lite överdrivet dramatisk, medan Christian Sandström som basketlagets tränare och Troys far var lite för saklig.