Recension: Spring Awakening

VÅREN VAKNAR

Helsingfors stadsteaters nya musikal Våruppvaknandet berättar historien om ungdomar som kämpar under trycket av psykiska och fysiska växtvärk och kollisionen mellan deras världar och vuxna och sociala myndigheter. Generationernas möte skapar ett mörkt drama, som understryks av musiken och scenografin. Den talangfulla ensemblen och teman som berör universella problem säkerställer att starka känslor upplevs hos publiken.

Vårens uppvaknande är baserad på pjäsen Våruppvaknandet (Frühlings Erwachen), skriven av den tyske författaren Frank Wedekind 1891, med undertiteln “Barntragedi”. Pjäsen spelades första gången i Tyskland femton år senare, men förbjöds av myndigheterna. Pjäsen drabbades av samma öde många gånger och framfördes inte ocensurerad förrän på 1970-talet i Amerika och England.

Musikalen som ska visas på Helsingfors stadsteater är skapad av Steven Sater och Duncan Sheik, som hade premiär på Broadway 2006 och har vunnit flera Tony Awards, och är baserad på en pjästext av författaren Wedekind. Musikalen skildrar ungdomars livsutmaningar inför livets stora frågor på ett gripande sätt. De minsta frågorna väcks av ens egen föränderliga kropp, vars budskap är svåra att tolka.

Unga söker svar i litteraturen och från varandra, de modigaste frågar sina föräldrar. En hjälplös mor försöker förklara för sin dotter grunderna i fortplantning, men hamnar närmare en stork än till och med blommor och bin. Dottern blir gravid och förstår fortfarande inte vad och hur allt har hänt. “Mamma, jag frågade varför du inte berättade för mig,” ropar dottern desperat till sin mamma.

En mor tar sin dotter till en läkare som utför olagliga aborter, trots att hon vet att hon kommer att få henne att dö genom att göra det. Så även en död dotter är bättre än en skamlig tonårsmamma. Att underhålla fasaden med alla medel har starka kopplingar till 2000-talets värld.

Glädjen i att uppträda

Det finns ingen svag länk i musikalen Spring Awakening. Varje professionell bakom produktionen har gjort sitt bästa. Helheten är känslig och djärv på samma gång, liksom tårfylld och skrattretande. Föreställningen rekommenderas inte för barn under 15 år eller känsliga vuxna. Det finns kärlek och onani på scenen, homosexualitet och incest finns i berättelsen.

Scenerna är elegant och varsamt utförda, men tittaren slipper ändå inte undan. Musikalen väcker känslor och tankar – även hos vuxna tittare. Det krävs en hel del stränghet och trångsynthet från tittaren för att ogilla musikalens “kraftfulla” scener – men musikalen kommer definitivt att hitta sin mest lämpliga publik i den yngre generationen.

Unga publikgrupper lockas också till musikalen i Finland med ett nytt sätt att sälja platser på scenen. “Hur skulle det kännas att sitta på scen mitt under en rockkonsert, att vara en del av en föreställning?”, annonserar Helsingfors stadsteater sina unika “scenplatser”. Vid varje föreställning säljs 22 biljetter till scenen till studentpris.

Spring Awakening bevisar att den finska teater- och musikvärlden har en ljus framtid. Liksom City Theatres ungdomsmusikal High School Musical förra hösten är Spring Awakening en hyllning till unga yrkesverksamma som förmedlar glädjen i att skapa och tolka konst.

Musikrollerna är delvis dubbelbesatta. Vid premiären spelades huvudrollerna i musikalen Spring Awakening av Sara Melleri som den rörande, självsökande Wendla som tror på stor kärlek, och Jaakko Tamminen som den djärvt kritiske och idealistiske Melchior. Petrus Kähkönens Moritz, som räddar sin familjs heder genom självmord, lämnar också många frågor i betraktarens sinne.

Vad är fel med vår värld när en ung sökare med livstörst känner att självmord är hans enda alternativ?