Recension: Maija Poppanen

Maija Poppanens magi läker

Helsingfors stadsteaters nya musikal Maija Poppanen är en underhållande och uppfriskande föreställning för hela familjen som får dig att må bra. Mary Poppins får tittaren att tro på sig själv, på människor, på livet och på mirakel. Nivån på produktionens professionella team är häpnadsväckande. Den tre timmar långa kursen är full av skickligt scenarbete och särskilt skicklig dans.

Tittaren behöver inte känna till den romanmässiga bakgrunden till Mary Poppins berättelse eller Disney-filmversionen. Handlingen tar dig med och får tittaren att känna sig bekväm och efter föreställningen reflektera över nya insikter om livet.

Mary Poppins, en supernanny från 1900-talet, är skapad av den australiska författaren Pamela Lyndon Travers , som föddes vid sekelskiftet mellan 1800- och 1900-talen. Den första Mary Poppins-romanen publicerades 1934. Den mystiska Maija Poppins, som utför trolleritrick, flyger med ett paraply och ibland till och med bryter mot konventionens gränser, är fortfarande förvånansvärt aktuell i 2000-talet.

Utöver sin karriär som författare undvek Travers, som också agerade och dansade i ett teaterkompani och gjorde karriär som frilansjournalist och kritiker, publicitet och fascinerades av indisk mytologi och keltisk mystik. Det är lätt att tro att Tarvers, som levde som en självständig kvinna, också skrev om sig själv och sina egna drömmar i Maija Poppanen.

Rättskaffen, självupptagen, rättvis, uppskattande och försvarande av de underprivilegierade, är Mary Poppins ärligt och genuint sig själv och smickrar eller slickar ingen. Världen skulle vara mycket bättre om vi alla hade en liten Mary Poppins boende i var och en av oss.

En musikal underhåller och väcker tankar

Maija Poppanen anländer som barnflicka åt en bankfamilj och tar hand om hela familjens angelägenheter samtidigt. Hon lär familjens barn rättvisa, vänskap och empati.
br>

Maija Poppanen, en karriärinriktad bankirpappa, får henne att inse att det finns värderingar i livet som är viktigare än pengar och framgång. Berättelsen får ett lyckligt slut: familjen återfår den kontakt de förlorat – och Mary Poppanen behövs inte längre, så hon kan lyfta sitt paraply mot nya utmaningar och problemfyllda familjer.

Framförandet skrivs av starka proffs från början till slut. Särskilt svenska Rebecca Evanne , som ansvarade för koreografin, har gjort ett fantastiskt jobb och fått skådespelarna att dansa underbart.

Scenografen Katariina Kirjavainen, kostymdesignern Sari Salmela och ljusdesignern Mika Ijäs lyckas skapa två nivåer i pjäsen: vardagens gråhet och magins gnistrande. Barntittare var särskilt intresserade av Maija Poppins flygning, och charmen hindrades inte av linan på vilken Maija svävade. Den vuxna tittaren blev särskilt förtjust i fåglarnas flykt som skickligt framkallats med ljus.

Magi och små mirakel är också skickligt och insiktsfullt närvarande på scenen, till exempel i statyernas dans och när hyllor rasar i köksskåp.

Av musikalens sånger, särskilt “Zim, Zim, Zerii”, som upprepas flera gånger, kommer att bli ihågkommen länge. Men det mest imponerande av låtarna och dansnumren tillsammans med dem är den snabba alfabetrallyn som blir snabbare och snabbare mot slutet, vilket kräver mycket av sångarna och dansarna.

Emmi Kangas Maija Poppanen utför sina krävande tal-, sång- och dansroller utmärkt. Musikalens barnstjärnor, Nelli Matula som Anna Bank och Akseli Ferrand som Mikko Bank i premiären, är extremt skickliga och talangfulla skådespelare som skådespelare, sångare och dansare.

Tuukka Leppänen Perttu är en sympatisk sotkraschare, en riddare av en sorgsen karaktär och en pojke från skumma gränder. Riitta Havukainen kunde släppa loss som en monstruöst sadistisk barnflicka så mycket hon ville. Jag skulle vilja se mer av musikalens dansgrupp arbeta på scenen i City Theatre.

Den tre timmar långa dosen av Maija Poppins’ World fängslade också små barntittare. Maija Poppanen kan varmt rekommenderas till tittare i alla åldrar, eftersom musikalens tema talar till och erbjuder relaterbara saker för både barn och vuxna.

Mary Poppins är en extremt professionellt genomförd feel-good-musikal, den sort som behövs för att fördriva höstens mörker och oron för den ekonomiska lågkonjunkturen. För länge sedan finns minnen av musikaler på City Theatres huvudscen, där nästan varje artist verkade ha fel roll och tittaren kände sig snarare skamsen över artisterna än över konstens glädje och glädje.

Helsingfors stadsteater har nått en nivå i sin musikalproduktion som inte längre är svår att överträffa.