Recension: Tohtori Zivago
Dr. Zivago är en verklig storslagen musikal
Den stora musikalen är precis det ord som måste användas i detta sammanhang för Dr. Zivago musikalversion. Arbetsgruppen är flera dussin personer, den stora teaterorkestern på 18 personer och ensemblen i bakgrunden är imponerande.
Dessutom tillverkas scenografi, kostymer, ljussättning och ljudteknik med stora resurser. Självklart räcker inte detta, men det är en bra utgångspunkt för en storslagen musikal, eftersom berättelsen i sig och hur den genomförs är det viktigaste. Teaterns viktigaste uppgift är att berätta historier för människor.
Det är ett mirakel att denna City Theatre-föreställning är en europeisk premiär, trots att Zivago har en historia som är över 50 år gammal och den är riktigt bra.
Detta är återigen ett fantastiskt kulturnummer från Helsingfors stadsteater inom scenkonst, och publiken är tacksam för det, då nästan 30 000 biljetter redan har bokats före premiären. Och det är inte svårt att gissa att teatrar i andra länder också inkluderar musikalen i sin repertoar.
Zivago utspelar sig under den ryska revolutionen på 1900-talet, det vill säga vid den tiden fanns det mycket förvirrande tider under tsaren, som sedan slutade med revolutionen. Denna spänning följer föreställningen från början till slut, trots allt gav förändringar i samhället och människor helt nya startpunkter för livet, och alltför många liv tog också slut under den tiden.
Dr. Zivago är en rättfärdig och plikttrogen make och familjefar, som ändå blir förälskad i den gåtfulla Lara, och detta skapar ett triangeldrama som står i centrum för seriens dramatiska båge.
Kriget och de förändringar det medför i människors normala liv medför överraskande vändningar, som folk inte alltid ens lyckas hantera själva mitt i kriget.
Personligen gick jag och såg den, som jag är säker på att så många andra gjorde, med ett minne av en filmversion som har stannat kvar starkt i mitt minne. Du bör aldrig direkt jämföra genomförandet av en film och en teater i samma ämne.
Musikalversionen som vi nu ser på teaterns scen innehåller mycket musik och betoningsvärdena skiljer sig ganska mycket i förhållande till filmen.
Det här försökte jag betona för mig själv och vad jag såg. Jag hade en teaterupplevelse där jag såg en välbekant historia, Lucy Simons ibland storslagna komposition, underbara sångpartier, så bra skådespeleri, jag fick uppleva funktionaliteten och spektakuläriteten i uppfinningsrika scenografier, ljusets betydelse i föreställningen
Och hur ljussättningsteknologin kan bära hela föreställningen på ett bra sätt.
Läsaren kommer förmodligen att märka att jag som teaterperson och skapare är ganska entusiastisk över föreställningen.
En teaterföreställning breddas och fräschar upp.