Recension: Gagarinin tie
Gagarins väg är en svart komedi om politisk aktivism
Pjäsen, som hade premiär på Helsingfors stadsteaters Studio Pasila i torsdags, behandlar ett aktuellt ämne – globalisering och dess effekter på anställdas liv.
Pjäsens Gagarins väg, regisserad av Maarit Ruikka, är aktuell av att Gregory Burges pjäs har belönats och spelats över hela Europa under de senaste åren.
Före premiären i Helsingfors ingick pjäsen också i repertoaren på Tammerfors arbetarteater.
Debutpjäsen, skriven av den unge dramatikern Burge, tar ställning till ett globaliserat samhälle där ekonomin styr takten. På vägen mot en omvänd marschordning lämnas folk kvar.
Fyra män , mer eller mindre ofrivilligt, funderar över världen i gruvbyn Lumphinnans i den skotska regionen Fife. Pjäsen är uppkallad efter Gagarins väg, som berättar historien om kommunismen som levde starkt i området.
Eddie, som arbetar i lagret på en fabrik som tillverkar datordelar, är trött på att kapitalismen inte tar hänsyn till människor. Eddie är en cynisk arbetare som har skaffat sig utbildning med hjälp av ett lånekort.
Den irriterade mannen börjar ett verbalt utbrott och hånar Jean-Paul Sartres och Jean Genets filosofiska utläggningar. Karl Marx och hans medarbetare betraktas också i dagens ljus.
Galet Eddie och den entusiastiske idealisten Garyn har bestämt sig för att sätta käppar i hjulen för den globala kapitalismen genom att kidnappa sin chef.
Den kidnappade Frank representerar ond kapitalism för vännerna – eller åtminstone ska den göra det tills det blir tydligt att inte allt är svart eller vitt i en värld utan idealism.
Den fatalistiske ledaren som sitter i ekonomins hjul är grannen, hans egna män, varken japaner eller amerikaner, som Gary från Panu Vauhkonen , som gestaltar rollen som arbetarklassromantiker, hoppas högt.
Den unge Tom, som arbetar som lagervakt, blir dödligt involverad i projektet. Tom, spelad av Mika Nuojua , är naiv och tror att hans akademiska karriär kommer att ta fart.
Kapitalisten Frank går inte med på att vara arbetarnas syndabock. Frank, spelad av Matti Olavi Ranin , är ingen idiot, men precis som Gary har han en familj och ett vanligt liv.
Eddie och Gary är frustrerade, maktlösa och har ett själviskt behov av att rikta sin ilska. Aktivism är sällan en helt altruistisk strävan efter saker, men det finns alltid en aspekt av självunderhållning.
Omständigheter tvingar män att granska sin existens och sin relation till världen omkring sig under en natt.
Män är i olika åldrar och i olika livssituationer, de har personliga förhoppningar och rädslor. Ändå är de förenade av osäkerhet om vart världen är på väg.
Den tragikomiska gruppen leds av den rasande Eddie, spelad av Jouko Klementtilä med ett snabbt tempo. Eddie vill inte nöja sig med sitt öde som en platthårig arbetare.
För Gary, å andra sidan, är arbetshistorien en härlig och meningsfull sanning som ger liv mening. Han har agitatorns element, men också en dos medelklassism.
Gentlemannaspråket om den moderna världens tillstånd och ekonomins lagar är samtidigt sarkastiskt, hånfullt, bittert och förundrande. Dessa arbetare ger inte en särskilt lovande bild av dagens ungdomars “aktivism”.
Kolsvart humor blommar i Burges berättelse, medan mänsklighetens tomhet surrar dystert. Pjäsen, som varar drygt en och en halv timme, är ett starkt flöde från början till slut.
Pjäsen håller dig i sitt grepp tack vare den utmärkta dialogen och skådespeleriet, och ämnets aktualitet tillför ännu mer intresse.
Globalisering som ämne för drama känns lika torrt som förbudstiden. Men Burge har lyckats skapa en berättelse som underhåller och får dig att tänka djupt över pjäsens moraliska teman. Burge är ett barn av sin tid och vet hur man använder populärunderhållningskulturen för att förmedla sitt tunga budskap.
Trots den politiska tonen är Gagarins väg inte ironisk. Pjäsen kommenterar samhället från sidan och skarpt.
Temperaturen stiger i pjäsen mot slutet. Härvan erbjuder inga lösningar, men tändved och ved gör det.
Regissören Maarit Ruikka har vävt ett hållbart och tätt nät som man inte kan släppa taget om ens efter att pjäsen är slut. Mer teater med budskap och innehåll!