Tillgänglighetsverktyg

Översatt av AI. Kan innehålla fel.

Recension: Mannerheim ja saksalainen suudelma

– –

Teaterrecension: Mannerheim och den tyska kyssen är en föreställning med intensiva spänningar

Helsingfors stadsteaters Mannerheim och den tyska kyssen är en föreställning av intensiva spänningar, öppen pompositet och skrämmande motsägelser. Alla slags utjämningar och utjämningar är helt främmande för denna helhet. Vi befinner oss i hjärtat av öppna konflikter.

Asko Sarkolas fina insats som en hänsynslöst medveten överbefälhavare kommer att gå till historien som en stor mans tolkning, som byggs som ett lager av hårt knutna befälsrelationer å ena sidan, och personliga känslor som försvinner i intet å den andra.

Naturlig självkänsla betonas av det upprätta utseendet; Djupare trovärdighet och personlighetsnyanser specificeras och förstärks, särskilt i alla situationer där marskalken ses utanför den militära hierarkin. Även drastiska övergångar är effektivt realiserade i Antti Mattilas stiliga scenografi.

Den extrema känslomässiga och kraftfulla karaktären i Kari Heiskanens regi kommer direkt från verkligheten som illustreras av händelserna efter inbördeskriget i början av föreställningen och situationerna som eskalerar ögonblick för ögonblick i de sista delarna av föreställningen. Elektricitet och laddning saknas inte i prestandan vid något tillfälle. C.G.E. Mannerheim känner bara till ett tempus för krig: presens.

Vakkuri skrev först en pjäs, sedan en roman. Skillnaden mellan den nya romanen och pjäsversionen som nu haft premiär är tydlig och talande. Den teaterföreställningen lyfter fram nästan 20 karaktärer och ibland till och med avgörande positioner, men romanen fokuserar mycket tydligt på Mannerheim och Aladár Paasonen.

Det måste betraktas som en svaghet att i raderna övervinner slagord ibland dramatik. Dessutom är många militärpersonal och politiker så lika varandra att det inte alltid är möjligt att urskilja individuella egenskaper.

Som tur är får marskalken sällskap av några blodiga karaktärer som bär hela historien vidare. Pertti Sveholm är avgörande som Hjalmar Linder, varför inte också som major Lehmus. Eero Saarinen är lika frodig, särskilt som fältmarskalk Keitel. Kari Mattila ritar både von der Goltz och general Heinrichs naturligt och utan överdrift.

Av Matti Olavi Ranins tre roller är överste Paasonen absolut central, och Ranin bygger upp honom till en vis och till och med vass kritiker av krigshändelser. Kirsi Karlenius’ Kitty framställs, särskilt i det andra huvudavsnittet av föreställningen, som en kvinna som Mannerheim kanske hade behövt eller förtjänat vid sin sida om det inte varit annorlunda.

Det sista ordet om Mannerheims relationer med kvinnor har ännu inte uttalats. Kirsi Karlenius’ Kitty är en avslöjande replik i en aldrig sinande konversation.