När familjen du alltid drömt om inte ens bryr sig om att intressera dig för din bästa DJ-mix, kan det kännas som att världen lika gärna kan brinna upp. Men Fabian Siléns nyskrivna Paradise Doctrine, regisserad av Fredrik Lundqvist och Joséphine Wistedt, vänder på steken och förvandlar domedagsromansen till en antiklimax i en prestation som också är brännande rolig eftersom den är lite för smart för sitt eget bästa.

Vi är i ett svart hål, en dimension bort från en döende jord, och Gud (Lidia Bäck) är arg. Mänskligheten har förvandlat sin planet till ett postapokalyptiskt eldhav, och de kan inte ens be om hjälp!

Med bländande vita fotbollsshorts och svängiga järngrå dreadlocks påminner vår skapare om Zeus i romantisk målning, utklädd till dancehall-artist, flankerad av förnuftets röst i form av en identiskt kontrollerad Charles Darwin (Martin Bahne). Den senares protester kan dock inte få vår uppmärksamhetshungriga skapare att hålla sitt tidigare löfte om “fri vilja”: snart kastar han sig tillbaka till vår fläckade existensplan för att erbjuda oss en sista chans till frälsning, i utbyte mot lite kärlek och dyrbarhet.

Imponerande design

Så introduceras vi till hela ensemblen, som, förutom Bäck som en gudafigur med alter egon, består av Bahne (i dubbel roll) som en av mänsklighetens representanter Adam och Iida Kuningas som Eva.

Den senare imponerar särskilt med en uttrycksfull och känslig fysisk komedi som till och med kan kännas bortkastad på den ibland klichéartade karaktären. Adam och Eva är två ganska stereotypa representanter för den ängsligt narcissistiska “unga” medelklassen år 2017. Det är inget fel med det: deras neuroser ger en mycket fruktbar grund för igenkänningskomedi.

Igenkännings- och referenskomedin är pjäsens verkliga styrka, märkbart roligare och vassare än man är van vid att se på finska teaterscener. Den slackerintellektuella blandningen av högt och lågt och den nihilistiska undertonen får mig att tänka på amerikanska animerade vuxenserier som Justin Roiland och Dan Harmonds Rick and Morty.

Referenserna träffar också närmare: scenerna när en välkänd skandinavisk författare besöker Adam för att vägleda honom i hans maskulinitetskris är bland pjäsens absolut roligaste. Ironiskt nog är pjäsens stora styrka nästan som dess svaghet: ibland känns det som om berättelsen är så fängslad av sin egen allmänna kunskap och intelligens att den tappar tråden, och tittaren undrar vad budskapet egentligen är menat att vara.

Bristen på en tydligt genomarbetad och genomtänkt moral i resolutionen är fortfarande långt ifrån tillräcklig för att sabotera Paradisdoktrinen: detta är häpnadsväckande bra teater! Scenografin och kostymerna är estetiskt tilltalande om än kliniska, och Theo af Enehielms ljuddesign är noggrant och noggrant utvald, även om volymen ibland når en nivå som känsliga lyssnare kan uppfatta som stressande.