Recension: Syntipukki

Syndabocken utspelar sig i ett stort varuhus, där det beslutas att anställa en person bara för att skälla och ta på sig all skuld, oavsett om han är skyldig eller inte. Detta får kunden att framstå som att misstag åtgärdas snabbt och noggrant. Men den här gången är handlingen exceptionellt i en helt sekundär position när man bedömer hur underhållande föreställningen är.

Regissören Pentti Kotkaniemi har beslutat att ge Agapetus gamla pjäs en ny look genom att dra lott om rollerna i början av varje föreställning. Så skådespelarna behöver inte lära sig bara en roll, de måste bemästra alla sju. Och för att inte göra det för enkelt byts rollerna två gånger till under kvällen, så en skådespelare spelar tre olika karaktärer i varje föreställning. En av skådespelarna är alltid i rollen som viskare, hjälper till med glömda repliker och avbryter föreställningen om handlingen på scenen går emot manus. Vissa av “misstagen” verkade vara tydligt manusstyrda och några hände på riktigt. Eftersom vem som helst kan behöva spela vilken karaktär som helst, har könsroller också kastats i skrothögen samtidigt. Män kan spela kvinnliga roller och vice versa. Och även idag verkar det som att humor kan skapas bara av en man som bär en klänning.

Ensemblen bestod av två veteraner (Santeri Kinnunen och Jouko Klemettilä) och sex studenter från Teaterakademin (Alex Anton, Joel Hirvonen, Emil Kihlström, Katriina Sinisalo, Asta Sveholm, Nenna Tyni). Det var intressant att se hur olika skådespelare närmade sig och spelade samma roll under en kväll. Och gav upplevelsen något mervärde jämfört med ungdomars entusiasm? Med förändringen av skådespelare kan karaktären få helt nya nivåer eller förlora dem. För att få ett bra resultat är rätt rollbesättning avgörande, eftersom man redan under dessa förändringar kunde se hur inte alla roller passade alla, medan skådespelaren i vissa andra kände sig hemma. Veteranerna spelade sina roller mer självsäkert, och särskilt Jouko Klemettilä var eld i de roller som nu träffade honom, vilket gjorde tre till tre fantastiska och olika karaktärer. Av de unga var Joel Hirvonen den mest minnesvärda.

Jag vet inte hur nervösa skådespelarna var inför föreställningen, men på scenen verkade det som att det var väldigt avslappnat. Detta berodde troligen på pjäsens exceptionella tillvägagångssätt, som inte tog sig själv lika seriöst som en traditionell teaterföreställning. Misstag tilläts också denna gång, till och med önskade, eftersom de gav publiken fler skrattstunder. Det hade kanske varit bra att se föreställningen redan i början, när det var färre föreställningar och ingen tid att komma in i en rutin. Nu var allt nytt och äkta.

Syndabocken var en mycket trevlig, fräsch och något annorlunda teaterupplevelse.