Recension: Evita
VUOKKO HOVATTA GLÄNSER SOM EVITA
Helsingfors stadsteaters musikal om Eva Perons Askungen-historia går som en latinamerikansk dans.
Finland Festivals Young Artist of the Year 2002 och skådespelerskan Vuokko Hovatta , som var en del av originaluppsättningen i bandet Ultra Bra, återvänder till stjärnstatus i titelrollen i musikalen Evita. Hovatta, som nu är fast medlem i Helsingfors stadsteaters personal, är en briljant artist och en underbar sångare som lätt kan hantera de rytmiska och tonala finesserna i Andrew Lloyd Webbers musik.
Motstridiga åsikter har framförts om Maria Eva Duarte de Perón (Evita), hustru till Argentinas president Juan Perón, som är älskad av folket, beroende på från vilket perspektiv motiven för denna handling undersöks. I Evita på Helsingfors stadsteater, regisserad av Kurt Nuotio, ges en helgonlegend född bland fattiga nåd på ett civiliserat sätt, men hämnd lyfts fram som ett centralt vardagsmotiv: det riktar sig mot borgarklassen, som avvisade den anställda tjänarinnans oäkta barn i barndomen och inte gav honom något värde.
Med all den rikedom hon samlat på sig och den yttre pråligheten visade Eva Perón sina förlöjligare att hon hade rest sig över dem, och folket brydde sig inte om välgöraren som generöst delade ut hjälp till de fattiga.
Eva Perón hade väl internaliserat den sociala doktrinen som bar hennes makes namn, som syftade till statskapitalism fri från utländskt ägande. Hon personifierade också kampen för kvinnors sociala status, för vilken kvinnors rösträtt i Argentina 1947 är upptagen på meritlistan, bland annat.
Men musikalen är förstås bara underhållning, inte en rapport från sanningskommissionen. Evita använder skickligt kvinnliga vapen för att genomföra sin plan att bli kändis och inflytande.
Det första målet är en berömd tangosångare som misshandlar en 15-årig flicka från en liten stad och tvingas ta med henne till Buenos Aires under moralisk press.
Där får Eva gradvis fotfäste som skådespelerska och modell, och senare som populär radiopresentatör, och hon tvekar inte att använda sin karriär för att främja lämpliga älskare.
Eva träffar Juan Perón, Argentinas arbetsminister, vid 25 års ålder. Att tolka mötet som kärlek vid första anblick är bara en delvis sanning: det finns en ömsesidig nytta i arbetet. För Juan Perón är Evita en politiskt trovärdig koppling till folket, och för dem öppnas i sin tur dörren från mannens sovrum till maktens korridorer.
På något sätt har Nuotios vägledning försökt undvika att lyfta fram den kanske genuina motsägelsen som kännetecknade hennes korta liv i den politiskt inkorrekta Evita. Evita tolkas först och främst som en skicklig spelare, och även om det är en Askungen-berättelse ses den i ljuset av självvinning.
I musikalen Evita är den legendariske frihetskämpen, argentinskfödde Ernesto Che Guevara, den kritiska kommentatorn, som i sin ungdom anslöt sig till den antiperonistiska fronten. Manusförfattaren Tim Rices inkludering av Che är i sig ett smart drag: på lång sikt höll varken ideologin han representerar eller peronismen, som kombinerade kapitalismens och kommunismens idéer, sig i längden.
Musikaler görs dock inte på grund av deras tyngd i termer av innehåll. Evita är framför allt en väl genomförd scenföreställning. Den erbjuder snabba latinska rytmer från alla håll och naturliga melodier som Webber inte underskattade i sin första produktion.
Webbers musikaler komponeras genom, och i City Theatres föreställning har detta förverkligats genom att även den har “dansats igenom”. Det finns ingen gräns för var regissörens arbete slutar och var koreografen, Markku Nenonens, del börjar. Koreografin omfattar all teateraction, vilket ger gott om plats i Kari Junnikkalas scenografi. Mycket görs med lampor: de riktas ofta uppifrån, vilket innebär att golvet också kan användas som ett element för att uppfatta rummet.
Musikalen Evita, som hade premiär i London 1978, har tidigare satts upp i Finland på Kemi City Theatre (1986) och Tammerfors (1994). Allt som allt är det ett så stort verk att inga märkliga ursäkter behövs för dess återkomst.