Recension: Kerjäläisooppera

DEN FÄRGSTARKA ANKOMSTEN AV TIGGAROPERAN

Tiggaroperan, eller Tolvskillingsoperan , är en underhållande musikalisk pjäs av Bertolt Brecht och Kurt Weill som hade premiär 1928 och utspelar sig i Londons undre värld. Underhållning tar inte bort den intellektuellt skarpa sociala känslan hos den grundläggande Brechtian.
Uppgörelsen mellan tiggarklanen ledd av Jeremiah Peachum och Knife-Mackie-gänget står framför hela samhällets spegel och löser upp både ekonomiska och mänskliga knutar.
Även om händelserna utspelar sig under 1900-talet, glider texten fint in i dagens skumma mäns värld och mörka pengaflöden.
Föreställningen, som hade premiär på Helsingfors stadsteater, bjuder in dig att analysera episka teaterns drag, eftersom de är så tydligt synliga i Kari Heiskanens regi.
Scentexten är alienerad och rollerna förblir roller. Publiken talas till direkt och plottwists kommenteras. Nästan alla drag i Brechts teater, inklusive affischer, realiseras med snabbhet och till och med överdrift.
Den öppna stora scenen erbjuder en magnifik miljö för tiggarnas rörelse. Utrymmet skapar en bild av en värld större än London. När ryttaren som räddar Knife Mackie från att hängas i slutscenen anländer från Microsofts molniga blå himmel och avslöjar den kraschande bakväggen, är bilden av det globala samhället komplett.

Härlig dialog mellan låtar och texter

Den mest attraktiva rollen spelas av Riitta Havukainen som fru Peachhum. Som hustru till en tiggarkung som blir full är hon oförskämt och en dubbelspelad ekorre. Havukainen framförde sin vokala del med sin redan välbekanta virtuositet.

Vuokko Hovatta går emot sina föräldrar som Polly Peachum genom att gifta sig med Knife Mackie. Detta skapar en knepig konflikt mellan mor och dotter. Hovatta tar Pollys blåögda flickas utveckling till en kvinna som är medveten om det på ett nytt och precist sätt.

Oskari Katajisto Knife Mackie är lite oneliner och inte förvånande.
Faktum är att de färgstarka mötena mellan olika människor och grupper blir viktigare än individuella framträdanden. Hororna och motiven i Knife Macs är intakta och välstiliserade som grupp.

Tiggarna i Heikki Sankaris Mr. Peachum rusar massor upp på scenen när det behövs, ibland för att utföra en uppgift.
Weills sånger talar, leker, skryter, men allt som allt är de underbara.
När den sista låten ekar känns det som att det var så här det skulle gå: främst för att underhålla, men också för att väcka tankar.