Recension: The Producers

DET ÄR ALLT!
Musikaler på ett fräscht och högkvalitativt sätt

Esko Roine är med i Helsingfors stadsteaters Hitlermusikal The Producers. På något sätt påminner detta mig om skådespelaren Mikko Kivinens ord, med vilken han beskrev sin äldre kollega Roines excellens: “När han är, när han är.., så UNG!”
Pjäsens namn syftar på producenterna, och det är precis vad berättelsens huvudkaraktär, Max Bialystock, är, vars hud Roine utan ansträngning har simmat in. Många kändisar som redan har lämnat sina bättre dagar bakom sig i det lilla landet Finland känner förmodligen en kärlek för Max. Det som har följt med sången har försvunnit med visslingen. Skulder väger tungt. Något borde uppfinnas, men vad?
Som en gåva från himlen kommer Max liv in i livet av en oskyldig ung man, revisorn Leo – Antti Timonen – vars oavsiktliga överlevnadsstrategi omedelbart fattar eld. Ett totalt flopp på Broadway kan vara en bra lösning i längden, när bokföringstrick planeras.

I hopp om stora pengar gav sig männen, som framtida producentduo, ut för att jaga den värsta möjliga scenidén och dess genomförandeteam!
Och är det där det roliga kommer ifrån? Du kommer inte att gissa. Låt oss ta en påse full med klichéer och göra en stor grej av det. Resan från rika, kärlekssjuka gamla kvinnor till hakkors verkar vid första anblick alltför uppfinningsrik. Och det är det. Rent ut sagt överfullt busande!
Du kan och bör ibland göra det, när du har färdigheten i både fingrar och knogar. Helsingfors stadsteater har inte slösat bort sin söktid. Ändå är dess beredskap förvånande. The Producers är polerad och glamorös musikalteater av internationell skala. Den stora scenen är glad att omfamna allt som trängs in i den…

Neil Hardwicks regissörskompetens är i full gång. Det finns glädje och ljus, rätt tempo, inga döda zoner. Tyglarna har varit både spända och lösa i rätt proportion. Helheten består av oberoende delar, där konstnärerna som ansvarar har egna ambitioner, men i slutändan den exakta funktionaliteten mellan delarna.
Med början hos översättarna – Kristiina Drews och Jukka Virtanen – har det funnits utrymme för kreativitet. Jyrki Seppäs djärva, ibland mammutliknande scenografi, som å andra sidan festar sig på små detaljer, och Elina Kolehmainens fyrverkeriliknande, roliga och charmiga kostymer är grunden för visualisering där skådespeleri, dans och musik är bra att slå sig ner i.

Markku Nenonens koreografi är rik och originell både i sina stilar och dansstilar, som till och med inkluderade glad steppdans. Men Nenonens trumfkort är en spektakulär och högkvalitativ dansgrupp som kan gå i knutar när det behövs – och definitivt göra det samtidigt.
Teatern har haft sin chefsdirigent Nick Davies musikaliska expertis till sitt förfogande, och under Davies ledning ger orkestern sitt bästa.

Farsskådespeleriets färdigheter finns fint i hela ensemblens fickor, och både solisterna och de gemensamma tolkningarna av showmusikens sånger är utmärkt tecknade.
Den välkände amerikanske filmregissören, skådespelaren och kompositören Mel Brooks visste inte när han gjorde Spring Is Coming for Hitler att han skulle göra en Broadwaymusikal om ämnet tillsammans med Thomas Meehan . Och att det bara skulle bli en framgång under 2000-talet. Så jag undrar om han kunde ha gissat att den finska komikern Esko Roine skulle passa Max så bra.
Men mina egna är också busarna i norr. Roine är en magkänsladriven replikator, en mogen skådespelare i god form som fängslar sin publik med sin blotta närvaro. Antti Timonen Leo är en flexibel motståndare och satsar allt.

Risto Kaskilahti är också känd som en riktigt bra bror på scenen, och nu får han filma utan problem. Franz, författaren till den fruktansvärt dåliga pjäsen, som beundrar tyskarna och särskilt Hitler, är som en grov karikatyr efter Kaskilahti. Fruktansvärt roligt.

Santeri Kinnunen som den narcissistiske regissören Roger, som inte har tid att beundra någon annan än sig själv, gör en roll som är lika rolig som den är lysande, och för att finslipa den vrider sig hans pojkvän Carmen – Lari Halme – lika oemotståndligt.

Och som grädde på moset , särskilt för att tillfredsställa de manliga tittarna, låt den vackra unga kvinnan, Leos förälskelse Ulla, Anna-Maija Tuokko, finnas kvar. När det finns uppenbar talang, mycket karisma i utseendet, och det saknas inte karisma, då finns det utan tvekan många blommor att förvänta sig längs den konstväg som fortfarande är i ett tidigt skede. Var inte rollnamnet Marilyn trots allt? Skyldigheterna med det senare namnet är bekanta för hela världen.

Mel Brooks humor går för långt. Men är skrattet utspädda? Nej, den väss.