Recension: The Producers

EN MILJONDOLLAR-NAZISTATTACK

Kritiker och publik samlades för att älska Mel Brooks musikal baserad på hans egen 1960-talsfilm på Broadway 2001 och London 2004. Konceptet var skickligt beräknat och förberett med miljoner.
En fattig Broadway-producent från 1950-talet gör en deal med sin sissy-revisor: de gör den sämsta musikalen i historien, tjänar pengar från finansiärerna, det vill säga de älskade gamla, och försvinner till Nevada.
Det Hitler-dyrkande manuset från den blinde emigrantnazisten förvandlas till en megalomanisk homoglitterhit som maler mammon som en yankee-schampo.

För Mel Brooks (f. 1926) är inget heligt, så att säga, och (bara) eftersom han inte bara är skicklig utan också jude själv, förlåter han sin Hitlers vulgäritet. Det har spekulerats i att Lloyd-Webber-liknande smärtmusikaler har ätit publiken till skrattet med sin patos: så Brooks helt gammaldags, pinsamma och nostalgiska skapelse, både i form och musik, säljer perfekt.
Det faktum att artisterna får lossa på klichéerna, epoken och arketyperna från parodierna i karikatyrer, fria från musikalens heroiska och romantiska natur, framkallar mer genuint skratt i publiken än på länge. Det finns dock onödig upprepning i början av manuset.
De bästa ingredienserna för en mjuk amerikansk megalåt på City Theatre är utmärkt koreografi och kvick rollbesättning.

Markku Nenonens steppdansande, livliga koreografi gör naturligt bruk av både tradition och parodi, och ensemblen uppskattar det.

Bra deal

Det finns gott om färdigheter i huvudrollerna. Esko Roines suveräne trickster Max Bialystok, till exempel, släpper lös en yrselframkallande fängelselåt i slutet. I rollen som Nysveros Leo Bloom dansar och sjunger Antti Timonen som Fred Astaire, även om hans tenor är bättre. Anna-Maija Tuokko lyser fantastiskt genom sång-, dans- och charmnumren från den svenska Marilyn-klonen Ulla.

Risto Kaskilahti vet hur man utnyttjar en galen nazist, också på tyska. Santeri Kinnunens karismatiska drottning, den homosexuella regissören Roger, sjunger mörkt vackert som Adolf. Lari Halme , som en livlig men återhållen hjälpdrottning, är mycket ohämmad i sitt kroppsspråk.
I den finska översättningen har till exempel “Keep It Gay” översatts till “Herttilii“. Village People-klichéerna får mig att skratta.

Elina Kolehmainens kostymer (mer än 300) är utsökta i detaljer och färger, inklusive Hitlers beige, sammets- och groteska valkyrior som hyllar Tredje riket. Scenografen Jyrki Seppä sätter stora visioner i spel.
Med denna produktion firar City Theatre sin hundraåriga historia som initierades av dess föregångare. Smart beräknat.