Tillgänglighetsverktyg

Översatt av AI. Kan innehålla fel.

Recension: Kielletyt laulut

– –

Förbjudna sånger som gick från hand till hand i Sovjetunionen

SÅNGER FÖR FADERN I SOLENS SKUGGA


Förbjudna sånger, som hade premiär i Helsingfors stadsteaters studio Elsa, är en samling sånger som i hemlighet framfördes och lyssnades på under sovjettiden, vilka kritiserade makthavarna eller berättade undre världen i dess egen slang om verkligheten bakom kulisserna. Föreställningen sjunger också om kriget i Tjetjenien och morden på journalister. De förbjudna sångerna har dramatiserats och regisserats av Pirkko Saisio, som också har översatt de flesta sångerna till finska. Tillsammans med Pirkko Saisio tolkas de av Jonna Järnefelt ochJanne Marja-aho.

Farlig poesi


Föreställningen säger sarkastiskt att poesi bara verkligen uppskattades i Sovjetunionen, eftersom en poet kan hamna i ett fångläger och dö på grund av sina ord. Poeten Juz Aleshkovsky, författaren till sången Kamrat Stalin, skickades till ett fångläger i ett par år i början av 1950-talet, där han lärde sig underjordens slang. I sången påminner han Stalin om tillfälligheten att kamrat Stalin också förvisades till Sibiriens träsk innan han kom till makten, dit han senare skickade sina politiska fiender.

Aleshkovskys sånger Kamrat Stalin och Lesbiska Bröllop var kända över hela landet, men författaren vågade inte ta upp dem förrän tjugo år senare. De förbjudna sångerna cirkulerade från hand till hand som bandspelare. Arkady Severnys låtar lyssnades på som skakiga hemmainspelningar över hela landet, men endast ett album släpptes av honom, och det i Turkiet.
Under sovjettiden utvecklade underjordens sånger sin egen poetik och slang. Till exempel betydde uttrycket “att skriva med en finsk penna” att sticka (finka betyder också kniv). Sångerna handlade om ämnen som inte passade in i den officiella sovjetiska verkligheten, såsom prostituerade, fängelseliv, vagabonder och sammandrabbningar i undre världen. I låten är kärlek ett främmande land som du inte kan säga nej till.

Längtan efter frihet

Vladimir Vysotsky, en av Sovjetunionens mest berömda poeter och konstnärer, var också en “förbjuden konstnär” under sin livstid, och hans inspelningar gjordes också med primitiv utrustning. Jukka Malinen skriver i pjäsens program att poeten Vysotki ser vad som lockade intellektuella till underjordens sånger: längtan efter frihet. Vysotsky verkade ibland vara en produkt av undre världen själv, även om poeten i verkligheten kom från den sovjetiska medelklassen. Vysotsky dog vid 42 års ålder av hjärtstillestånd till följd av alkohol- och morfinanvändning.
I det moderna Ryssland har dock betydelsen av sånger från underjorden förändrats till motsatsen, enligt Malinen. Intellektuella motsätter sig dem som ett tecken på rovgirig kapitalism och den grymma andan i det nya Ryssland. PresidentPutin har också använt undre världens uttryck i sina kampanjer.

Förbjudna sånger nu

De mest imponerande tolkningarna av föreställningen görs av skådespelerskan Jonna Järnefelt. Hennes version av en ung flicka som slutade som prostituerad i Odessa (Institutka) är fängslande intensiv. Enligt Malinen var hamnstaden Odessa känd för sina spelare, ficktjuvar, smuggling och bordeller.

Ibland tappar dock föreställningen sin spänning, eftersom vissa låtar inte öppnar sig för tittaren som de är, och de förblir utan kontext även på scenen. Pirkko Saisios text, baserad på Danil Harmis text och ironin i låten Emme rehabilitoi, komponerad av Jussi Tuurna, är passande. Sångerna hänvisar ofta till morden på Anna Politkovskaja och andra journalister, liksom till kriget i Tjetjenien.
De förbjudna sångerna har sitt ursprung i fångläger och ekar fortfarande i Ryssland på 2000-talet. Framträdandet knyter låtarna till det moderna Ryssland och frågar om något ändå har förändrats.