Recension: Sydänmaa
KOKKOLA, DIMMIG AV TRO OCH SPRIT
Kokkola kunde representera nästan vilken liten finsk plats som helst. På Helsingfors stadsteaters Studio Pasila är det miljön för Ari-Pekka Lahtis pjäs Heartland och en del av hans egen historia. Sydänmaa hade premiär i mitten av september.
Ödmjukhet är en sann finsk dygd som barn har uppfostrats till genom att ta med sig deras övertygelser hemma och i skolan. Detta gäller också i Heartland, där personer med cerebral pares ständigt påminns om sin funktionsnedsättning. Och där framtida genetiska studier av en pojke som flyttar till Helsingfors för att studera är fullständigt nonsens. Där barnen är ingenting och inte heller fruarna.
Fadern är frostad av sprit och modern av tro, som är skakig och kan användas för egna syften. I livet för dem som växte upp på 1980-talet dyker minnen upp med både en röd Honda Monkey och en tubväska från 1983.
Berättelsen går långt tillbaka, från familjens hundraåriga historia. Om inbördeskriget. Om avrättningen av den Röda. När en bror tvingas se sin bror dö av köldskador.
Förbannad familjehistoria
Hjärtlandet är hårt, men så brutalt verkligt. Bandet mellan sonen och systern (Jarkko Lahti och Laura Birn) hos huvudkaraktärerna klarar mer eller mindre att överleva till vuxen ålder, även om brodern, som har krympt till sin etta i Helsingfors, inte klarar av sin syster förrän i slutet.
Heartland, regisserad av Heidi Räsänen, börjar med en gammal familjeberättelse om tjat ripa. I den dödas en flicka som misstänks vara häxa, och när barnets oskuld upptäcks lämnas barnets själ vandrande genom Syjänmaas vildmark.
Willow Grouse är en funktionshindrad syster. En barnslig flicka, en syster som kommer till Helsingfors och gifter sig bara för att bli slagen igen.
Det finns tro och extas i prestationen, en berusad Kokkolan Palloveikot-mästare som far (Martti Suosalo), en from mor (Heidi Herlala). En fasad av ett lyckligt liv, en hundraårig skolatmosfär flyttade till 80-talet. Bara en bakgrund till livet, där unga människor klagar och vill komma bort.
Karmo Mendes scenografi speglar föreställningens värld väl. En symbolisk tallskog i bakgrunden, en lada i Nordösterbotten, ett fångläger, en skolbänk och en husvagn framför.
Sant är motvikten till humor
Heartland är sann, men hårdheten skymms av karaktärernas karikatyraktiga kvaliteter. De får folk att skratta, även om det inte finns någon anledning till skratt. Det finns inget roligt med berättelsen, men det finns mycket i dess ikoner.
Martti Suosalos far är en utmärkt gammaldags man som döljer sin låga självkänsla genom att småäta på andra. Och genom att dricka sprit. Men Suosalos far är en enormt utmärkt fyllbult, en så brutal och intermittent vandrare att när fyllomannens gungande först får dig att skratta mycket, kan du till slut höra några svaga sladdrande kommentarer från publiken.
Det finns gott om intermittenta vandrare både i Helsingfors och på andra håll. Det är fantastiskt att få publiken att skratta och ta situationen till den punkt där skratt blir olämpligt.
Det finns också humoristiska karikatyrer i Jarkko Rantanens farfars prestation, som i grunden är en magnifik kommunist, en röd, bärare av familjehistorien. En gammal man som inte kan tro Sovjetunionens fall.
Jari Pehkonens smidiga skrothandlare, stränga lärare och hala chef är också bland karaktärerna i pjäsen som står i kontrast till Jarkko Lahtis allvarliga berättare, bland andra.
I föreställningen rör sig Lahtis berättarjag och pojken i uttryckets mittläge. Pojken är berättelsens drivkraft, som ibland bryter sig loss från rollen som dramatiker. Han har kontroll över berättelsen, men han kan inte hålla den i schack. Hon kan inte göra något åt historien och blir en åskådare till sin systers öde.
Laura Birns funktionshindrade syster är den person hon önskar inget annat än det bästa. Men när det inte gör det. Du kan inte ta dig ur livet ens med ett gevär. Den oskyldiga flickans själ vandrar tills en ny berättelse börjar.