Recension: 2:22 A Ghost Story
2:22 A Ghost Story (Helsingfors stadsteater) Helsingfors City Theatre framför pjäsen 2:22 A Ghost Story på arenans scen. Den är skriven av Danny Robins och regisserad av Paavo Westerberg.
Detta är en speciell pjäs eftersom jag som bloggare å ena sidan vill analysera och tänka på vad som helst, och å andra sidan vill jag definitivt inte spoila något för någon. Så jag måste hålla mig tillbaka och nöja mig med en mer allmän text i den meningen att jag inte antyder något. Förutom spänning är förvirring och insikt utmärkta faktorer i denna pjäs.
I Westerbergs regi börjar spänningen redan från början, och även om det finns mer avslappnade stunder i pjäsen är undertonen obeveklig. Detta säkerställs delvis av att klockan lyser med röda siffror, vilket gör att betraktaren för ett ögonblick inte kan glömma tidens oundvikliga gång. Atmosfären mellan karaktärerna har skapats mycket framgångsrikt, liksom deras olika relationer – och influenser – med varandra.
Huvudskådespelarkvartetten gör ett utmärkt jobb. Lauri Tilkanen Sam är något föraktfull mot andra och mycket säker på sig själv. Som hans fru, Jenny, skapar Pia Andersson en bild av en mer sårbar karaktär, en kvinna som ändå försöker hålla fast vid sina egna idéer och sin vilja. Sanna-June Hyden Lauren ger en annan bild av kvinnor; mer självsäker, men på intet sätt felfri. Sauli Suonpääs Ben är en mer jordnära vardagsmänniska, som förstår människor bättre genom mänskligheten än genom vetenskap. I sina mindre roller är Matti Rasila och Leena Rapola precis lagom lågmälda och trovärdiga.
Föreställningen av pjäsen är en funktionell helhet. Scenografin, designad av Antti Mattila, är en realistisk bild av en ung familjs hem. Kostymerna designade av Laura Dammert och kamouflaget designat av Maija Sillanpää bidrar till karaktärernas utseende och indikerar också på ett passande sätt social klass. Aleksi Sauras kompositioner och ljuddesign skapar atmosfärer och bidrar till berättelsen. Petteri Heiskanens ljusdesign är ett kapitel i sig – användningen av ljus är en mycket viktig del av denna pjäs.
Publiken var djupt involverad i pjäsens spänning. De tillfälliga glimtar av humor skrattades åt med förtjusning. Ibland kunde man verkligen känna den intensiva spänningen.
Jag hade sällskap i föreställningen av en relationsman som sa att “det här var en av de tuffaste någonsin!” Efteråt pratade vi om många händelser, detaljer osv. – och i samklang förundrades vi över den fantastiska berättelsen och den funktionella implementeringen.
2:22 A Ghost Story var en mycket minnesvärd upplevelse! Den intensiva, fängslande berättelsen, väl presenterad, drog in dig så mycket att du inte tänkte på något annat när du såg den. Därför är det synd att jag inte kan gå in på mer detaljer av rädsla för att spoila, men tro mig när jag säger att om du är fascinerad av spänningen, skräckens nyanser, intensiteten, den psykologiska vändningen och oförklarligheten i vissa saker, så är detta verkligen värt att se! Det här får man inte uppleva särskilt ofta.