Recension: Viivi ja Wagner Teneriffalla

I Pasila blir grisar återigen svinade. Synd!

Viivi och Wagners första ankomst på Pasila-scenen på Helsingfors stadsteater
Våren 2006 blev det en storfilm. Nu har seriehjältarna återvänt till scenen som om de vore deras hem, och berömmelsen har spridit sig så mycket att tittaren inte behöver köpa en gris i säck.

Vad finns i lister

Det pratas mycket om tvärvetenskaplighet och okändhet, men både teater och film genomför det antingen medvetet eller instinktivt. Ibland handlar det om att övertyga eller tvinga konstformen i fråga in i en ny form, ibland handlar det bara om att skapa en berättelse av en berättelse.

Juba Tuomola har djärvt och kreativt överfört sina tecknade karaktärer till scenljuset, och om det hade funnits misstro eller motstånd någon gång hade regissören Tiina Puumalainens tämjningsmetod ha tämjt det. Å andra sidan har han bra plastilin, nämligen Risto Kaskilahti, som är inget annat än Wagner från hovar till svans, och Sari Siikander, vars Viivi har sensualitet och feminin energi i rätt proportion. Båda tror på sin egen karaktär, men utöver det åtminstone lika mycket på sin motståndare, vilket gör att berättelsen känns bra.

Ha råd att slipa

Hur är det med tittaren? Tror han på det här udda paret som åker till Teneriffa med sina familjedagar? Personen som satt framför mig svarade innan någon ens hunnit fråga, “underbart galet”. Ett starkt positivt uttryck, skulle jag hävda. Du förstår, när alla gamla sydstatsresor och soffpotatisklichéer stoppas i en matberedare i hög volym och sedan serveras väl vispad, med ett medvetet överdrivet uttryck, kommer du att svettas när du fnittrar.

Produktionen har hoppat till det absurda i fri stil, och det finns inget att knacka på näsan, som det gamla ordspråket säger. Självklart kan någon lida, men är inte det ett bekant uttryck när man pratar om grisar?

Tempot var bra vid premiären, de koreografiska delarna och musiken stödde genren, och till och med maskerna var helt rakt på. Min mardröm med sina digitala himmelsfantasier visade sig vara en uppdatering, och läcker ståuppkomedi uppstod ur mormors memoarer, ett tungt, om än ibland glamoröst, verk på Reeperbahn. Man hade hoppats på en mer anarkistisk approach från skidsketcherna, medan den andra nationalsporten för finnarna, berusning, utvecklades på ett ortodoxt progressivt sätt.

Fylli räiskyy

Jämfört med den första versionen av V & W har båten nu ännu mer ironi, vilket delvis bryter ner beskrivningen av relationen i centrum. Men lösningen känns rätt i scenberättelsen, som också ger tittaren andra modeller och uppmuntrar dem att ta ställning. Sex är spännande, men kärlek är en knepig sak, och “trots allt” är gillande ett ganska vanligt alternativ.

Kaskilahti och Siikander nöjer sig inte med att erkänna sina uppgifter med rutin, utan genomför dem med stor ömsesidig uppskattning, vilket, som väntat, tonar lagarbetet.

Tiina Pirhonen är en personlig komedi som roar med sina få men korrekta ansiktsuttryck och kyligt återskapar rollen som Viivis mor. Matti Rasilas farfar, gjord ensam med knappar, har sina glamour-stunder, för att inte tala om mormodern, vars festlust livligt upprätthålls av Pia Runnakko . Hela ensemblen är noggrant konstruerad både utvändigt och tolkande, men den mest imponerande och hörbara är Aunt Fylli av Sanna Saarijärvi . Glädjefylld och färgstark som en fyrverkeriraket.