Recension: Rimakauhua rakkaudessa
FÄNGSLANDE MUSIKALER OM KÄRLEKENS BERUSNING OCH SMÄRTA
Utan några större förväntningar är det ibland lätt för en teaterbesökare som inte fyller in i deras sinne, men som ofta har reservationer mot musikaler, att le. Det finns en stor positiv överraskning att se, en juvel gömd i en lokal kista.
Det här var vad som hände mig med Studio Pasilas föreställning Horror in Love. Den ljusa sidan av yrket.
Det bör dock noteras från början att blandningen av tjugo tematiskt sammanflätade låtar, skrivna av Richard Maltby Jr . och komponerad av David Shire , har fått ett absurt namn, tydligen byggt på “TV-familiar”. Det är också missvisande, eftersom denna berättelse inte har något att göra med den populära relationsserien Love and Horror. Den ursprungliga titeln är den tvetydiga Closer Than Ever och dess direkta översättning Closer Than Ever skulle ha passat innehållet väl. Jag antar att det bara inte sålde tillräckligt. Det är allt, namnet gör inte teaterupplevelsen sämre när det finns en intakt föreställning gjord med skicklighet, hjärta och uppriktig entusiasm bakom.
Igenkännbarhet som en tillgång
Horror in Love är inte en musikalföreställning med en handling, men dess låtar har en stor huvudhandling. På ett eller annat sätt handlar de om kärlek, dess förlust och längtan, passion och dess avtagande. De växer till små berättelser från både den soliga och skuggiga sidan av relationsvägen, och det mest tillfredsställande är att de inte faller för vare sig sjukete eller naturalistisk mental disciplin. Humorn är starkt närvarande, men inte fastlimmad, utan en eutrofiering av texterna. På vissa ställen är det ganska grovt, men ändå inte obscent eller billigt hackande under polcirkeln.
Berättelserna i låtnumren, som är tilltalande med sin mångsidighet, har en stark doft av igenkännbarhet som svävar över dem. Således fängslar även Rimakauhua kärlekssa med sin trovärdighet. När detta viktiga element möter funktionellt utförd och smidigt framskridande scenunderhållning står vi på gränsen till en enhet som har förutsättningarna för en biosuccé. Med sådant här skulle man kunna tro att det vore lätt att locka in den del av befolkningen som är märkt med en “unga vuxna”-etikett genom teaterdörrarna, till exempel.
Mycket nära samarbete
Milko Lehtos regi bygger starkt på artisterna. Det vill säga, skådespelarna, för det är vad de är när de sjunger. Funktionalitet växer fram ur deras direkta kontakt inte bara med varandra, utan särskilt med publiken, vilket inom denna genre är viktigare än talteater. Du behöver inte kasta applåder från läktaren bara för att det var en väl framförd låt. Faran med att bara se en kavalkad av sångnummer undviks. Som regissör har Lehto lyckats skapa en ständigt rörlig helhet.
Det finns inga onödiga saker på scenen, några möbler och lådelement som kan användas för att komma överens bra. Och eftersom vi ofta har att göra med ganska vardagliga mellanmänskliga frågor finns det inget behov av att kostymer dekoreras som vanligtvis är fallet i större musikaler – till den grad att det blir utmattat.
De fyra artisterna Sami Hokkanen, Hanna Kaila, Pauliina Kiuru och Antti Timonen är en järnkombination. Även om de alla har varit involverade i City Theatres musikal Miss Saigon, till exempel, har de fräschör och mod att kasta sig in i kraven från en något exceptionell musikalteater. En av kvartetterna kan vara något bättre än den andra i sin röstanvändning eller i sångens renhet och kraft, medan en kan vara mer uttrycksfull som skådespelare än en annan, men i detta fall är det meningslöst att göra sådana detaljerade analyser. Nu pratar vi om ett team som arbetar starkt i Musketerens anda: en för alla och alla för en, vi kämpar mot förstenad underhållning. Segerrik.
En liten knuff mot det annars livliga kontinuumet orsakas av att pianisten Jukka Nykänen upphöjs till en roll i ett par låtar, så att säga. Han är på inget sätt en dålig tolk, men han är ändå en musiker bland skådespelarna och det märks tydligt. Men detta faktum förstör inte helheten, det skrapar bara bilden lite.
Det skulle finnas en tydlig efterfrågan på ett teatersoundtrack i produktionen av Horror in Love om sådana rättigheter till låtarna fanns. Skivbolagsmedlemmar, lyssna noga.