Recension: YOUMAKEME

Kvarnström på ny mark

I sitt nya verk YOUMAKEME har koreografen Kenneth Kvarnström börjat med att tolka genom dans hur vi speglar oss själva genom andra. Han leker med dansarnas roller som dansare/skådespelare och tänjer på definitionen av vad som är dans. Kan dans existera utan musik? Är dans utan rörelse dans? Är dans per definition en tolkning av något annat?

Fem dansare, Kenneth Bruun Carlson, Sofia Karlsson, Kai Lähdesmäki, Janne-Marja-aho och Valtteri Raekallio , promenerar runt och värmer upp på scenen i träningskläder. Ljuset dämpas och vi tas med till en absurd, drömsk inre värld med två ansiktslösa dansare helt klädda i trikåer med taggiga byxor och cylinderhattar. Stegen är typiska för Kvarnström och representerar den fantastiska, uttrycksfulla ‘dansdans’ som gjort honom världsberömd: spänningar och upplösningar, ett organisatoriskt och uttrycksfullt rörelsespråk samt förmågan att skapa magi på scenen.

Magin försvinner; dansarna byter kostym på scenen och förklarar för publiken vad vi kommer att se härnäst: olika tolkningar av covers, inklusive Feeling Good av Nina Simone och Gloomy Sunday av Billie Holiday. De innehåller sekvenser av galen humor, sensuell känslighet, normalitet och inre drömvärldar, och följer ett repetitivt cirkelmönster.

Koreografen tänjer på gränsen mellan vad som händer på scenen och vad som händer utanför scenen. Han låter dansarna ta av och på masker, kasta av sig hud för att i nästa ögonblick gå in i nästa roll. Ibland är de sig själva, ibland tolkar de roller.

En hög med pusselbitar

Kvarnström har klippt och klistrat ihop olika delar, samtidigt som de tejpade fogarna lämnats som en del av collaget. Han vill visa skarvarna – frågan är om de kommer att hålla. Kanske är syftet att avmystifiera dansen, men samtidigt innebär detta att rytmen och pulsen i föreställningen bryts och en del av magin försvinner.

Kvarnströms mål med föreställningen är att visa processen bakom det vi ser; Slutprodukten är inte målet. Kvarnström kastar sig in i okända områden. Ändå verkar han inte riktigt vara säker på vart han vill ta vägen. Han erbjuder publiken en hög med pusselbitar, men lämnar det åt dem att tolka och sätta ihop slutresultatet.

I den sista scenen återvänder Kvarnström till sin starka sida och bjuder återigen på ett kraftfullt dansnummer, där själva dansen och tolkningen är tillräckliga för att skapa magi. Kvar i minnet finns dansaren Kenneth Bruun Carlsons magnifika grodfigur, en märklig fågel bland de svarta fyrhovade fjäderkläderna.

(Översättning: Multiprint Oy / Multidoc)