Recension: Yökyöpelit
Helsingfors stadsteaters barnpjäs Night Owls är en hyllning till språklig glädje, vars utförande är häpnadsväckande med sin magnifik.
Mormodern beordrar:
“Ingen får göra fel,
Ingen förtal, inget krig,
Inte för att ta för mycket på allvar.”
Mahtimummeli justerar:
“Du måste bli av med de håriga ansiktena.
Första maj anses vara jul,
Doghouse som skola.
Du måste vara vaken hela natten
och att dyrka farmödrar!”
Det är ingen överraskning att musikalen, baserad på Laura Ruohonens älskade barnpoesiböcker Night Owls och Allakka pulllakka , är språkligt utsökt som en färsk vild jordgubbe. Men dessutom är det en visuellt fin teaterupplevelse med ett fantastiskt ljudlandskap, vars utförande inte har snålats. Sångerna har komponerats av Anna-Mari Kähärä, ensemblen inkluderar långvariga favoriter bland finnar, och pjäsens berättelse inkluderar till och med akrobatik som en organisk del. I denna föreställning begränsar inte minskningen av statliga bidrag till teatrar eller andra tråkiga fakta från verkligheten handlingen!
Berättelsen börjar när agent Genius Naru (Martti Suosalo) märker att hans bil har försvunnit framför Nattugglornas hus. Nattugglorna är bokstavligen ett skumt gäng, eftersom de inte sover på natten, och agenten börjar genast misstänka ett brott. Snart inser även Mahtimummeli Päätai Väätäinen (Seela Sella) att han inte kan hitta sin bas någonstans. Har något eländigt busigt ätit upp bilen och basen? Sakta blir situationen allvarligare: delar av nattugglornas hus försvinner och hela scenen blir mörk eftersom någon har gnagt på elledningarna.
Nattugglorna rekommenderas för barn över 5 år, och även om Ruohonens dikter med deras språkliga lekar inte är särskilt lätta, bör barn kunna dyka in i lekens värld lättare, åtminstone till en början, än vuxna. Åtminstone letade den undertecknade vuxna initialt efter den pekande karaktären hos barnpjäser och en tydlig gräns mellan fantasi och realism i föreställningen. Det blev dock snabbt tydligt att det i traditionell mening är helt meningslöst att drömma om ett pedagogiskt tillvägagångssätt och ett utbildningsbudskap.
Karaktärerna och händelserna är öppet och inspirerade av den språkliga experimenteringen och absurda humorn i Ruohonens dikter, och de formas till ett spännande freakgalleri på scen med starkt skådespeleri.
Dessa karaktärer härstammar också direkt från barnens egna fantasier. Hur skulle det vara att leva, om så bara för en dag, som Baby Khanty (Vuokko Hovatta), som bokstavligen piskar sina föräldrar, styr alla vuxna med kvicka fraser och äter lika mycket godis som hans naveldrag? Eller tänk om din egen mormor plötsligt förvandlades till en fyrarmad huvudlöss, som är mer listig och abrupt än någon annan? Eller tänk om, plötsligt, en Nibbler från urtiden med mirakulösa förmågor, spelad av akrobaten Katja Kortström , plötsligt svingade sig i telefonledningarna?
Samtidigt hanterar sagokaraktärerna på scenen också varför det omöjliga inte kan bli möjligt. Till exempel har frågorna om varför önskningar bör kontrolleras, varför skillnader bör tolereras, och varför ett barn är ett barn och en vuxen är en vuxen, ganska bra svar i denna lek, som barnet troligen intuitivt förstår.
I auditoriet finns många barn i åldrarna 5–10 år, och under hela föreställningen hörs entusiastiska viskningar och prat i salens dämpade ljus. Skräck- och glädjeskrik ekar då och då i luften, och under pausen reciterar en grupp flickor Ruohonens dikter som tryckts för programmet med stor möda.
Orkestern är synlig vid scenkanten, och skådespelarna deltar ofta i allsångspartierna även när de inte är på scenen. På motsvarande sätt tar orkesterns medlemmar ibland scenen – till exempel i rollen som den okontrollerbart roliga, polyfona sjungande Student Union Bird Choir.
Pjäsens kompletta upplevelsepaket inkluderar också fräscha och insiktsfulla rörelsekoreografier relaterade till sångerna. Dessutom sprider sig skådespelarna och själva föreställningen ibland snabbt ut åt sidan av publiken, och Kortström, som tjuter i luften, svingar ett par gånger så nära huvudet på publiken som sitter på första raden att det är skrämmande.
Om du vill kan du läsa Ruohonens dikter och pjäser i protest mot barnpjäser och litteratur som är lärorika och skyddar barn från vuxnas cynism och världens absurditet – utan att på något sätt underskatta välgjorda barnpjäser som tar en pedagogisk ståndpunkt.
Född dum
Dog dum
Däremellan slickade han sina fingrar.
Kanske borde denna poesi inte läsas för ett barn som ska sovas som en godnattdikt, som Mahtimummeli Päätai Väätäinen försöker göra, men den sammanfattar människolivet mycket väl.