Recension: Kuninkaan puhe
Kungen fick rösta, riket fick en kung
Det första som slår mig med The King’s Speech är dess likhet med den senaste filmatiseringen.
Självklart, det är svårt att undvika en viss identitet när texten kommer från samma penna och baseras på välkända verkliga händelser, men Kungens tal verkar röra sig på mycket liknande steg både på scen och på skärmen.
Det är inte nödvändigtvis något dåligt, eftersom filmen regisserad av Tom Hooper öppnade upp en fascinerande inblick bakom kulisserna av maktanvändning, och David Seidlers pjäs förlorar inte i princip mot sitt oundvikliga referensverk. Seidler skrev också manus till filmen.
Det finns också små skillnader i betoning. Medan Winston Churchills monumentala karaktär i filmen främst fungerade som en spektakulär kulisse, är Churchill i Seidlers pjäs som en sanningssägare i ett uråldrigt drama, som, lite vid sidan av händelserna, berättar för publiken vad som verkligen pågår vid varje givet tillfälle.
Jari Pehkonens insats som Churchill ger karaktären något karikatyrliknande drag, men Pehkonen lyckas balansera den krävande rollen tillräckligt väl för att undvika alla möjliga tomma skratt.
Pehkonens kraftiga Churchill tillför kungens tal en dimension av sekulär makt och en realistisk känsla av de världspolitiska stormarna i slutet av 1930-talet. Den fungerade som en viktig motvikt till monarkisk och kyrklig makt, som i Storbritannien under Georg VI uppenbarligen var omedveten om den oro som kontinentala europeiska diktaturer orsakade.
Ett kammarspel på en stor scen
Den dramatiska och mänskliga kärnan i kungens tal ligger dock i relationen mellan kungen som lider av stamning och hans logoped, som långsamt utvecklas från fullständig misstro till en genuin och livslång vänskap.
Bertie (Carl-Kristian Rundman) tar tronen mot sin vilja och tar ett så kungligt och krävande namn som möjligt, som för att visa världen att han känner sig ansvarig för att bevara monarkin.
Sjuklig och allvarlig avskyr Bertie offentliga framträdanden där hans stamning får honom att verka enkel.
Lionel Logue (Pertti Sveholm), en excentrisk självlärd terapeut som emigrerade från Australien till London, öppnar alla möjliga lås om sin patients traumatiska förflutna och ger slutligen kungen en röst som imperiet lyssnar på “i detta allvarliga och kanske mest ödesdigra ögonblick i vår historia”.
David Seidlers drama är i grunden ett ganska intimt kammarspel, som regissören Kari Heiskanen har fört till den stora scenen i Helsingfors stadsteater, vilket på intet sätt bör anses särskilt intimt.
Lösningen är dock inte helt omöjlig, eftersom det öppna utrymmet på den stora scenen har delats i två med smart dramatisering och en lyckad scenografi. I förgrunden befinner vi oss i Logues mottagningsområde, och längre bak på scenkanten reser sig Buckingham Palaces interiör. Stämningarna förändras på ett balanserat sätt från kungafamiljens privata problem till världshistoriens stora strömmar.
The King’s Speech är en manspjäs där fru Simpson driver kungahuset in i kris, men männen löser problemet. De kvinnliga karaktärerna, inklusive den fascinerande ökända Wallis Simpson, överskuggas av kungar, präster och biskopar.