Tillgänglighetsverktyg

Översatt av AI. Kan innehålla fel.

Recension: Kööpenhamina

– –

Mänskligheten vid människans fingertoppar


Copenhagen City Theatre är ett av säsongens evenemang

Michael Frayn: Köpenhamn. Helsingfors stadsteater. Översatt av Petri Friari, regisserad av Neil Hardwick, scenografi av Sari Salmela,
kostymer av Maija Pekkanen, ljussättning av Juhani Leppänen, ljud av Tapani Karejoki. Rollista: Leena Uotila, Hannu Lauri och Mika Nuojua.

Michael Frayns Copenhagen är en av de mest fascinerande nya pjäserna på senare år, och just nu också en av de mest oumbärliga.
   
Premiären visades i London 1998. Sedan dess har Köpenhamn varit en framgång över hela världen, inklusive New York
på Broadway. Inte konstigt där heller. Ämnet tillverkning och användning av atombomben talar naturligtvis också till amerikanerna,
av historiska skäl.
   
I Finland togs Köpenhamn först av Svenska teatern, där den visades på Mini-scenen. Nu Helsingfors stadsteater
presenterar Köpenhamn på dess ganska stora lilla scen, regisserad av Neil Hardwick. Det är otroligt spännande och
En upplevelse som gör dig tyst även idag med sin olyckliga aktualitet.
   

Är den så liten
Hela världens, miljarder människors, öde kan till exempel bero på ett snabbt möte mellan två fysiker i Köpenhamn
1941. Detta är vad Frayns pjäs skildrar och reflekterar över de verkliga karaktärerna, dansken Niels Bohriin (1885–1962) och tysken Werner
Heisenberg (1901–1976). Bohrs hustru Margarethe Bohr (1890–1984) är också involverad
med skarpa kommentarer.
   
Det handlar om kapaciteten att tillverka atombomben och vetenskapsmannens ansvar.
   
Är det rätt att ge Hitlers Tyskland ett recept för förstörelse? Heisenberg kunde göra det. Är det mer korrekt att förbereda sig för amerikanerna
Bombuppskjutningssystem? Den judefödde Bohr var ansvarig för detta och indirekt för att avsluta bombningarna av Hiroshima och Nagasaki
efter att ha flytt från nazisterna till USA.
   
En eller två personer kan hålla hela planetens öde i sina händer. Framför allt är det detta som Köpenhamns tankegång leder till,
Det vill säga, också att tänka på maktstrukturerna och moralen hos dem som utövar makt. Vad bestämmer jag, frågar gesällen Heisenberg sin mästare
Bohr.
   

Köpenhamn
Det finns mycket teater av tal, tidslager och flödande vetenskaplig terminologi. Som tur är är det också mycket tydligt
Byggd in i en välfungerande dramaensemble. Betraktaren behöver inte veta något mer detaljerat om de olika uppfinningarna
strukturer och skillnader i världsbild. Vetenskap och dess termer är näringen av kärnan. Kärnan är det viktigaste.
   
Tittaren kan lita på Frayns välbevandrade berättelse. Drama så skickligt och samtidigt grundligt skrivet
Köpenhamn är att vi också förlitar oss på pjäsens expertis. Det är därför pjäsens liv, konflikterna mellan människor och moral
Attrahera.
   

Neil Hardwickin
tolkningen är mer teater än Svenskans föreställning. Den är också ungefär tjugo minuter längre när den framförs på finska, vid premiären
Hela tre timmar.
   
I Svenskan fungerade Köpenhamn som ett intensivt tal. I City Theatre är berättelsen mer av en pjäs.
   
Köpenhamn står mycket väl emot förändringen i tolkningsperspektiv. Den håller också upp till Sari Salmelas suggestiva
Även om innehållet i lösningen inte är särskilt tydligt. Kanske är det inte ens nödvändigt.
   
Skådespelarna är rent fängslande. Pjäsens anda, till och med prokrastineringens charm, förverkligas i rollerna.
   

Hannu Lauri däremot
nästan mumlar Bohrs roll, men jag förstod nästan allt. Den milda men kompromisslösa auktoriteten hos den seniora vetenskapsmannen
levande och imponerande. Mika Nuojua, som Heisenberg, slukar också hans ord, särskilt i slutet av ett krävande uppdrag. Men det gjorde han inte
Jag bryr mig inte om den unge forskarens andra energi och inte om det germanistiska budskap som kikar fram genom mellanspelen mellan talen.
   
Som Margarethe Bohr skapar Leena Uotila ett fängslande porträtt av en klok och framsynt kvinna med koncisa linjer.
Hans ironiska blixtar är bra för Köpenhamn.
   
Frayns pjäs är bra för publiken. Teatern har något att säga igen. Tävla om att njuta av denna lyx!