Tillgänglighetsverktyg

Översatt av AI. Kan innehålla fel.

Recension: Tirlittan

– –

Tirlittan kom till Kallio, Tirlittan erövrade

Marika Westerling är den bedårande föräldralösa flickan på Helsingfors stadsteater

Oiva Paloheimo: Tirlittan. Den lilla scenen i Helsingfors stadsteater. Arrangemang och regi Leena Havukainen, musik Toni
Edelmann, musikarrangemang och orkesterledare Jussi Tuurna, text av Vesa Reponen, scenografi och kostymer av Metti Nordin,
koreografi Sari Palmgren, ljussättning Risto Heikkerö, ljud Kirsi Peteri, rollista: Marika Westerling, Riitta Havukainen, Heikki
Sankari, Otto Kanerva, Kristiina Halttu, Antti Timonen, Matti Rasila och Ursula Salo. Orkester Jussi Tuurna, Mari Kätkä, Markku
Luuppala, Lauri Salokoski och Mikael Seire.

En touch av actionhjältinnan i Pippi Langstrumpa, ännu en av Saint-Exupérys Filosofin om den lille prinsen och mycket skicklig fantasi, men också klok och kritisk sunt förnuft –
dessa ingredienser skapar Tirlitta, Oiva Paloheimos mästerliga samling av berättelser och överlevnadshistorier, sagor och dikter.
   
Utgångspunkterna är inte främmande för Helsingfors stadsteaters musikalversion, bland annat, eftersom
En utmärkt skådespelerska har hittats för den krävande huvudrollen som den föräldralösa flickan.
   
Den unga Marika Westerling blev redan känd som den gripande Cosette i musikalen Les Misérables på City Theatre. Som Tirlittan är hon förstås annorlunda
jordnära, men absolut utmärkt och söt. Westerlings Tirlittan är ett klarögt och klokt barn, skönt och
dessutom en underbar sångerska som klarar av Toni Edelmanns färgstarka kompositioner. Denna Tirlittan måste älskas.
   

Musik är
Förutom Westerlings prestation, nästan det bästa med nya Tirlittan. Edelmann är återigen en mästerlig teaterkompositör,
Simma som en fisk i vatten i rap, schlock, gospel och tango.
   

Vesa Reponen hade tid att skriva texterna till Tirlittans låtar. Även de, med sina listiga slutackord, är fullständigt teatraliska.
   

Jussi Tuurna , å andra sidan, har arrangerat musiken till ett överflöd av toner, rytmer och tempo. När bandet också består av musiker på första raden,
Det borde inte finnas några invändningar mot frågan. Om inte lite om volymproblem. Ibland täcker orkestern sången.
   

Helt problemfritt
Tirlittan, som är adapterad och regisserad av Leena Havukainen , är ändå inte en barnteater.
   
Partierna efter pausen är glädjefyllda att se och höra. Riitta Havukainen förvandlar Bone Light Lady till en omöjligt glädjefylld karaktär som för övrigt mirakulöst liknar en brittisk komedi klädd som kvinna
stjärnan, essensen av Dame Edna.
   
Havukainen är vilt rolig och en passande match för Westerlings lugnt skjutande Tirlittan.
   
Men början av föreställningen är mycket obekväm. Scenerna är för korta för att leva mycket annat än extrem typ av komedi
. Den alltid underbara kråkan hänger på sladdarna som något klumpigt varelse.
   

Till en början känns det som
att vi bara är på väg till nästa låt. Drama är mindre viktigt.
   
Av denna anledning förblir utvecklingsbågen för den föräldralösa flickan mer en fråga om tro än om pjäsens vändningar, orsak och verkan.
. Förändring, att växa upp, står i slutet i Tirlittans egen linje. Det är ungefär allt.
   

Metti Nordins sagokostymer är färgglada att se. Med stöd av Risto Heikkerös uppfinningsrika ljussättning fungerar den psykedeliska scenografin också som arena för otaliga scener, om än med den påtagligt grundläggande karaktären hos de lockiga väggarna
är ganska långt ifrån de mycket lugnare bilder som Paloheimos verk väcker.
   
Det yttre tar upp plats från det inre.
   
Föreställningen har gjorts mer i dagens teatermönster än i Oiva Paloheimos verk, men lyckligtvis Tirlittans
Till och med ocarinan ljuder då och då, både bokstavligt och inombords, under den älskade berättelsen om den föräldralösa flickan. Stadsteatern
Du lämnar ju trots allt Tirlittan på gott humör.