Recension: Kuka pelkää tappajahaita
HCD dansar i olika färger av rädsla
En svart klump rullar genom scenen. Rädsla är klädd som formlös och sträcker sig åt alla håll. Sedan börjar den oändliga löpningen. Helsinki Dance Companys Who’s Afraid of Killer Sharks är en dans i rädslans terräng. Klädda i svart och med boxningshjälmar turas dansarna om att springa ut på scenen. Tittaren kastas in i mitten av atmosfären av fightingspel och kampsport. Känslan av fara tjocknar från stund till stund, men hotet svävar också från scenen.
Dansen är grov och oslipad. Kropparnas rörelser är konkret ritade som en kritkarta på golvet, som bryter luften och glider över scenens gränser. Dansarnas egna personligheter kan ses i rörelserna, men gruppkoreografierna flyter också elegant med massans kraft och skapar enhetens kraft i föreställningen. Dansen har taggig skönhet, känslighet för att möta andra, men också frenesi och stötande fulhet.
Koreografin leker med rörelsespråket från kampsport. Dansarna är som direkt hämtade ur elitsportens värld, inställda på perfekt uppträdande. Koreografin förvandlar scenen till en lekplats, som kan förvandlas till en lekplats på ett ögonblick. I sin fysiskhet stödjer dansen den hårda atmosfär som scenvärlden skapar, men förutom rädsla visar dansen också mod och komedi. Höga hopp och fall med rak kropp får också publikens hjärtfrekvens att stiga, medan ryckiga rörelser och ostyriga ansiktsuttryck får dig att le. Delvis skapar rörelsespråkets variation kaos, vilket är passande, men utmanar också dramats sammanhang.
Ljuddesignen bär verket till slutet och gör verket till en helhet. Musikens rytm och förändring håller intensiteten i ett hårt grepp och även rytmen i koreografin. Ibland verkar till och med musiken ta bort från koreografin och inte tvärtom. Bilderna och ljuset förstärker också dramats flöde genom hela föreställningen.
Som helhet lyckas Joona Halonen förmedla olika nyanser av rädsla genom en persons liv. Från hotet om en lekplats för barn går vi vidare till de verkliga hoten och rädslorna i vuxenvärlden, vilka i sin tragiska natur också framstår som komiska. Myceliet av rädslor överlappar och flätas samman, och rädslorna för barnlek, tonåringens växtvärk och en vuxens oro blandas med de rädslor som byggts upp av det moderna samhället. Namnet Vem är rädd för dödarhajar väcker tankar på barnlek, där rädsla förnekas samtidigt som man flyr. Till slut tas dock hjälmarna av, pjäsen slutar – men försvinner rädslan?