Recension: Terrorismi

VARDAGSFÖRTRYCKARE

Rysk pjäs undersöker skräck i liten skala och med hjälp av humor

Det finns en ensam resväska på flygplatsen, vilket är anledningen till att specialstyrkorna stänger flygplatsen och passagerarnas planer ändras.

Det är den faktiska terrordelen av pjäsen av ryssarna Oleg och Vladimir Presnyakov . Resten är vardagliga situationer där människor terroriserar varandra i hem, parker och på arbetsplatser.

Den internationellt framgångsrika pjäsen behandlar ämnet på en nivå som är lätt för en enskild tittare att förstå. Det finns många typer av terror. Det kan närmas från många håll, riktas på olika sätt och göra offret oväntat involverat. Terror kan accepteras, underkastas och provoceras. Terror är också lätt att återvinna.

Bröderna Presnyakovs Terrorism följer ett mönster som blev populärt i väst för mer än ett decennium sedan genom filmer. Pjäsen består av sex separata scener, som gradvis avslöjar likheter och överlappningar. Situationerna är samtidiga och det finns vanliga människor i dem.

Viktor Drevitskys regi fokuserar på att utvinna humor ur pjäsens rika rollgalleri, och för detta har han en verkligt föredömlig ensemble till sitt förfogande.

Santeri Kinnunen är så briljant i sin centrala roll som affärsresenär att jag hade velat att regissören började leka mer med pjäsens lager-på-lager-struktur. Startpunkten är utsökt, då Kinnunen spelar så många roller i föreställningen att publiken glatt blir entusiastisk över den ensam.

Marjatta Raita och Eija Vilpas är i god form både som kontorets “flickor” och som de gamla damerna som tar hand om barnen. Erfarna komiker gör precisionsarbete med en fräsch touch.
Markku Huhtamo och Pekka Huotari är också ganska skurkar i sina många olika roller.

De unga förstärkningarna från den svensktalande sidan, Sampo Sarkola och Pekka Strang , representerar tydligt en annan tradition, men de glider flexibelt in i den brokiga ensemblen och bidrar med sina egna upptåg.

Vappu Nalbantoglu har särskilt fysisk flexibilitet.

Oskari Torvinens flygplatsscenografi är onödigt tung, både visuellt och i förhållande till pjäsens ämne. Det faktum att publiken belastas med rökmaskiner och musik som skakar auditoriets strukturer tillför inget värde till föreställningen.

Studio Pasila är uppenbarligen ett svårt utrymme, även om samma grupp människor verkar ha specialiserat sig på dess visualisering. Hallens ursprungliga anpassningsförmåga verkar inte fungera i praktiken.