Recension: Troikka

A-klass scenbearbetning av romanen Tervo – äntligen

Jag har sett ett halvdussin teaterföreställningar baserade på Jari Tervos romaner. De flesta har haft svårt att försöka vara roligare, kvickare eller mer busiga än Tervos böcker själva. Det är därför de har blivit behandlingsbara.

Studio Pasilas “Troika” kommer från en annan värld. Det är en välavvägd, välgenomtänkt talteater som är trogen romanen med samma namn Tervo i den viktiga meningen att medan humorn i boken framför allt ligger i författarens skickliga mening och ofta även mellan raderna, är replikerna på scenen mestadels rappa och avsiktliga. Och dessa radavstånd visas i små, nästan omärkliga gester och ansiktsuttryck.

Den här typen av arbete kräver precist skådespeleri, och det är det du får njuta av i huvudrollerna i Troika.

En tågresa av tid för att utveckla en relation

Sami Keski-Vähälä, som adapterade Tervos roman Troika till en pjäs, har lovvärt framhävt beskrivningen av en tågresa, som är som en intern berättelse, som ett centralt element i boken. I den reser general Mannerheim och hans stab till de tvååriga firandena av ockupationen av Tammerfors under självständighetskriget (denna form av vårt inbördeskrig är motiverad i detta sammanhang). Han får oväntat sällskap av Ellen Kataja, en officer vid Centrala Detektivpolisen, som ursprungligen kom till Helsingfors station bara för att varna generalen för mordplanen som utvecklats mot honom. som ska genomföras vid Tammerforsfirandet. Kerava, Hämeenlinna, Akaa – tåget stannar vid huvudlinjens stationer, men Kataja kliver inte av bussen, trots att han planerat det. Mannerheim har blivit intresserad av denna frigjorda kvinna på fler sätt än bara som möjlig hjälp till frigivningen av hennes make Oskar Kataja, som hade suttit fängslad under den ryska revolutionens oro.

Även om det bara är en fyra timmars tågresa och en två timmar lång pjäs finns det ingen brådska att utveckla relationen mellan Mannerheim och Kataja. Trots ett så tajt schema får vi tittare lära känna en förvånansvärd mängd om både generalens och domarens förflutna, drömmar och rädslor med domstolsutbildning. Regissören Kari Rentola låter duon smälta isen från sina hjärtan, att komma närmare varandra i fred.

Mannerheimdammen kommer att brista först. Kärleksflamman är snabb, till och med tydlig. En spoiler kan slängas här att den som väntar med tungan i halsen på ännu en skandalös scen som prövar Mannerheims helighet kommer att bli besviken. Carl Gustav är en korrekt officer och gentleman även när han älskar, och han tar inte ens av sig stövlarna, än mindre driver han med sig själv.

Diamantskådespeleri

Tågresan omges av tillbakablickar och parallella scener med nästan hela mordtemat i Trojkans roman, med dess motiv och utvecklingar. Ganska bra, eftersom den tar upp ungefär fyra femtedelar av romanen. De som inte har läst boken kan ha svårt att hänga med i pjäsen, men inget viktigt för berättelsen lämnas hängande i luften eller obefogat. Kulmen kommer att ses vid Civilgardets firande, där Punik-dödstrojkan går in i genomförandefasen. Jag antar att de som har läst sin historieläxa inte längre kommer att bli spoilade av nyheten att mordet kommer att gå fel: “mördar-Gustavus”/”slaktargeneralen” kommer att överleva. Mer intressant än slutresultatet är varför.

Bortsett från en lätt galopp under startfasen är Rentolas styrning av jämn kvalitet och lugn. Den ger Carl-Kristian Rundman (Mannerheim) och Sanna-June Hyde (Ellen Kataja), som spelar huvudrollerna, utrymme att utföra sina karaktärer med största omsorg. Det är en glädje att följa bådas briljanta arbete, bokstavligen, för trots (eller kanske just på grund av) att militär korrekthet och medveten förfeminism möts i huvudparet, är dialogen ibland hysteriskt rolig.

Mannerheim är en ganska ofta sedd karaktär på våra scener. I denna serie gör Rundman en av de mest övertygande och lättillgängliga rollerna. Hans Carl Gustav är både formell och elakt snobbig samt känslosam och sårbar. Det vill säga, mänsklig. Mänsklig.

Eero Saarinen som stabschef Hannes Ignatius utgör en fin motvikt till generalens stelhet och stelhet. Dessa två använder fängslande ordval: generalmajorens muttrande attityd (ett adjektiv för vilket det inte finns någon motsvarighet på svenska, som anges i pjäsen) är ofta näst efter Mannerheims intelligenta formalitet. Och om det blir tufft är det militär rang som i slutändan avgör om du har rätt.

I vad jag tycker är den bästa scenuppsättningen av Tervos roman genom tiderna, är det enda som verkligen stör mig att trion Rauno Ahonen, Leena Rapola och Risto Kaskilahti har fått arbeta med så många roller. En del av det är fortfarande helt onödigt att dyka upp. Jag hade föredragit att de bara fokuserade på att spela punk-trojkan och låtit några andra skådespelare ta hand om spektrumet av skiftande roller.