Recension: Pieniä pääosia
Små huvudroller / Helsingfors stadsteater 2.3.2016
Vad i helvete! Koreografen, smält ur djup is, hade tagits bort från föreställningen! Och jag har väntat så mycket på det… (borde ha trott Karttunens tidigare tweet där han sa att han tagit bort sig själv från bilden)
Det störde oss inte alls, för även utan det fungerade Helsingfors stadsteaters / Helsingfors danskompanis nya Small Main Parts briljant. Jyrki Karttunen ansvarade för manus och koreografi.
För det första är Little Lead Roles en fruktansvärt rolig serie. Så jag fick verkligen skratta vid många tillfällen. Ibland för rörelsespråk, ibland för ansiktsuttryck, ibland för prat. Så det pratades lite här, på engelska.
Någonstans i en avlägsen framtid håller några personer (androids?) fast vid mänsklighetens trasor och tittar på filmklassikern Sound of Music. Några obskyra klipp från filmens inspelning har bevarats. Ljudet av helikoptrar på inspelningen, Julie Andrews i sitt ikoniska förkläde, alpina landskap, snuttar av låtar… Sedan försöker vi sätta ihop en dansföreställning från dem.
Det var helt fantastiskt att ha sett den här gruppen på repetitionerna , utan kostymer, utan lampor, och nu är allt klart. Hur annorlunda allt blir när de saknade elementen läggs till! Karoliina Koiso-Kanttilassilverfärgade, vackra, vackra klänningar är som grädden på moset. Och särskilt de ikoniska förklädesklänningarna, vars material du vill prova. Hur som helst, det finns kostymer som de du såg i sci-fi-filmerna från 60- och 70-talen. Vesa Elliläsljusdesign var också vacker och stödjer dansarnas rörelser. Och de vackra silverglittret i ansiktet (av Anu Laaksonen). Scenografin är av Tuomas Antikainen (vilket alpint landskap som bakgrund!). Mobila ställ spelade en stor roll i detta, och nu hade ett tyg/membran dykt upp på dem också (som ännu inte var i blocken). Där det var bekvämt att projicera olika saker och ändå leka med lamporna. Dessa ställ roterades runt på scenen på många olika sätt.
Och sedan musiken! Lyckligtvis erhölls även tillstånd för tre musikklipp från Sound of Music, eftersom de väl stödjer ljudlandskapet designat av Tuomas Fränti . Briljant vacker musik, och alla andra röster (och sången är av Leena Rapola). Musiken varierar från rolig och lätt till mer allvarliga toner. Och dansarna går med på det.
Hela danskvintetten med Jyrki Kasper, Aksinja Lommi, Heidi Naakka, Kaisa Niemi och Mikko Paloniemi är otroligt skickliga. I början mer robotiska rörelser. Men så mjukt och vackert. Julie, som sägs på ett frågande sätt. Och den här gruppen dansar inte bara vackert, utan agerar också riktigt bra. BRAVO!
Den här gruppen bör alltid samarbeta, om resultatet blir pärlor som denna! Om jag någonsin vinner på lotteri ger jag en del till Helsingfors danskompani för att göra en föreställning om året med den här gruppen, eller hur?
Från övningarna kände jag igen några rörelsespråk och dansklipp, nu som en del av helheten. Jag, en lekman, förstår ingenting om dans, men killen som var med mig dansar själv och var också helt galen i föreställningen. Glädjen och humorn var så påtaglig.
Ju mer jag ser Jyrki Karttunens koreografier, desto mer gillar jag dem. Mannen är ett geni 🙂
Ett varmt tack till hela arbetsgruppen – ni gör ett fantastiskt jobb!
Som tur var råkade jag stöta på en föreställning igen (halvt av en slump), efter vilken det var ett artistmöte. Hela gruppen dansare och koreografen var närvarande, och det fanns ganska intressanta kommentarer och diskussioner från publiken. Det visade sig att det fanns många stora vändningar i förslaget som gjordes. Under repetitionsperioden ändrades föreställningen många gånger och på många sätt. Till slut passade inte den djupfrusna koreografen in och blev därför utanför i sista stund. Men dess effekt på framträdandet kvarstod tydligt, det vill säga att dessa dansare fått vägledning att finslipa sin föreställning någonstans (dvs. att skapa Musikens ljud).
Publiken på scenen tar allt mycket bokstavligt; The Sound of Music handlar inte om bergsklättring eller helikoptrar. Men från de tillgängliga fragmenten sammanställer vi vad vi kan få ut av det och förstår dem när de händer.
Så varför Sound of Music? Det var ett viktigt barndomsminne för Karttunen; En film som jag såg dussintals gånger. Det lämnade en känsla av att man kunde flyga (vilken viktig känsla för en dansare och koreograf!). Och naturligtvis representerar det den mest ikoniska delen av musikalfilmer. Det ÄR musikalfilmen som alla känner igen. Med andra ord kombinerar detta verk “obegriplig” samtida dans med en ikonisk musikal. De ursprungliga idéerna och grunderna för satsmaterialet kommer från Karttunens huvud, men hela arbetsgruppen har redigerat, förfinat och varit involverad i skapandet av verket.
Men teamet såg inte filmen under processen, och det gjorde inte heller Karttunen. Det var lite av en avsikt, men sedan blev det kvar. Och tanken var att skaparna bara skulle ha kommit ihåg olika klipp 🙂
För övrigt visade det sig också att Kaisa Niemis orakelliknande karaktär, som tolkar gamla budskap i föreställningen och för dem vidare till andra (som bara kan säga ordet Julie), är inne på gamla språk (som engelska) 🙂 Vi kämpade med rättigheterna att använda musiken ända till slutet, men som tur var fick vi tillstånd från Rogers & Hammerstein-teamet. Karttunen sade dock att framträdandet hade fungerat utan dem, eftersom filmen har så mycket mer ikoniska bilder än musik. Men det är fantastiskt så här, eftersom musikstyckena passar in perfekt.
Förresten, det var trevligt att höra från koreografen att dans ibland kan jämföras med bildkonst, men inte alltid med teater. Så du behöver inte alltid ens försöka förstå arbetet, du kan bara njuta av det. Helt sant! Särskilt för en lekman som jag har det varit en lättnad att förstå detta.
Det är tre fler shower den här veckan, och jag kan inte rekommendera fler!