Recension: Venus turkiksissa

Människornas styre är över

David Ives’ Venus in Fur kommer äntligen att ha premiär i Finland. Pjäsen i sig är nästan genialisk: den spelar mellan teater och verklighet, och rollerna byts i bästa fall utan att ens märka det.

Venus in Fur är alltid ett ambitiöst projekt, vare sig det gäller Roman Polanskis filmregi från 2013 eller Helsingfors stadsteaters föreställning av Venus in Furs. Det finns flera olika faktorer som gör det utmanande. Den första av dessa är manuset. Den rör sig på många olika nivåer och blandar fakta och fiktion.

Det räcker inte, eftersom texten också blandar ihop karaktärerna, högst sömlöst och i slutändan oftare än deras huvuden. Det finns bara två skådespelare i pjäsen, men det finns flera personer och roller på scenen. Den store Sampo Sarkola och Armi Toivanen ger allt i föreställningen, och jag tror att alla som förstår något om teater också kommer att se den. Karaktärerna var precis rätt karikatyr – i pjäsens natur.

Sarkolas hemligt chauvinistiska, till och med patetiska manusförfattare och regissör underskattar Toivanens skådespelerska, som lyckas gräva fram mannens sanna karaktär till kärnan i denna mindre än två timmar långa prestation. Pjäsen är uppbyggd på ett genialt sätt, men den måste också kunna bära den. Texten och skådespelarna räcker inte ensamma.

Vid rodret fattar Hilkka-Liisa Iivanainen ibland även spännande beslut. Och jag kan inte tänka mig en bättre scen för detta verk än den utmanande scenen på Pengerkatu.

Översättningen fungerar, men det kan också finnas ett litet problem. Jag är inte säker på hur bra detta fungerar på finska. Men jag kan inte ta upp detta just nu, eftersom det skulle kräva att man antingen läser pjäsen eller ser den igen. Det kan vara så att de ibland mycket bombastiska linjerna inte riktigt faller på plats, men det är bara en liten sidofråga.

Venus in Furs är en mycket aktuell pjäs. Många teaterälskare har förmodligen till exempel läst Elina Knihtiläs utmärkta intervju i Helsingin Sanomats månadsbilaga om kvinnors ställning inom teater och film. Den här pjäsen är just det. Denna pjäs handlar också om hur Finlands självständighet firas i en mycket manlig atmosfär, med okända krig och sju brödraskap. Det bästa och mest behagliga med detta är att, enligt min mening, förändringen redan har börjat.

Jag vill ägna det sista stycket i detta blogginlägg åt Helsingin Sanomat. Det var roligt att läsa din så kallade fråga. kritik mot detta förslag också. Åtminstone visade det att kritikern tydligt inte riktigt hade förstått någonting. Är inte kritikerns första steg att förstå verket innan det kan fördömas? Men jag blev mycket nöjd. Trots allt hade du gett förslaget det högsta möjliga värdet: ★ .

Det är en stor grej att jämföra pjäsen med David Bowies senaste album. Trots att ingen har tagit din teaterkritik på allvar på länge. Du skulle till och med kunna påpeka i andan av din artikel: Kritikern balanserar sin kritik endast med de skämt han gör, vilket känns som en pinsam grädde på moset.