Tillgänglighetsverktyg

Översatt av AI. Kan innehålla fel.

Recension: Prinsessa Ruusunen

– –

NÄR EN PRINSESSA VILL BLI SJÄLVSTÄNDIG

Törnrosa är en klassisk saga som förs vidare från generation till generation, men vad händer när prinsessan når puberteten? Den kommer att visas på Stadsteaterns lilla scen, skriven och regisserad av Anneli Mäkelä , i barnpjäsen Törnrosa. Mäkeläs tolkning av sagoklassikern är fräsch och öppnar nya perspektiv på den gamla berättelsen. Ett barnpublik utklädt till små prinsessor ser den färgglada sagan spela tyst.

Anneli Mäkelä, som arbetar som dramaturg vid Helsingfors stadsteater, har skrivit
sagospel baserat på Tjajkovskijs musik och sagoberättartraditioner
kulturer. Prinsen spelar också en större roll än vanligt i berättelsen.

I Stadsteaterns version lever sagans hjältinna, Törnrosa (Sanna Majuri), ett skyddat liv vid hovet hos den glada kungen (Jari Pehkonen) och drottningen (Lilga Kovanko). Enligt förbannelsen som fén Carabossa (Marjut Toivanen) påtvingar, måste Törnrosa skada sitt finger på sin 15-årsdag och falla i hundraårssömn. Så kungen har infört en strikt lag som säger att alla rikets spindlar måste förstöras. Med förbudet blir spindeln ett tabu som lockar både folket och den växande prinsessan. Trubadurer hittar i hemlighet på sånger om spolar och lantdamer drömmer om mörka spindelbutiker. När prinsessan möter undersåtarna som viskar om den stränga kungen och hans hantlangare, inser Törnrosa att det finns mycket i världen som hon inte får veta om.

Törnrosa, kungens och drottningens ögonsten, är en nyfiken och kunskapshungrig förpubertal. När prinsessan inte får svar på sina frågor från sina tysta föräldrar och hovmän blir hon deprimerad och drar sig tillbaka. Spindeln och den dolda yttre världen börjar fascinera honom mer och mer. Längtan efter prinsessan uttrycks i pjäsen genom det otröstliga mullret från Vildgåsen (Reetta Honkakoski). Hovmännen har klippt vingarna på Vildgåsen, så den är också bunden vid slottet som en prinsessa. Föräldrarnas välmenande önskan om skydd vänder sig så småningom mot sig själv i pjäsen. På ett sätt är berättelsen om Törnrosa också jämförbar med Oidipusmyten: i båda leder motstånd mot ödet paradoxalt nog till att ödet uppfylls.

En glad eller sorglig saga?

Pjäsens magiska scenografi och kostymer är designade av Katariina Kirjavainen . Hovmännens pastellfärgade kostymer, kvinnors krinolinekjolar och vita peruker fångar väl sagokänslan och gläder de små tittarna. Barnens elever vid Bravuuri cirkusskolas upptåg i pjäsen väcker extra applåder från publiken.

Pjäsens berättare är en gammal man (Pekka Laiho), som följer händelserna med prinsen (Reidar Palmgren) som åskådare. Men prinsen kan inte motstå frestelsen att lägga sig i händelseförloppet, vilket gör att olika tidsnivåer möts på ett intressant sätt i pjäsen. Den gamle mannen säger klokt nog till prinsen att det är upp till oss om kärleken förstör eller räddar. I slutet av pjäsen lämnar berättaren det åt publiken att avgöra om det var en glad eller sorglig saga. Publiken sitter tyst och skriker: “glad”!