Recension: Jeesus hyppää metroon

SKRAMLAR I GALLREN

Stephen Adly Guirgis: Jesus hoppar på tunnelbanan
Översättning, regi, scenografi, kostymer: Riku Suokas
Musik och ljuddesign: Petri Lapintie
Ljusdesign: Teppo Saarinen
Rollista: Eppu Salminen, Henry Hanikka, Aino Seppo, Jarkko Rantanen, Panu Vauhkonen
Premiär på Helsingfors stadsteaters Theatre Studio Pasila 28.8.

Fångar i ett amerikanskt fängelse rasar i sina celler: de första fem minuterna
V-ordet hörs ungefär 80 gånger (vissa amerikanska journalister
tjock). En seriemördare och en seriemördare
En ung man som av misstag blev mördare slåss med en möjlig
Om Guds åsikter. Den unge mannens advokat förklarar för tittarna
hur allt slutar.

Jesus hoppar på tunnelbanan för att lägga in korta scener placerade på scenen
Amerikanskt TV-drama. Några av dem fokuserar på skjutningar,
andra löser på ett mindre våldsamt, underhållande och intressant sätt
det märkliga rättssystemet hos amerikanerna. L.A. Law, NYPD, Rättvisa och rättvisa,
Hård juridik, och så vidare.

Advokater tvingar sina klienter att slippa från domshandel
där juryn kan avgöra en och
För lag och rättvisa är inte alltid samma sak.

Stephen Adly Guirgis, som själv har arbetat i flera år i fängelse, är
Jag har skrivit avsnitt av NYPD, bland andra. Jesus hoppar på tunnelbanan lyckades
Off-Broadway för ett par år sedan och på våren, t.ex. i London. Det
hyllades för det energiska teatergreppet, även om det inte var för den dramatiska djupet.

***

Den femte regien för City Theatres biträdande direktör Riku Suokas är energisk,
Och skådespelarna hanterar ganska bra en hel del skrikande och tjat
dialog. I bästa fall gäller första halvan av tolkningen
tittarens intresse ovan.

Lucius Jenkins, som dödade åtta personer, säger att han har fått tron.
Angel Cruz, som sköt ledaren för en religiös sekt i baken, tror inte på det
Att bli troende. Lucius tror att han har blivit förlåten för sina sjuka handlingar, Angel
Å andra sidan tror han att han själv har gett den oförförskämda kultledaren endast denna förtjänst
för att han ville
räddar sin bästa vän från sektens grepp. Men när en man dör
Komplikationer förvandlas butt-shootern till mördare.

Eppu Salminen är en temperamentsfull ängel. I Salminens glödande ilska,
komedi, och å andra sidan tolkar han också Angels skickligt
hjälplöshet i greppet av en hård verklighet. Henry Hanikka är mild
Lucius, en före detta psykopat som konverterat till Guds man; I Hanikkas händer med en galen
Fromhet spricker skrämmande på vissa ställen.

Panu Vauhkonen gör Guirgis typiskt hemska, sadistiska
fängelsevakten Jarkko Rantanen är en annan ytterlighet, kakor för Lucius
den smugglande, snäll-enkla Charlie.

Aino Seppos uppgift som Angelis advokat är att förklara fallet för tittarna
och hur lögner är ett av sätten att utöva juridik.
Utöver kommentarer inspirerar rollen mig inte särskilt mycket.

Karaktärerna har inget annat liv än det som är byggt kring temat,
och deras relationer med varandra utvecklas inte på scenen från de grundläggande miljöerna
för vad som helst; I ett förenklande drag av tendenser, ett pjäs som använder naturalism
Skådespeleri är viktigt, dramatisk djup och teateröverraskning
sekundär.

Naturligtvis kan vem som helst tillägna sig frälsning och förlåtelse för sig själv
Känsla och religion kan användas som alla slags varor; Inget
Guirgis kan inte säga något nytt om temat. Efter pausen är dialogens tunnhet och
Stilleben börjar störa mig.

***

Suokas finska översättning låter som en översättning med språkliga fel på vissa ställen. (Patetiskt)
är patetisk på finska och inte ‘patetisk’.) Naturalistiskt vardagligt slang är
svårt även för de bästa professionella översättarna.

Den andra föreställningen på Teatteristudio Pasila hade 18 åskådare. Eller hur?
Intresserad av Jesus och trosfrågor? När det gäller intresset av att bli troende,
förra vårens Haapoja från Group Theatre och Jussi Kylätasku utforskade samma tema
både teatralt och tematiskt briljant.

Eller tröttnar du på skivstångsdramat? Tror tittarna att detta slags
Har du redan sett tillräckligt med amerikansk realism på duken? Jag vet inte förklaringen 18
åskådare, men jag är säker på att City Theatre är
Anglo-amerikanskt majoritetsrepertoar för vuxna som inte riskerar
med allt som är kommersiellt misslyckat, krymper det konstnärliga
uttryckssätt och perspektiv på världen.