Recension: Elling
– –
Värld
är redan så. Teater verkar vara en sådan pjäs att
berättar om att bry sig om en medmänniska, är omedelbart en seger
Sida.
Studio Pasilas Elling är just en sådan pjäs. Helsingfors
Du lämnar City Theatre-föreställningen på gott humör. Det finns ju trots allt
existerar och är värd att berätta,
omtänksam.
Henri
Pjäsen, översatt till finska av Kapulainen, är baserad på Ingvar Ambjørnsens roman Blodbröderna.
Samma material har också använts för att
En norsk blockbusterfilm som sågs med tårar i ögonen, ibland med skratt
Gråtande, ibland rörd av medkänsla. På Studio Pasila är tolkningen regisserad av Tommi Auvinen från samma land, i allt
även i dess olikheter.
Förslaget är snabbt och
Rolig teater, men inte för rolig. Det är det
Viktigt.
Det som är annorlunda är
det faktum att filmen förstås klarar sina uppgifter med mindre
Att agera teater.
Ett tag
Till och med Studio Pasila undrar om det finns något lite för mycket i allt detta. Det finns
jämfört med film, men inte nödvändigtvis teater
.
Jouko
Klemettilä spelar dock rollen som Elling som urmakare
med precision till brädden av detaljer. En annan överlevande, Kjell Bjarne,
tolkar Tuomas Uusitalo som är
fräschare i den meningen att han går mer direkt till saken, attackerar
utan att slingra sig och som en virvelvind av saker,
Rakt in i kärnan.
Så det finns en skillnad mellan aktörerna,
Men inte en droppe skada. Dessutom är Jouko Klemettilä uttrycksfull
Det precisa arbetet är otroligt roligt att följa. Och trots allt berättar den personens historia
. Dessutom är Ellings poesimötesscen i auditoriet
På axlarna av en konstnär, Klemettilä
glädjefylld.
Jag tror jag ser Klemettilä komma
Lasse Pöystin. Han är skicklig,
närvaro och värme.
Bekant för många
Berättelsen handlar om två behandlingar för psykisk ohälsa. De släpps från institutionsvård och
skaffa en delad lägenhet från Oslo stad. Nu måste vi övervinna våra rädslor. Du måste lära dig
att tillsammans och tillsammans klara kraven i civilt liv
separat.
Konkurrensen är hård. Ibland går vi
längs väggarna. Bara att svara i telefon ger nästan oöverträffat
svårigheter.
Men de lär sig. Och det kan det vara
avslöjar utan att förstöra tittarens upplevelse att de också kommer att övervinna utmaningarna,
vilket socialarbetaren, Eppu Salminen, som noggrant delar ut ömhet och stränghet på vägen mot partnerskap
Kasta.
Två lyckas flyga över
Gökboet.
Någonstans
I stor utsträckning har både pjäsen och föreställningen problem med sitt slut.
Berättelsen saknar den nödvändiga sista hottröskeln som ännu inte har passerats
Uppnå slutlig frihet
När de löser in.
Berättelsen är i sin final
för mycket legaton och glider lite bort från sitt centrala tema. Föreställningen också
förlorar en touch av sin energi och
Vitalitet.
När allt är över
Allt är också trovärdigt och rörande bra. Så i denna typ av
I berättelsen måste det hända. Ett lyckligt slut uppmuntrar dig att förstå var
I grunden handlar Elling om det:
omtänksam.
Marjut
Toivanen är en utsökt komiker i tre av pjäserna.
i sin kvinnliga roll, men särskilt som en charmig servitris med sin fettsås
och allt.
Studio
Det är bra i Pasila . Stenar i hans ficka
samlar fortfarande på sig fulla stånd. Jag tror att Elling kommer att bli lika populär. Tematiskt sett spelar de
rör sig på samma platser som publiken älskar. Som teater är de
kvalitet.
<!–
–>
Två flyger över gökboet
Studio Pasilas Elling-föreställning är en del av säsongens
Delikatesser
|
Axel Hellstenius, Ingvar Ambjørnsen, Petter Næss: Elling. Studio |
Världär redan så. Teater verkar vara en sådan pjäs att
berättar om att bry sig om en medmänniska, är omedelbart en seger
Sida.
Studio Pasilas Elling är just en sådan pjäs. Helsingfors
Du lämnar City Theatre-föreställningen på gott humör. Det finns ju trots allt
existerar och är värd att berätta,
omtänksam.
Henri
Pjäsen, översatt till finska av Kapulainen, är baserad på Ingvar Ambjørnsens roman Blodbröderna.
Samma material har också använts för att
En norsk blockbusterfilm som sågs med tårar i ögonen, ibland med skratt
Gråtande, ibland rörd av medkänsla. På Studio Pasila är tolkningen regisserad av Tommi Auvinen från samma land, i allt
även i dess olikheter.
Förslaget är snabbt och
Rolig teater, men inte för rolig. Det är det
Viktigt.
Det som är annorlunda är
det faktum att filmen förstås klarar sina uppgifter med mindre
Att agera teater.
Ett tag
Till och med Studio Pasila undrar om det finns något lite för mycket i allt detta. Det finns
jämfört med film, men inte nödvändigtvis teater
.
Jouko
Klemettilä spelar dock rollen som Elling som urmakare
med precision till brädden av detaljer. En annan överlevande, Kjell Bjarne,
tolkar Tuomas Uusitalo som är
fräschare i den meningen att han går mer direkt till saken, attackerar
utan att slingra sig och som en virvelvind av saker,
Rakt in i kärnan.
Så det finns en skillnad mellan aktörerna,
Men inte en droppe skada. Dessutom är Jouko Klemettilä uttrycksfull
Det precisa arbetet är otroligt roligt att följa. Och trots allt berättar den personens historia
. Dessutom är Ellings poesimötesscen i auditoriet
På axlarna av en konstnär, Klemettilä
glädjefylld.
Jag tror jag ser Klemettilä komma
Lasse Pöystin. Han är skicklig,
närvaro och värme.
Bekant för många
Berättelsen handlar om två behandlingar för psykisk ohälsa. De släpps från institutionsvård och
skaffa en delad lägenhet från Oslo stad. Nu måste vi övervinna våra rädslor. Du måste lära dig
att tillsammans och tillsammans klara kraven i civilt liv
separat.
Konkurrensen är hård. Ibland går vi
längs väggarna. Bara att svara i telefon ger nästan oöverträffat
svårigheter.
Men de lär sig. Och det kan det vara
avslöjar utan att förstöra tittarens upplevelse att de också kommer att övervinna utmaningarna,
vilket socialarbetaren, Eppu Salminen, som noggrant delar ut ömhet och stränghet på vägen mot partnerskap
Kasta.
Två lyckas flyga över
Gökboet.
Någonstans
I stor utsträckning har både pjäsen och föreställningen problem med sitt slut.
Berättelsen saknar den nödvändiga sista hottröskeln som ännu inte har passerats
Uppnå slutlig frihet
När de löser in.
Berättelsen är i sin final
för mycket legaton och glider lite bort från sitt centrala tema. Föreställningen också
förlorar en touch av sin energi och
Vitalitet.
När allt är över
Allt är också trovärdigt och rörande bra. Så i denna typ av
I berättelsen måste det hända. Ett lyckligt slut uppmuntrar dig att förstå var
I grunden handlar Elling om det:
omtänksam.
Marjut
Toivanen är en utsökt komiker i tre av pjäserna.
i sin kvinnliga roll, men särskilt som en charmig servitris med sin fettsås
och allt.
Studio
Det är bra i Pasila . Stenar i hans ficka
samlar fortfarande på sig fulla stånd. Jag tror att Elling kommer att bli lika populär. Tematiskt sett spelar de
rör sig på samma platser som publiken älskar. Som teater är de
kvalitet.
Jukka
Kajava
Kajava
–>
Helsingfors
Sanomat