Recension: Miss Saigon

Fröken Saigon

Den senaste av de stora internationella framgångsmusikalerna,
Miss Saigon, komponerad av Claude-Michel Schönberg, anlände till Finland vid femton års ålder
med en fördröjning på ett år. Sedan premiären i London 1989 har den gjorts om till en
80 olika produktioner runt om i världen; I de nordiska länderna var Köpenhamn det första som anlände,
där den först sågs 1996, och i Stockholm i ett par år
senare.

Helsingfors stadsteaters Miss Saigon har skapats med samma recept
än föreställningen i Tallinn slottssal för ett och ett halvt år sedan.
Förutom den svenske regissören Georg Malvius finns även den brittiska scenografen Ellen Cairns
och den estniske koreografen Jüri Nael har varit involverad i båda föreställningarna.

Några skådespelare och körmedlemmar har också tagits bort från området.
I huvudrollen alternerar Chris med den något okända Mika Turunen
Estlands tidigare Eurovision-representant Koit Toome, som sågs på scen under musikalens
hade premiär på onsdagen.

City Theatre har haft sitt bästa att erbjuda:
Kostymdesignern Sari Salmela och ljusdesignern Juha Westman kan göra bra ifrån sig
i alla internationella jämförelser. Salmelas byggarbetsplats har varit enorm, eftersom
Musikalen, som är ganska intim i berättelsen, har spektakulära folkmassscener,
En av dem har ungefär ett halvt hundra artister på scenen – och alla har olika
Accessoarer!

Musikalen har ett budskap

Miss Saigon representerar den typ av musikal som har ett budskap.

I berättelsens centrum står en ung vietnamesisk flicka vid namn Kim som blir förälskad
Amerikanske soldaten Chris. Eller att bli kär och bli kär; Mannen är
Å andra sidan, en räddande ängel ur krigets avgrund och för att hålla honom vid liv
alternativ, prostitution.

Det är slutet på Vietnamkriget, och våren 1975 kommer amerikanerna
De lämnade Saigon så plötsligt att paret, som just tillbringat sin bröllopsnatt, lämnade vägarna
Avgå. I enlighet med handlingen baserad på operan Madame Butterfly, en flicka
föder ett barn som mannen som återvänt till sitt hemland inte vet något om. Det är dags
Efter att ha längtat efter sin älskade och botat sin krigsdepression, gifter han sig med en annan
med en kvinna.

Berättelsen har hoppat fram tre år. Chris veteranvän John
leder en välgörenhetsorganisation som spårar upp och hjälper till
oäkta barn som fördes till Vietnam av soldater, som skickades till Vietnam i en “befriad”
I Vietnam behandlas de som fiendens oäktingar. Kimin har visats
med sin son som båtflykting till Bangkok, där Chris och hans fru nu befinner sig
Riktning att göra upp med sitt förflutna och kunna fortsätta
från en ren tavla.

Ellens fru går med på att de ska ge Kim underhåll, och
Tam-son, men vägrar adoptera sin makes oäkta barn. Kimin
uppfattningen är att det bästa livet för ett barn är i USA med sin far och att vara redo
att dö för egen hand för det målet. Döden befriar Chris
dödläge, men tillräckligt med uppdämda känslor för att säga adjö till Kims kropp
inkluderar att äktenskapets framtid inte heller bådar gott. Men det är det inte längre
Den här musikalens uppgift är att berätta.

Buddhas handflata är inte rädd för en fågel

På onsdagen spelades rollen som Kim av Master of Arts i teater och drama
Sanna Majuri, som har gedigna musikstudier från Teaterakademin
& Jazzkonservatoriet. Kombinationen av utbildning är precis vad en finn har
musikalteater missar.

Även om hans yrkeserfarenhet fortfarande är ganska begränsad, bär Majuri på det krävande
samtidigt som den behåller sin känslighet, och det ömtåligt flickaktiga utseendet passar också
etnorol. Skådespelerskan är starkt närvarande i Kims känslor och tolkning
förmedlar också det faktum att inte allt mänskligt beteende motiveras av
Enligt tankesättet: En fågel är inte rädd i Buddhas handflata.

Koit Toome tolkar främst Chris roll i sången. Hans
Hans skådespelare-uttryck är ganska klumpigt. Lika stel på det området är Johnia
Lauri Liiv, som också hjälpte Estland och kom in i filmen från musiksidan.
Även i dessa roller alternerar finnarna, Mika Turunen som Chris och Sami
Hintsanen som John har förtjänat sina meriter genom att sjunga. Även om
alla – Toome mest – har musikalisk erfarenhet, hela den centrala manskören
Strikt taget representerar den amatörteateravdelningen.

Sångare eller skådespelare, det är dilemmat

Kvinnorna är styrkan i föreställningen: Maria Ylipää, som spelar rollen som Ellen
Liksom Sanna Majuri studerar hon vid Teaterakademin. Hon har studerat
musik och dans sedan barndomen, med sång i ungefär fem år; Där är han absolut
Toppen, sådan ansträngningslöshet och lätthet i ljudleverans hörs sällan.

22-åriga Ylipää är fortfarande en tuff tjej som musikalskådespelerska – om du vill arbeta inom området
Nog nu. Det är dags för finsk musikalteater med dess produktionsspecifika engagemang
Smal mark, och det finns egentligen inget yrke som specialiserar sig på sporten
att födas.

Det verkar också som att institutionella teatrar provar nya ansikten
Istället för att använda professionella skådespelare med sångkunskaper, vilket man skulle kunna tro
kan hittas bland frilansare. För en roll som Puntti Valtonens hallick,
Den som är ansvarig för att lätta upp dramat, det är sångskådespelaren som är som bäst. Nej
Valtonen är ingen Pavarotti, utan en tvättbar professionell
Musikalteaterskapare.

Valtonen kommer också att omges av de spektakulära karaktärerna från musikalen Miss Saigon.
massscener, där presentationen av den amerikanska drömmen är helt otrolig
En investering med alla dess karaktärer: från dansande korv till colaflaskor,
Från farbror Samuli till glittrande Elvis, countryfolklore och tratthuvudet i Trollkarlen från Oz
Plåt.

Det finns ställen i Miss Saigons bana där tittaren kan falla lite
från vagnen. Det är en så kallad. All text framförs med sång. Något
Ord kommer att missas. Istället är ett lyckat strukturellt knep att hoppa över
situation som ledde till Kim och Chris uppbrott och återkomst till den som en tillbakablick: Vietnams
Spänningen mellan älskande släpps först i de sista scenerna. Och det “riktiga”
att landa en helikopter på platsen för att hämta amerikaner från ambassaden är
En imponerande syn i sig, för att inte tala om på grund av scenens innehåll.

Miss Saigon är ett melodrama som får dig att gråta. Vietnam, min älskade…