Recension: Pieni merenneito

Det är precis så barnteater ska vara – Helsingfors stadsteaters Den lilla sjöjungfrun är en investering i teaterns framtid

Det är så här barnteater borde vara. Låt oss göra så mycket som möjligt och använda all kunskap och alla resurser som ett stort företag har för produktionen.

Ledningen för Helsingfors stadsteater säger inte vad produktionsbudgeten för Den lilla sjöjungfrun är. Kanske finns det en anledning till mysteriet. Minst en oslagbar motivering för investeringen kan hittas i själva prestationen. Den lilla sjöjungfrun är en investering i hela konstformens framtid.

Jag är säker på att barnen som såg torsdagens premiär kommer att minnas denna upplevelse resten av sina liv. De första fröna av förståelse och insikt har sådds i bördig jord.

Den glöd som kommer att skapas kring produktionen kommer också att få föräldrarna till dessa framtida teatermakare och teaterbesökare att öppna sina handväskor. Biljetter är dyra, men det finns saker i livet som du måste uppleva åtminstone en gång.

Under de senaste åren har Helsingfors stadsteater varit levande. Glädjen i att göra saker kan kännas hela vägen till läktarna. På torsdagen var premiären av Den lilla sjöjungfrun redan nära extas. Vi, som satt i publiken, reagerade på varje scen med spontana applåder, och i slutet av föreställningen var inte ens äkta känslotårar långt borta.

En så stark interaktion mellan skådespelarna och deras publik är på något sätt unik. Det var som om 60 års liv hade skakats av mina axlar, och för ett ögonblick kunde jag njuta av verkligheten i sagan i pjäsen som ett barn. Det kändes otroligt bra.

Denna föreställning innehöll många fantastiska magitrick samt mycket av teaterns verkliga magi.

Enligt manuset var totalt 80 personer involverade i premiären på scen och bakom kulisserna. Alla teaterns 240 anställda måste ha bidragit till förberedelserna av föreställningen. Teater är konst skapad av samhället.

Den visuellt och funktionellt imponerande ensemblen är utan tvekan resultatet av ett samarbete mellan regissören Samuel Harjanne, dirigenten Risto Kupiainen, scenografen Peter Ahlqvist, koreografen Gunilla Karlsson-Olsson, ljuddesignern Kai Poutanen, ljusdesignern William Iles och kostymdesignern Pirjo Liiri-Majava .

Personligen uppskattade jag de fina finska översättningarna av föreställningen. Reita Lounatvuori och Hanna Kaila har gjort ett briljant jobb med att översätta manuset till Dough Wright och texterna av Howard Ashman och Glenn Slater till svängande finska. Nu fick Disneys tecknade filmer en smakfullt syrlig nyans och en rejäl verbal humor blommade ut parallellt med sitcomen.

Skurkens roller är också både intressanta och givande för skådespelaren i teatern. Sanna Saarijärvi spelade en stor roll som sagons sjöhäxa Ursula. Jag tror att Saarijärvis stora prestation blev en stor bravur tack vare det briljanta översättningsarbetet, karaktären och språket var ett.

Sonja Pajunoja sjöng och spelade underbart som Ariel i musikalen. Han hanterade också elegant akrobatiken som utfördes med en trådkran.

Det fanns så många fantastiska roller att det är lite svårt att urskilja namn från denna stora grupp.

Självklart skulle jag vilja skriva om hur fantastiskt scenerna utfördes. Det fanns inga döda zoner i föreställningen.

Det finns många åsikter om Disneys medieimperium. Men som föreställning betonar Den lilla sjöjungfrun på Helsingfors stadsteater framför allt hur viktig internationalisering är för finsk teater.

Harjanne, som tog en masterexamen i teaterregi från Guildfort School of Acting, är ett levande exempel på detta. Studier i England har erbjudit den mycket talangfulla konstnären en ny kanal att förverkliga sin egen konstnärliga vision.

Vi har alla kunnat njuta av resultatet av det. Listan över Harjannes instruktioner som trycktes i programmet är imponerande. Till exempel var musikalen Kinky Boots på Helsingfors stadsteater en stor recension och publiksuccé förra året.

Den lilla sjöjungfruns förtrollning skapades med hjälp av metoder som användes i cirkus och dockteater. Dockorna designades av Paul Vincett och Beckly Johnson och de fantastiska flygningarna designades av James Veitch och Nick Porter. Stitches and Glue Ltd, företaget för de två första, representerar sin branschs excellens på global nivå, och detsamma kan sägas om Veitch och Porters företag Flying by Foy Ltd.

Andersen skrev sagan Den lilla sjöjungfrun 1837 som en kärleksförklaring till sin nära vän Edvard Collin när han förlovade sig med sin flickvän. Enligt Harjanne, som skrev regissörens kommentar till manuset, kände Andersen att han var en sjöjungfru som aldrig kunde bli en del av sin väns värld eftersom de var olika, och en person som Collin skulle aldrig kunna älska en sjöjungfru som Andersen.

Sagor beskriver livets grundläggande frågor, de som formar vår identitet. Andersens sagor skildrade också verkligheten i deras tid, en liten matchflicka frös ihjäl på gatan och en liten sjöjungfru förångades i havets skum.

Disneys animerade versioner av dessa klassiska sagor slutar med ett amerikanskt lyckligt slut. Älskare förstår varandra.

Döden är fortfarande en abstraktion i vår värld, åtminstone för de flesta barn, och så ska det vara. Helt andra saker finns i huvudet hos barn i grundskoleåldern. Kanske är den mest charmiga delen av manuset när Harjanne berättar hur hon såg Disneys Den lilla sjöjungfrun för första gången på video när hon var tre år gammal.

Helsingfors stadsteaters Den lilla sjöjungfrun rekommenderas inte för barn under skolåldern. Självklart kan även yngre personer se och uppleva den, om de redan är bekanta med teatern som plats.

Programmet för föreställningen är definitivt värt att köpa. Den är mycket informativ, nästan perfekt i sitt slag, precis som presentationen själv.