Fanny och Alexander är en berättelse som många redan har en stark känslomässig koppling till. Ingmar Bergmans mästerverk är utmanande att tolka, men publiken vid premiären var tydligt imponerad. Inklusive mig själv.
Den stora scenen i Helsingfors stadsteater är verkligen stor, och den kan ses i Fanny och Alexander, där scenografin roterar mitt i det enorma mörkret. I början klättrar Fanny och Alexander in i publiken och beundrar scenen med ett barns entusiasm. Sedan exploderar pjäsen bokstavligen till liv mitt under julfesten.
Pjäsen är ett familjedrama av episka proportioner, och dess författare, Ingmar Bergman, har också behandlat sina egna erfarenheter genom den. Regissören Paavo Westerberg har tagit den berättelsen väl och fortsatt att berätta om bearbetandet av trauman och i allmänhet lyfta berättelsernas betydelse till pjäsens centrala plats. Varje karaktär lever i en annan berättelse, som producerar och reproducerar dem i sina handlingar. Barn upplever särskilt världen starkt, både utåt och inombords.
Det finns säkert lika många tolkningar av pjäsen som det finns åskådare, men Westerberg själv lyfter fram sin barndoms historia och hur vi senare kommer att möta den historien:
“Men en nyckel kan vara hur vår barndom ser ut när vi ser tillbaka på den. Vilka är höjdpunkterna där? Hur vi skriver barndomens manus ur ett nytt perspektiv varje dag, med betoning på vad som är viktigt för oss just då och vad som tjänar oss. Låt det vara vår frihet.”