Recension: Mörköooppera

Groke Opera uppdaterades till idag

Groke gick till cirkeln, jag ska trampa på den gamla damen! Och i Karhula sjunger björnens barn. Knack knack, vem knackar på grinden? Groke ville sätta snögubben på parkeringsplatsen! Hoppsan, stinkande bark, en smäll hördes i parlamentsbyggnaden, i skenet från kristalllampor!

Det är redan märkligt om ingen av de tidigare fraserna låter bekant. De härstammar från Marjatta Pokelas barnmusikal från 1980, The Groke Opera, som nu har återvänt till Helsingfors stadsteater nästan 40 år senare. Många av musikalens sånger har överlevt som barnsånger, och till och med min egen dotter känner igen dess största hit, Groke, den gick till cirklen.

Groke Opera har nostalgiskt värde för oss föräldrar i trettio- och fyrtioårsåldern, och jag själv har en vinylskiva av The Groke Opera någonstans med mina föräldrar. Låtarna har stannat kvar så starkt i mitt minne att jag fortfarande minns många av texterna utantill.

Å andra sidan är det här albumet anledningen till att jag började titta på HKT:s nya album med viss tvekan. Låt oss vara ärliga: många av låtarna är ganska outhärdliga demonstrationer och barnkören som sjunger på albumet är falsk.

Det är därför jag blev lättad när det visade sig att HKT:s nya arrangemang under Kimmo Virtanens ledning är något helt annat.

Framförandet har två ledande och framför allt briljanta krafter: den förtjusande Sanna Majuri som spelar Groke, och multiinstrumentalisten Musiikkimato Lauri Schreck, som ansvarar för arrangemang och ackompanjemang av musiken.

På scenen spelar de t.ex. elgitarr, loopmaskin och kannel, och sångarna dansar och rappar också. Groke se lätti piirin övergår i rocken under framträdandet, och Majuri framför låten i rockstjärnestil. Mot slutet av föreställningen kommer vi också att höra Nattens drottnings aria från Trollflöjten.

I Schrecks behandling har låtarna uppdaterats på ett roligt sätt för detta millennium, men synthljuden som används låter fortfarande som om de kom från 1980-talet. Arrangemangen är överraskande och slutet på en låt får dig att vänta på att nästa ska börja. Ibland glömmer man till och med att man lyssnar på samma rallyn som man brukade lyssna på på albumet.

Till och med mitt barn blev så imponerad av hans spel att han ville gå och tacka musikern efter föreställningen!

Jyrki Karttunen ansvarar för den snabba koreografin, och Alisha Davidow står bakom scenografin och kostymerna.

I Groke Opera pratas inte alls, men berättelsen förs vidare ordlöst mellan sångerna. Berättarens röst berättar att monstret bestämmer sig för att lämna sin hemskog Mökkyrä för Helsingfors för att lära känna Mölliäs-folkets, det vill säga människornas värld. I Helsingfors hamnar Groke i skolor, presidentpalatset, torget och en spårvagn, bland andra platser, och träffar många människor. Men Groke känner sig som en outsider och längtar efter att återvända hem.

Framträdandet passar också ganska unga tittare. Dess längd med pauser är 1,5 timme, det händer mycket på scenen, och scenografin och kostymerna är färgglada och fulla av roliga detaljer. På en liten scen är skådespelarna mycket nära, och publiken kan se deras uttryck bättre än på den stora scenen. Min dotter blev förvånad över hur fina maskerna var målade på skådespelarnas ansikten.

Groke Opera sjönk in briljant för barnet, och föreställningen var underhållande och välgjord enligt faderns åsikt. Vi gick hem med ett leende på läpparna och nynnande på Knock Game. Och monstret som Majuri spelade var så gulligt att jag ville ta det i fickan och ta hem det som husdjur.