Recension: Mörköooppera
Groke, det gick till cirklen… – Marjatta Pokelas sånger gläder sig åt barnopera
“Det är synd att det här är en barnpjäs,” funderade min vuxna syster efter The Groke Opera. Han hade velat berömma pjäsen för sina vänner och sjunga pjäsens sånger.
Det finns utan tvekan något fängslande med Groke Opera. Det är ofattbart hur en tirriäinens närvaro längst bak på scenen räcker för att tysta barnpubliken. Barnen säger till och med åt sina föräldrar att vara tysta när föreställningen börjar.
Snart kommer det att finnas en flock småbarn på scenen. Med andra ord är de sagoliknande varelser som liknar getingar, och de färgglada bajonetterna som sitter på deras bakdelar är ganska roliga. Det är särskilt roligt när de vickar på rumpan i samma takt.
Kostymerna i Tirriäinen-kostymerna har krävt fantasi från kostymdesignern. De är långt ifrån pjäsens enda insikter. Åskådaren kan se många klassiska Marimekko-tyger på scenen, såsom everyboy och cheerful jacket.
Men det mest fantasifulla av alla är skådespelarnas smink, som är överdrivet kraftfullt. Skådespelarnas övre ögonlock och ögonbryn är målade ljusblå eller röda.
Pjäsens peruker förtjänar också sin egen sång. Tärnornas fluffiga hår är som färgad ull. De blå, gröna och röda hästsvansarna hos skolbarn är som om de kommer från en annan verklighet.
Från en barnsång till en arenahit
Men huvudstjärnan i pjäsen är Groke, spelad av Sanna Majuri. Den sprider helt obegripligt språk, men trots detta är budskapet mycket tydligt för både barn och vuxna.
I sångerna ändrar han dock språket till finska. Sångerna i pjäsen är bekanta för många av oss från Marjatta Pokelas melodier. Jag själv har lyssnat på dem som barn på en c-kassett.
På ett sätt är låtarna en frisk fläkt från det förflutna, men pjäsens arbetsgrupp har verkligen gjort avtryck, och låtarna känns inte alls gamla.
Till exempel känns den klassiska låten Groke se lähti piiri som en hit på en stor arenaspelning. Echo och hopprep kan göra underverk.
Musiken tillhandahålls av Musiikkimato, eller Lauri Schreck, som är upptagen i bakgrunden. Han framkallar ljud från de mest fantasifulla instrumenten, som ukulele kombinerat med små trummor.
Ibland vet tittaren inte om man ska titta på The Groke eller Music Worm som spelas. Båda är lika intressanta.
Ett särskilt tack gäller att Musiikkimato har sin egen dräkt och peruk. Ovanligt nog har scenmännen också varit klädda i gräshoppekostymer.
Inte smarta enheter, utan närvaro
Sanna Majuri guidar betraktaren på resan från byn Mökkyrä till Uleborg och därifrån till Helsingfors. Pjäsen utspelar sig i en tidigare värld där kritdamm fortfarande svävar runt läraren och smartboards ännu inte har tagit över klassrummen.
Pjäsen är tidlöst vacker. Du behöver inga smarta enheter för att dra till dig barnens uppmärksamhet, bara närvaron av skådespelare räcker.
Scenografin i Groke Opera är också gammaldags på ett modernt sätt. Med ljus och skuggor kan ett helt Helsingfors med sina katedraler, presidentpalats och järnvägsstationer skapas.
Man kan inte låta bli att beundra hur Groke Opera lyckas fängsla en. Till och med de yngsta åskådarna följer pjäsen i oavbruten tystnad. Föräldrarna behöver inte ens förklara händelserna, eftersom Mörös universella språk öppnar sig för alla.