Recension: Jumala on kauneus

Teaterrecension: Ett vilt dussin rasar i Studio PasilaNär jag såg rusningen efter den inledande tystnaden i Kristian Smeds regi av God is Beauty, slog det mig att jag säkert skulle se denna fysiska festlighet hos den avlidne Jouko Turkka med ett brett leende, eftersom det klassiska leendet egentligen inte var en del av hans ansiktsuttryck. I början av Studio Pasilas föreställning förekommer rephopp med en grupp som är bekant från gamla trädgårdslekar (och lekplatsutrustningen är inte ett snöre utan ett tjockt rep som kräver styrka för att snurra), pojkbrottning med bar överkropp, våldsamt stänkande på våta lakan, det är ljud och okontrollerat rusning. Allt var hänförande.

Den energiska gruppen av tolv elever från Teaterakademin verkar ta uppvärmningen på scenen, och handlingen saktar aldrig ner, då tjurlöpningen i slutet av den två och en halv timme långa föreställningen fortfarande lyfter deras ben på ett exemplariskt sätt.

Den där tjurscenen, å andra sidan, sluter Smeds-Turkka-cirkeln som har satt sig i mitt sinne: Hiidenkivi, Viertolan härät… hur skulle Seven Brothers se ut under Smeds ledning?

Långt ifrån vad det ser ut som akut hjälparbete

Pjäsen Gud är skönhet, som kretsar kring livet och konsten hos den konstnärligt, socialt och politiskt åtminstone “utmanande” målaren Vilho Lampi på 1920- och 30-talen, är löst baserad på Paavo Rintalas roman med samma namn (1959). Rintalas verk gjorde faktiskt Vilho Lampi (1898–1936) nationellt berömd, till och med en myt. Konsten i detta började betraktas med nya ögon – med uppskattning. Expressionismen hade inte varit särskilt populär under åren efter “den finska konstens guldålder”. Lampis politiska inriktning, IKL, upplevde en motutveckling i uppskattningsaxeln under 1930- och 50-talen.

Kristian Smeds tog tillbaka Lampi i rampljuset efter att ha regisserat en scenbearbetning baserad på Rintalas roman för Teatteri Takomo år 2000, vilket var ett av hans sista genombrottsverk. Smeds gjorde en ny version av den för den stora scenen på Finlands nationalteater 2008.

God is Beauty av Smeds får sin tredje utgåva som en slags nödplåster. I det treåriga projektet av Helsingfors stadsteater och teaterakademin vid Tade universitet arbetar tredjeårsstudenter tillsammans för att förbereda en föreställning för HKT:s vårprogram under ledning av en professionell regissör och med teknisk och produktionsmässig support från Stadsteatern. Den första som färdigställdes under ledning av Akse Pettersson var Boccaccios klassiker Decamerone, som dock praktiskt taget inte framfördes för allmänheten under förra vårens coronanedstängning.

När Leea Klemola tvingades dra sig ur sitt ansvar för att regissera sin nya text i sista stund i våras, utmattad av en överdriven arbetsbörda, hittades en ersättare på högsta nivå. Kristian Smeds valde en gammal bekant att arbeta med, vilket var klokt med tanke på den plötsliga alarmen.

Det finns ingen natur av nödhjälp i Studio Pasilas verksamhet. Smeds har fått skådespelarstudenter att satsa allt på spel. Trots allt är energisk kanske ett för plyschigt ord för att beskriva denna frenesi. Frenzy, explosiv är närmare att skildra händelserna på scenen.

Det finns plats för det. Studio Pasilas förvånansvärt rymliga scen är praktiskt taget tom, förutom bandpodiet. Ibland är den dock fylld av konsekvenserna av Lampis frenesi, det vill säga jakten på skönhet. En konstnär halshugger ungefär tjugo kålhuvuden med ett basebollträ, krossar en isbit stor som en PC-dator och hugger två meter långa stockar till chips med en kniv.

För Vilho Lampi var skönhet verkligen gudomlighet. Extrema åtgärder måste vidtas för att uppnå den. Med andra ord, som han själv säger på scenen: “Det galna med konst är att man inte ger upp. Du försöker nå kärnan, även om spyan flyger ut ur munnen – och din rumpa.”

Till sina barnmodeller säger hon, medan de mumlar att deras små ytliga defekter är synliga i målningen, att “i skönhetens land är även skorpor vackra”.

När Lampi får se Louvrens nederländska konstavdelnings skatter under sin resa till Paris finns det ingen gräns för den fascinationen. Stendhals syndrom (fysiska symtom orsakade av stark konstnärlig erfarenhet) i scenen i detta avsnitt på Pasila-scenen är nästan som dödsryckningar.

De faktiska döds-kramperna lovas senare i föreställningen, även i stor skala och felaktigt komiskt, så tittaren måste undra om de vågar skratta då. De flesta på premiären vågade.

I forsar och bakvatten

Den stora, väsentliga skillnaden mellan Smeds regi och turkisk fysikalism är att istället för överväldigande ångest får detta vilda dussin dig att gå till sängs med frihet och glädje. Om det ibland verkar som att unga män och kvinnor pressar sig själva till gränsen, verkar de göra det som vilda barn, av egen vilja.

Den stora gruppen arbetar som ett kollektiv, ibland disciplinerad, ibland odisciplinerad. Föreställningens koreograf Antti Lahtis handavtryck är ofta synligt, även om mycket av arbetet utförs med hans egna steg.

Hela gruppen av artister är tillsammans vilholampi. De är också alla människor från Liminka, eller tjärborgare från Oulu, eller konstpolis från Helsingfors, eller visa kritiker. Livets cirkel som både gav Lampe näring mentalt och plågade honom till självdestruktion.

Smeds visar också att han har bemästrat intervallerna, eftersom framträdandet inte är ett oändligt tutande. I stunder av stagnation kan både artisterna och deras publik sucka, och det behövs av alla. Ibland spelar bandet – som förstås består av samma skådespelarstudenter – långsammare musik. För det mesta går de dock för det på boomer-språk, där de uttrycker sig “baserat på ett pund”.

De som går för att se konstnärens biografiska drama, som blev ouppskattad under sin livstid, kommer förmodligen att bli besvikna, men vem skulle förvänta sig det av Smeds? God is Beauty kanske inte erbjuder sådana överraskningar eller en tankeskärande visionär som hans The Unknown Soldier, Mr Vertigo eller Taboo för National Theatre, till exempel, men en sådan roll behövs inte nu. Glädjen i att göra, stå på scen, förmedla konstnärens extas och aggression – det är huvudrollen i denna implementation av God is Beauty. Frenesien.