Recension: Minä valitsin sinut
Ett kvinnligt pars kärleksaffär på ett lätt, smärtsamt och igenkännbart sätt
På den lilla scenen i Helsingfors stadsteater kommer vi att se kärlekshistorien om ett kvinnligt par, som säkert kommer att vara relaterbar för allmänheten.
Man kan inte ignorera hur genomgående heteronormativa bilder fortfarande dominerar skildringarna av relationer och kärlek på 2020-talet. Regissören Milja Sarkola och författaren Laura Lehtola har tillsammans adapterat föreställningen I Chose You, baserad på Lehtolas roman som publicerades 2020. Den följer Elisa och Saaras resa från 2003 och framåt, från passionen i en relation som plötsligt tänds under tio år. Den tar dig till ett medelklass- och avslappnat liv med ägarbostäder, utmaningarna med föräldraskap och relationer, och slutligen till ögonblicket då en bekant har blivit en främling.
Det finns så få skildringar av sexuella och könsminoriteter i fiktion att varje verk skapar en bild av hur minoriteter presenteras och ses i vår gemensamma verklighet. Man kan undra varför den berättelse som väljs att berättas är där Saara, en engagerad lesbisk kvinna som sätter sitt eget författararbete före familjelivet, blir förälskad i en heterosexuell man, Antti, som forskar om regnbågsfamiljer. Men i Sarkolas varma och känsliga regi framstår berättelsen inte som en upplevelse av läkning, utan öppnar upp mer komplexa perspektiv på livet för ett kvinnligt par som smärtsamt långsamt närmar sig tolerans i ett växande samhälle. Föreställningen betonar igenkännbarheten i en relation, även om den öppnar upp särskilda sociala frågor relaterade till relationen mellan ett kvinnligt par, särskilt genom fertilitetsbehandlingar. Dessutom skildrar den fördomar mot föräldraskap på ett enkelt men samtidigt varmt humoristiskt sätt.
Verket bygger upp en bild av hur minoriteter representeras och ses i vår gemensamma verklighet.
Den delade lägenheten förenar två olika kvinnor, den bohemiska och gränslösa Saara och den noggranna ekonomen Elisa. Wenla Reimaluoto och Misa Lommi gestaltar kvinnorna realistiskt, och Lehtolas smidiga och kvicka dialog flyter naturligt. Det är svårt att inte älska Reimaluotos arga och samtidigt känsliga Saara. Tillsammans med Elisa kommer Saaras barndomsfamilj, som samlar lingonbär och gör en stor affär, också in i Saaras liv. Mot föräldrarna som Unto Nuora och Kaisa Torkkeli härligt typat, återspeglas mycket av bristen på acceptans och oförmågan att tala i det kvinnliga paret.
I Lehtolas roman hörs båda kvinnornas perspektiv i tur och ordning. I föreställningen bärs berättelsen vidare av intervjuer med Antti, en forskare inom humaniora, spelad av Pyry Nikkilä med mjuka gester. I dem använder Saara tillbakablickar för att öppna sig om sin relation, den smärtsamma processen att få barn, och samtidigt, utan att ens märka det, sig själv. Berättelsen utvecklas lätt från en tidsnivå och händelse till en annan. De täta klippen stöds av K. Rasilas realistiska , vardagliga, realistiska, tids- och platseffektivt markerande scenografi med roterande scenografi.
Stämningen under föreställningen är lättsam, men inte ytlig. Ett igenkännande skratt hörs i publiken. Föreställningen öppnar upp perspektiv på minoriteters vardagsliv för en bred publik. Om du är bekant med livet för sexuella minoriteter på 2000-talet, så träffar skämtet om lesbiska klädda i liknande rutiga skjortor rätt. Å andra sidan kan den internaliserade självföraktet och förståelsen av upplevelsen av att vara en outsider med små gester träffa tittarna hårt.