Recension: Kirsikkatarha

Tjechovs

Körsbärsträdgården, regisserad av Lauri Maijala, blir en stor framgång och placerar Helsingfors stadsteater i en ny klass.

Helsingfors stadsteater gjorde en framgångsrik rekrytering när de anställde regissören Lauri Maijala (f. 1986) för två år med start i januari i år. Anton Tjechovs sista pjäs, Körsbärsträdgården (Körsbärsträdgården i den finska översättningen av Martti Anhava från 1999), har blivit en föreställning i hans händer som utan tvekan är den bästa jag sett i huset på Tokoinranta.
Pjäsen, som Tjechov själv beskrev som en komedi med farsartade drag, men som sedan Stanislavskijs första uppsättning i Moskva 1904 har tolkats mer som en tragedi, är en frodig skildring av de sociala förändringarna i Ryssland under slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Överklassen förlorar gradvis sin status och sina privilegier efter att slaveriet förbjudits och livegna befrias, men likt huvudpersonen Ranevskaja lever den vidare i det förflutna.
I början av pjäsen återvänder Ranevskaja, mycket starkt tolkad av Heidi Herala (för övrigt Maijalas mor; hennes far Seppo Maijala spelar också en fin roll), från Paris, dit hon flyttade efter att hennes son drunknat vid sju års ålder. Den hårt skuldsatta familjegården och den berömda körsbärsodlingen kommer att auktioneras ut i slutet av sommaren. Lopahin (Chike Ohanwe), den nyrike sonen till en före detta slav, kommer på en idé för att rädda gården.
Han föreslår att marken ska delas upp i tomter och hyras ut till stadsbor som vill bygga en sommarstuga. Körsbärsträden skulle tyvärr behöva placeras på foten, precis som det gamla huset. Ranevskaya och resten av den nostalgiska, orealistiska familjen vägrar bestämt, ignorerar hela hotet om en auktion och lever på skulder. Slutligen går det som man kan förvänta sig; Ja, det är en tragedi för aristokratin, men en triumfmarsch för de förra underkuvade.

Obesvarad kärlek

Körsbärsträdgården skulle inte vara en rysk klassiker om det inte fanns obesvarad kärlek. Sanna Majuris Dunjasa uttrycker den mest storslagna stilen, medan den adopterade dottern och de facto hushållets överhuvud, Varja (Emi-lia Sinisalo), har motsatsen, en sträng och bitter attityd. Det är också hennes hjärtas utvalda Lopahin, och lojalitetskonflikten är stor. Dessutom kan han inte få hela vägen när det gäller att fria.
Det finns ett antal mindre, extraordinära roller, såsom den evige studenten med sina irriterande monologer (Tommi Eronen), den mycket gamle trogna tjänaren (Maijala den äldre) och den arroganta unge ditto (Heikki Ranta). Publiken på scenen är mer eller mindre konstant, men intrycket är inte kaos utan tydlig regikontroll.
Ju längre tragedin drabbas, desto mer imponerad blir jag, både av skådespelarna, av Maijalas tolkning och av scenen och det visuella. För att inte tala om den fantastiska stråkkvartetten (komposition av Lauri Porra) som gör entré mot slutet av andra akten. Vilken känsla!
Detta är det åttonde samarbetet mellan Maijala och scenografen Janne Vasama, och det är tydligt att de delar visioner om estetiska preferenser. Allt kunde inte fungera bättre. Medan den första scenen är praktfull och tar lång tid att ta in – de fallna kristallkronorna där blommande körsbärsträd växer är geniala – blir scenen mer avskalad när familjen faller. Den döde sonens närvaro är konstant, och inte minst den svajande graven som ingen ser visar hur det förflutna hemsöker oss. Några gånger för mycket rullas dock de stora väggarna fram och tillbaka,
Det finns många scener som får mig att flämta: så vackert! Den hysteriska auktionsförrättaren, klädd i röd kostym och den efterföljande trance-liknande dansen, påminner om David Lynch. Discokulor och ballonger kan låta malplacerade, men jag gillar dem skarpt. Tiina Kauchenens kostymer blandar effektivt stilar och tidsperioder för att framhäva klasskillnader.
Det enda jag har svårt att relatera till är att den enda icke-vita skådespelaren spelar en slavson. Det är verkligen ingen slump, men hur ska vi tolka det? Visserligen är det han som får sista ordet och går ur dramat som vinnare, men valet är fortfarande inte enkelt.
Med Maijalas körsbärsträdgård är vi just nu bortskämda i Helsingfors med två starka tolkningar av Tjechov; Paavo Westerbergs Three Sisters på Nationalteatern kommer att fortsätta spela under våren.