Recension: Herra Puntila ja hänen renkinsä Matti
Före andra världskriget flydde den tyske dramatikern Bertolt Brecht från Tyskland. Sommaren 1940 bodde han i Finland. Han fick stöd hos dramatikern Hella Wuolijoki.
Brecht och Wuolijoki samarbetade i pjäsen Herr Puntila och hans tjänare Matti. Verkets titel varierar i olika sammanhang, men det hade premiär under detta namn på Helsingfors stadsteater i torsdags.
Pjäsen berättar historien om ägaren till en gård i Häme, som är hänsynslös när han är nykter men mest mänsklig när han är berusad.
Chauffören Matti kör sin berusade grupp runt i provinsen. Puntilas dotter Eeva ska förlova sig med ambassadsekreteraren.
Men vad händer när Eeva är kär i Matti?
Om det finns minnesvärda roller i en skådespelarkarriär, gör Pertti Sveholm en nu. Han rasar på scenen som en rasande tjur som den berusade herr Puntila. Det kraftfullt impulsiva skådespeleriet lämnar de andra på scenen helt i andra hand.
Antti Peltola, som spelar rollen som Matti, gör en lugn insats. Eeva, spelad av Anna-Riikka Rajanen, har elektricitet.
Annars får ensemblen inte riktigt smaka på högljudd musik i Kari Heiskanens regi. Antti Timonens ambassadsekreterare är dock underhållande med sin lättsamma natur.
Även om Tack vare Wuolijoki har pjäsen en finsk kontext, så vi följer Brechts fotspår.
Hans episka teater innehåller alienation. Enkelt uttryckt betyder det att påminna publiken om att de ser pjäsen. Tack vare påminnelserna bör betraktaren relatera verket till verkligheten i stunden och lära sig.
Denna tolkning snålar inte med elementen av alienation. Scenen avslöjas i all sin tomhet, publiken talas till direkt och lamporna tänds i auditoriet mitt i allt.
Ett problem är att den stora scenen visar sig vara lite för stor för den här föreställningen. Det är svårt att försöka alienera tittaren när de inte ens får komma nära alls.
Men varför alienerar vi egentligen nu? Bara på grund av Brecht? Vad kan vi lära oss av denna tolkning av City Theatre?
Puntilas beteende får mig att fundera på herrarnas godtycklighet. Hans makt över underordnade, arvingar och till och med andra herrar.
Tolkningen av makt kunde ha gått djupare. Nu är vi mest kvar på underhållningsnivån, där Puntila festar och arbetarna skrattar bredvid honom.
Som tur är har det funnits subtila försök att uppdatera spelet. De moderniteter som smugit sig in i texten fungerar till och med.
Kostymerna och scenografin är vackra att se på tack vare sina färger. Ibland verkar dock scenografin, med sina palmer och kabinettklockor, oklok.
Vid premiären skapade Mongo Aaltonens band bestående av en musiker en fantastisk atmosfär på scenen, och skådespelarna fick också visa upp sina musikaliska färdigheter. Allsångerna och recitationerna ekar snabbt.