Recension: Punaorvot
Det höga priset för de Röda Föräldralösa spelningen i Österbotten
Innan den första föreställningen under höstsäsongen sade regissören Lauri Maijala några ord om våra exceptionella stunder och kvällens pjäs Red Orphans. Ämnet hade valt författarna. Tystnad historia krävde att få stå på scen.
Inbördeskriget lämnade efter sig röda änkor, vars position var den mest grundläggande för samhället. Det fanns inget arbete, inga pengar, så inget bröd, och det fanns många röda föräldralösa. De erbjöd endast möjligheten att lämna sina barn till platser där det fanns mat, det vill säga till Österbotten. 1 700 barn togs dit.
Anneli Kanto och Maijalas text öppnar upp den andra sidan av ett nummer som marknadsförts som bra genom tragedin med en familj. Maijala har återigen skapat en rik prestation.
Scenen har allt: musik, dans, överflödet av Janne Vasamas scenografi, karnevalismen hos karaktärerna, komedi genom smärta och symbolik i scenografin, Tiina Kaunenens kostymer och skådespelarnas uttryck.
Konfrontationen är synlig och överdriften är ibland grotesk.
Aarre, Lahja och Ilona bor på Andra linjen och leker högljutt, som barn överallt. En mamma (Ella Mettänen) som har förlorat sin man klamrar sig fast vid ett namnlöst barn som ammar och inte kan ta hand om sin familj. Mettänens karaktär är bräcklig och skrämmande som sådan.
De är vana vid att hjälpa till på linjerna, så grannen Elli (Riitta Havukainen) tar hand om familjen. Genom hela pjäsen är Elli en rationell person som vägleder, men också förstår och tröstar. Havukainens roll är en stark bild av en vis kvinna.
I BÖRJAN AV PJÄSEN HÄNGER BÖCKER, PAPPER, BUKETTER MED BLOMMOR, ALLT MÖJLIGT FRÅN TAKET, OCH DET FINNS STOLAR I OLIKA STILAR OCH HANDIKAPPADE SKYLTDOCKOR PÅ GOLVET. Se
är som en bred bild av uppfyllda och ouppfyllda önskningar, som gradvis smalnar av och kondenseras, och samtidigt mörknar.
Texten väcker frågor, varav den mest brännande är att röda föräldralösa barn skickades till Österbotten
Bakgrund. Organisationen Homes for Homeless Children sade att de erbjuder altruistisk hjälp.
Men sanningen var politisk och inte alls så ren.
När föreställningen flyttar till hem i Österbotten släpper Maijala ut slättens zoo på scenen, där priset för ett föräldralöst barn bestäms. Vissa har turen att ha får som fosterföräldrar som har tillräckligt med mjukhet och värme. Men de andra slutar i jultomtens och grisens familj, där det inte finns någon vilodag.
Anna Böhm och Wenla Reimaluoto , som spelar barnen, gör ett starkt jobb genom hela filmen.
DET KÄNSLOMÄSSIGA KLIMATET rasar som en storm och avtar snart, virvlar i vindbyar och slår ner som blixtar. Rörelse är det element som driver framträdandet framåt.
De unga skådespelarnas starka fysiskhet tar ställning. Musiken tröstar, gläds och spelas.
Det enda avsnittet jag undrade över längden på var den berusade Aarre, spelad av Antti Autio , som pratade med publiken efter pausen.
När hela ensemblen i slutet av föreställningen sjunger Piupali paupali, tillsammans med de små dockänglarna till barn, kan man inte hålla tillbaka sina känslor.