Recension: Niin kuin taivaassa

Den svenska succémusikalen As It Is in Heaven visas nu på Helsingfors stadsteater

Vi gick på teater i fredags. Ja, vi satte oss i riktiga teaterstolar för första gången på länge och lät Helsingfors stadsteater ta oss till en annan värld för en kväll. Vilken glädje det var!

Den här gången blev vi underhållna av musikalen As It Is in Heaven, som just hade haft premiär på City Theatre.

Musikalen berättar historien om den framgångsrike dirigenten Daniel Daréus återkomst till sitt barndomshemland i en liten by i norra Sverige. Den främsta musikern, som har lidit av hälsoproblem, vill leva ett lugnt liv, men finner sig snart dirigent bybornas kyrkokör och mitt i ett färgstarkt och livfullt samhälle. Bland den mångfacetterade landskören finns inte bara vänner, utan också gamla sår och slutligen sann kärlek. Källa: hkt.fi

Musikalens huvudroll som dirigent med hjärtproblem spelas av Tuukka Leppänen, som redan förra vintern glädde oss i musikalen Once. Leppänen, som är känd som en utmärkt sångare, glider lätt in i rollen som en stilfull och charmig dirigent. Det är ett nöje att följa den nedtonade och osäkra karaktärens utvecklingsberättelse.

Som kuriositet finns Once fortfarande med i Lilla Teaterns repertoar. Leppänen spelar för närvarande två huvudroller i helt olika musikaler. Och på två olika språk. Jag tror att en sådan prestation inte skulle göras av ganska många personer.

Den kvinnliga huvudrollen i musikalen spelas av Oona Airola, som arbetar i butikens kassör. Det var första gången jag såg Airola på scenen i en teater och jag blev överlycklig. Jag fick min första kontakt med Airola för några år sedan när jag såg honom på bioduken i den fantastiska filmen The Smiling Man. Enligt min mening hade rollprestationen i musikalen samma fräschör och mod som jag blev förälskad i när jag såg Airola för första gången.

Förutom huvudparet var hela musikalen full av fantastiska framträdanden (t.ex. Stig (Antti Timonen), som kämpar med sin tro) och enorm musikalisk expertis. Körscenerna gav ibland en helkroppsrysning, ibland rann tårarna nerför mina kinder.

Även om musikalens huvudton var att vara positiv och vital, behandlade den också viktiga teman från mobbning till våld i hemmet. Berättelsen om Gabriella (Emilia Nyman) gjorde störst intryck på mig. Kemin mellan Nyman och Olli Rahkonen, som spelar hennes våldsamma make, gav liv åt deras berättelse.

En annan historia som jag särskilt vill lyfta fram är Tores berättelse. Rollen som en intellektuellt funktionsnedsatt person som skrevs i musikalen spelades på City Theatre av en skådespelare som faktiskt har en intellektuell funktionsnedsättning. Jaakko Lahtinen, som spelade en fantastisk roll, var fantastisk! Vi är redan i 2021, men sådan rollbesättning är fortfarande en sällsynthet. Jag hoppas att denna välfungerande rollbesättning kan fungera som en öppning och möjliggörare för många andra projekt i framtiden.

På scenen såg vi musikens glädje och kraft, liksom mångfald och viktiga sociala teman. Dessutom noterades att kaffe och bullar också är viktiga.

För mig var de bästa delarna av den nya musikalen de kraftfulla körscenerna, den stilfulla scenografin och de eleganta kostymerna designade av Samu-Jussi Koski. Redan från första ingången kunde man se vem som hade designat kostymerna. Alla färger och former var garanterade Koski. Ibland stannade jag till och med upp och tänkte att jag måste ha på mig samma Samuji-tröja som jag ser på scenen just nu. Det var roligt!

Ögat vilade verkligen när musikalens scenografi också var nära perfektion. Mindre är mer och enkelt är stilfullt. Scenens skuggvärldar var verkligen skickligt konstruerade och imponerande. Det var också en stor insikt att förena skådespelarna och scenografin till ömsesidigt stödjande enheter. Och hur rummen, ljuden och stämningarna förändrades med skådespelarnas rörelser var spännande.

Den stora scenen på Helsingfors stadsteater är en så fantastisk plats när det gäller teknik och möjligheter att jag, just på grund av de visuella nöjen som teknologin ger, rekommenderar en teaterkväll där till alla!

Ärligt talat blev jag mer berörd av de visuella elementen och de underbara musiknumren än av musikalens handling, men alla känslor och vibrationer i själen räknas. Dessutom började jag redan gråta av lycka och känslor när vi satte oss på teaterbänken. Hur bra kultur och upplevelser känns i dagens samhälle!

Förresten, från och med denna vecka kan beläggningsgraden på biograferna vara 50%. Vilken tur! Så nu bör alla njuta av teatern i stort antal, när det äntligen är möjligt.

Även om föreställningen förra fredagen fortfarande drogs till en anmärkningsvärt rymlig sal, gjorde vi som publik lyckligtvis ett trevligt ljud. De rungande applåderna visade verkligen varje teatermakare i salen vår tacksamhet och uppskattning. Oavsett vad som händer i världen har vi som tur är alltid konst!