Recension: Kuka tappoi bambin?

HKT:s vem dödade Bambi? Leken frågar om våldtäkt kan glömmas bort

När Riikka Oksanen blev ombedd att regissera Who Killed Bambi? teater, hade hon ännu inte läst Monika FagerholmsromanVem dödade Bambi? Han plockade upp en flerskiktad bok som hade nominerats till Finlandiapriset och sa att det var en mycket allvarlig fråga och att det fanns utmaningar, men att han kände att det verkligen var rätt att ta på sig regijobbet. Manuset gav en möjlighet att lyfta fram hur våldtäkt hanteras och hur det behandlas, till exempel i domstol.

“Pjäsen belyser social ojämlikhet. Våldtäktsmännens föräldrar är vansinnigt rika människor som också kan lösa saker med pengar. Om detta bara hade handlat om en privat persons skuldupplevelse hade det inte varit intressant, men vem dödade Bambi? synliggör attityder och normer som fortfarande, även efter #metoon, är igenkännbara och existerande i vårt samhälle.” Riikka Oksanen i min intervju 16.8.2023

Pyry Nikkilä, som spelar den 26-årige Gusten, övervägde också att gå med. Han var nervös över risken som kunde uppstå i att iscensätta ett sådant verk. Inte bara för att skapa intrycket, även av misstag, att ett så allvarligt brott förminskas eller att det finns empati för våldtäktsmannen. Prioriteringarna måste vara balanserade. 

Pjäsens startpunkt

Vi är i en villastad, som jag redan har föreställt mig är Kauniainen baserat på boken. 26-årige Gusten Grippe är en framgångsrik fastighetsmäklare, men annars på något sätt likgiltig inför sitt liv. Han längtar efter sitt ex, umgås med hennes bästa vän, börjar med nya hobbys, binder sig inte till något. Situationen skakas om när hans tonårsvän Cosmo säger att han planerar ett filmprojekt om en kontrovers som inträffade tio år tidigare och som sedan dess har glömts bort. Vid den tiden gruppvåldtog fyra 16-åriga pojkar från villastaden en flicka de kände på en hemmafest. Gusten var en av de fyra.

Konsekvenser av våldtäkt

Situationer före och efter våldtäkt visas på scen. Våldtäkten i sig visas inte, men även när den berättas lyssnar publiken på dess utveckling. Till exempel är varaktigheten minnesvärd: åtta timmar och fyrtio minuter.

Konsekvenserna av den chockerande våldshandlingen minns också. Vad händer med Sascha som blev våldtagen? Vad sägs om gruppen pojkar, som Nathans far Abbe beskriver: “De är vanliga pojkar, de har alla livet framför sig, man måste komma ihåg att alkohol spelade en roll…”

Lösningen i manuset, där den vuxne Gusten observerar den unga personen, fungerar briljant. Som tittare kan man känna hur den vuxne Gusten länge ser på sitt unga jag som någon annan, en distanserad person som borde ha agerat annorlunda. Det förflutna lämnar honom inte ifred, och han kan fortfarande inte hantera det. Det är så svårt att börja meningar med ordet jag: Jag stoppade inte andra, jag hjälpte inte offret, jag våldtog, jag rymde, jag gick till polisen.

Jag upprepar: Vad händer med våldtäktsoffret Sascha? När de sista raderna säger att detta är Slutet, menar de inte Sascha heller. Gusten har ont, men hur är det med de andra våldtäktsmännen? De bara fortsätter. Men vi vet alla från en mening i pjäsen vad som hände offret.

Från en mångdimensionell bok till scenen

Pipsa Lonka har adapterat en rik bok för scenen. Efter att ha läst boken var jag bekant med alla pjäsens vändningar, men min man Martti Ranin, som följde med mig, visste ingenting om berättelsen i förväg. För oss båda fungerade pjäsen bra. Fokuset var strikt begränsat och att arbeta på olika tidsnivåer var mycket tydligt.

Utförandet är subtilt, det är inte överdrivet vid något tillfälle. Jag hade ett starkt känslomässigt tillstånd på läktaren, jag hade velat skaka både pojkarna och deras föräldrar. Nathans föräldrar, Annelise (Heidi Herala) och Abbe (Kari Mattila), var mycket motbjudande i sin egen betydelse och arrogans. Anneliese, den högsta chefen för tankesmedjan, anklagade till och med medierna för jakten på sätt som tyvärr är vanliga på sociala medier idag. Och det välbekanta uttrycket “Pappa betalar” blev också verklighet.

Förnuftets röst kom från en överraskande riktning. Gustens mamma Angela (Leena Rapo), som var världsoperasångerska, såg tydligare, men lyssnade någon på henne? På vägen hem pratade vi mycket om föräldraansvar och hur värderingar ärvs.

Implementeringen fungerar lömskt

Steget var kliniskt, enkelt; en utmärkt lösning, det var trots allt en “fallbeskrivning” (scenografi av Janne Vasama). Videor och ljudinspelningar tillförde mervärde och talade till människor (Mika Haaranen och Eero Niemi). Den lilla scenen på Helsingfors stadsteater var en utmärkt plats för pjäsen, även om Bambi gärna vill ta över så många scener som möjligt.

Jag gillade prestationerna av både Jaakko Hutchings och Pyry Nikkilä som Gustens. Vi var flytande, men om insidan är låst kan man väl inte visa något mer. Både Justus Pienmunnens Nathan och Elias Keränens Cosmo framstod som medvetet äckliga eller irriterande typer.

Plus Tiina Kauchenens kostymdesign. Kan jag beställa den grönaktiga jackan som Anneli hade på sig och Cosmos byxor?

Riikka Oksanens regi var återigen precis och träffsäker. Jag har nu sett hennes pjäser The Boy och Lou Salomé på KOM Theatre och Elena Ferrantes My Fantastic Friend på Lillan. Alla nämnda har varit erfarenheter och Who Killed Bambi? är relaterat till samma tråd. Den här gången var implementeringen inte så häpnadsväckande direkt, utan snarare en slags dold påverkan som smyger sig djupt in i ditt sinne och väcker nya idéer att fundera över.

Generellt sett är Who Killed Bambi? en pjäs som vaknar och vaknar. Efter det hoppas han kunna fortsätta diskussionen om temat. Om hur varje kvinna är rädd när hon går hem i mörkret. Om vilka sår våld lämnar. Om hur rättvisa inte vinner eller hur rättvisa inte ens verkar existera. Och om ondska kan glömmas.