Tillgänglighetsverktyg

Översatt av AI. Kan innehålla fel.

Dans från födelsen av ett dansstycke

12.2.2020

Den tvåfärgade fugan är ett abstrakt dansverk av Carl Knif till musik av Dmitrij Sjostakovitj.

Vad betyder namnet på programmet?
“Utgångspunkten är Sjostakovitjs preludier och fugor, som jag blev bekant med för ungefär tio år sedan. Sedan dess har de pratat med mig. Idén om dikotomi baserades på idén att musik har två sidor, det vill säga de kompositoriska paren preludier och fugor.”

Betyder det att det bara finns två dansare? Och dansade du själv i verket?
“Jag står inte själv på scen, men jag koreograferar och regisserar. Det finns totalt sju dansare. Fyra av dem kommer från Carl Knif Company och tre från Helsingfors stadsteater, så detta är första gången denna typ av samarbete.”

Har du koreograferat klassisk musik tidigare?
“Det har jag inte. Den ger en viss respekt åt musiken, som inte är vilket ljud som helst, utan har sin egen historia. Även om jag inte använder alla Sjostakovitjs 24 par kompositioner, måste de betraktas som en helhet med egna lagar och regler. Eftersom dansverket talar i rörelse är improvisation också tydlig i framträdandesituationen.”

Betyder improvisation att framträdandet är lite annorlunda varje kväll?
“Ja. Improvisation är alltid startpunkten i allt jag gör. Sjostakovitjs musik är inspirerad av dess precisa form. Om dans kan uttrycka musik på något annat sätt än bara genom att imitera eller illustrera den, och om dansare kan uttrycka nuet, även om musiken är historia. Tanken är att musik kan låta annorlunda genom rörelse. Verket är
Det vill säga, det finns ingen text i den.”

Även om det inte finns någon text, finns det en berättelse?
“Jag märker att jag behöver en berättelse eller en handling för att hitta en gemensam tråd för mig själv. Temat här är de olika upplevelserna av föreställningen. Med det menar jag till exempel en dansares erfarenheter av att vara dansare och vara en del av ett verk och kanske också någon annans syn. Och tittarens upplevelse av föreställningen och varför de kommer för att se den.”

Är det också en representation av föreställningens födelse?
“Ja, och om föreställningssituationen och dess efterspel när föreställningen är slut. I detta verk är scenografin och auditoriet också platser för föreställningen. Backstage kommer att avslöjas under föreställningen.”

Dansarna i de två grupperna möttes för första gången i slutet av oktober. Hur länge varar övningarna?
“I slutet av januari börjar själva processen och träningsperioden, som är mycket intensiv och intensiv. Syftet med den första workshopen var att lämna något under intryck i det undermedvetna och fortsätta därifrån när de faktiska övningarna börjar.”

Juha Peltonen