Ett magiskt musikal- spektakel om systerskap och modet att vara sig själv
Knappast någon annan Disney-berättelse känns lika nära för oss finländare som det vintermagiskt skimrande Frozen.
I musikalen, som bygger på den populära animerade filmen, försätter drottning Elsas okontrollerbara magiska krafter kungariket Arendelle i evig vinter. Elsa flyr till ett ispalats som hon trollat fram uppe i bergen, men hennes lillasyster Anna följer efter för att få tillbaka både Elsa och sommaren.
Regissören Samuel Harjanne kom i kontakt med Frozen redan innan filmen hade premiär 2013, då han sjöng i kören i den finskspråkiga dubbningen. Men det var först på premiären som han insåg vilken fantastisk film det är.
”Den har verkligt bra låtar och fantastiska karaktärer. Jag gladde mig över hur viktig relationen mellan systrarna Anna och Elsa är för hela berättelsen”, säger Harjanne.
Han fascineras också av hur Frozen behandlar förutfattade meningar om hur prinsessor och prinsar borde vara.
”Disney väljer sina berättelser väldigt klokt, och sättet som de berättar historier för en bred publik är överlag mycket lyhört gentemot många minoriteter”, säger Harjanne, för vilken Frozen redan är den femte Disney-musikalen han regisserar.
På relativt kort tid har Frozen uppnått status som modern klassiker. Eftersom många i publiken har ett särskilt förhållande till filmen är det viktigt för Harjanne att dess värld och karaktärer känns igen också på scenen.
”Den största utmaningen är att förvandla Stora scenen på stadsteatern till ett nordiskt sommarlandskap som plötsligt blir till iskall vinter. Snö och is kan lätt se ut som plastelement.”
De älskade karaktärerna Olaf och Sven för också med sig egna utmaningar.
”Den ena är en snögubbe som lever, andas och till och med smälter, den andra en ren. Hur kan vi gestalta dem på ett sätt som känns både magiskt och trovärdigt?”
Musik full av finess
Musiken i Frozen bjuder bland annat på popinfluerade ballader, storslagna körnummer och nyanser av nordisk folkmusik.
Enligt Harjanne väcker musiken känslor och för handlingen skickligt framåt.
”Genom musikdramaturgiska finesser lär vi känna karaktärerna och får en inblick i även bifigurernas innersta och liv. Det är ett berättande som är svårt att inte tycka om.”
Han tror att låten Let It Go är en av orsakerna till Frozens enorma popularitet. ”Det är en powerballad vars djupare budskap berör många på ett mycket emotionellt plan.”
Utöver de välkända hitlåtarna från filmen innehåller scenversionen över tio nya sånger. De är skrivna av Kristen Anderson-Lopez och Robert Lopez, som även komponerade musiken till originalfilmen.
Inspiration att leva fullt ut
Elsa och Anna förhåller sig till livet på helt olika sätt. Anna tror orubbligt på sann kärlek, trots att hon inte ens vet vad det egentligen innebär.
”Många av oss avfärdar genast en sådan naivitet, men jag berörs av hur hon ser det positiva i saker och motiverar sina val med sin tro på en så stark kraft”, berättar Harjanne.
Hos Elsa fascineras han i sin tur av hennes magiska krafter och av hur hon ända sedan barndomen fått lära sig att de måste döljas och förträngas.
”Om man ser på hur vissa kulturer, religioner eller minoriteter försöker tystas i världen finns där mycket av samma sak: känn inte, följ inte dina egna impulser. Men vad händer när en människa befrias från de bojorna och äntligen vågar leva som hon själv vill?” funderar Harjanne.
I grund och botten handlar Annas och Elsas berättelser också om att våga vara sig själv.
”Sarkasm och cynism är välbekanta fenomen för finländare, så jag hoppas att verket kan skänka livet en gnutta optimism och inspirera oss att leva fullt ut utan att hålla tillbaka.”
Text Ida Henritius