Hur är det att gå i krig som yrke?
Kriget i Ukraina har varit i nyheterna dagligen i mer än tre år. Ändå överskuggas soldatens erfarenhet ofta, och krig ses som stormaktspolitik, strategiska beslut och pilar på kartor som visar truppernas rörelser.
“När vi plötsligt hör en individs upplevelse av vad krig gör med en människa, förvandlas det till en fruktansvärt personlig tragedi. Även om en person inte dör, kommer en del av dem att dö,” säger regissören Tuomas Rinta-Panttila.
Detta är precis det perspektiv som Aleksi från Finland tar upp, och som berättar livshistorien om den frivillige kämpen Aleksi Lysander (1989–2024). Pjäsen fördjupar sig i hur en person frivilligt går i krig och vilken typ av psykologisk process de går igenom som en följd.
“Detta är en känslosam och empatisk teaterupplevelse som ger ett tvåtimmarsögonblick att möta saker ur ett mänskligt perspektiv,” säger Ari-Pekka Lahti, som dramatiserade pjäsen.
Från en fackbok till scenen
Pjäsen är baserad på boken med samma namn (WSOY) skriven av Tuomas Kyrö, som nominerades till Finlandiapriset för facklitteratur 2023.
I boken ackompanjeras Aleksi Lysanders berättelse av Kyrös personliga berättelse om skrivandet av boken, resor till Ukraina och andra platser för bakgrundsintervjuer samt hans relation till kriget.
Lahti säger att avgränsningen var utmanande i början när det gällde att anpassa den till en pjäs, men till slut beslutades det att fokusera enbart på Aleksi Lysander och hans liv.
Pjäsen förbereddes i samarbete med Lysander. I början av processen bjöd han in Lahti att lyssna på en föreläsning där han och Juha Kreus diskuterade krigets effekter på individen – varför någon vill gå i krig och hur det förändrar en person.
Lahti beskriver föreläsningen som avgörande, eftersom den fick honom att förstå att presentationen bör handla om individens inre krigsupplevelse.
“När jag lyssnade på två personer som varit med i kriget, som berättade om sina upplevelser i detalj, verkade kriget komma närmare på ett annat sätt än genom media eller filmer.”
Lysander dog i strider i östra Ukraina i slutet av 2024.
Två Aleksi från Finland försöker vara så trogen Aleksi Lysanders liv som möjligt. Enligt Lahti har det som hörs på scenen hänt i verkliga livet.
“Det mesta är baserat på en bok skriven av Kyrö, medan en liten del bygger på vad Aleksi själv har berättat för mig. Hans önskan var att det mänskliga lidandet under kriget skulle avslöjas så brutalt och ärligt som möjligt.”
Eftersom pjäsens fokus valdes att vara soldatens individuella upplevelse började det kännas omöjligt att framföra ett krigsspel,” säger Rinta-Pantila.
“I krigsrelaterade konstverk är världen ofta ganska maskulin, högljudd och högljudd, men den här gången ville vi undvika det. Låt oss inte göra en stor sak av det, men låt oss ta upp det på ett deklarativt sätt.”
Aleksi Suomesta är en minimalistisk föreställning med fokus på berättande, där två skådespelare (Roderick Kabanga och Eetu Känkänen) turas om att spela Aleksi. Den ena är upplevaren och den andra agerar berättare, som om den är tolk mellan den upplevande Aleksi och publiken.
“Lösningen betonar att vi är tillsammans i teatern framför detta konstverk, och även om verket bygger på ett levt liv, är målet mer ett försök att förstå soldaten än att bara visa vad som hände,” säger Lahti och fortsätter:
“Soldater lyssnas sällan på. Det var vad Aleksi sa till mig. Att soldaters erfarenheter sällan är av intresse för någon. Det här är märkligt. Soldater agerar ju i krig, upplever saker och förstår genom det också krig.”
“Föreställningen har anpassats till en situation av att dela och anförtro sig, ända ner till scenografin. Istället för högljudd och hård blir den tyst och känslig,” beskriver Rinta-Panttila.