Sana, 2009/8
Recension
Riitta Huotari
UNGDOMENS GLÄDJE OCH SMÄRTADen flerfaldigt prisbelönta ungdomsmusikalen Spring Awakening är ett märkligt fenomen. Den marknadsförs slående som en serie som fick New York att bli galen för några år sedan. Nu har musikalen tagits upp på scenen i Helsingfors stadsteater.Vad har en pjäs skriven av tysken Frank Wedekind för 115 år sedan att säga till dagens unga människor? Åtminstone den strikta ram inom vilken unga människor i slutet av 1890-talet kämpade mot vuxenlivet. Hon och hennes uppvaknande sexualitet styrs av hennes föräldrar, skola och kyrka. Bakom slöjan av dubbelmoral och dygd hände alla möjliga saker som de unga fick betala priset för. Skam och skuld föll över dem Musikaler förknippas med egenskaper som lättsamhet och underhållande, men denna pjäs undviker inte ämnen som självmord, incest, onani, utomäktenskapligt sex, illegal abort och våld i hemmet. På grund av de hårda teman har pjäsen förbjudits flera gånger.
Steven Saters text och Duncan Sheiks musik för framförandet närmare nutid. Rockliknande musik, energiska danser och sånger för betraktaren upp i luften som om man andas syre från livets andra sida, som blir för tungt och instängt. Scenografin förvandlas också till en modern sådan. Unga människor fängslar med sina färdigheter och sitt engagemang.Det är i låtarna man kan hitta de gemensamma sakerna som är sanna för alla i olika epoker. Unga människor lever inte längre i samma typ av okunnighet som de gjorde 1891, men har utvecklingen till vuxenlivet blivit lättare? Är förväntningarna på unga människor lägre? Tittare i alla åldrar kan fundera på det. Du kan inte lämna den här föreställningen med torra ögon.
Läs mera
Suomen Kuvalehti, 2009 / 6
Recension
Katri Merikallio
Våren väcker dig Paketet innehåller nästan allt som upprör unga: sexuell uppvaknande, att bli kär, förbjudet sex, onani, incest, självmord, dubbelmoral, tonårsgraviditeter, homosexualitet och abort. Men när allt detta serveras med utmärkt skådespeleri, bra musik och skicklig regi blir slutresultatet en ovanligt njutbar rockmusikal. Spring Awakening, som förs till den stora scenen i Helsingfors stadsteater, är en överraskning. Frank Wedekinds pjäs Frühlingserwachen, publicerad i Tyskland 1891, orsakade en stor skandal vid den tiden, och pjäsen förbjöds i årtionden. Det är lätt att förstå varför. I en tid då storken kom med barn och sex bara var en otäck plikt för hustrur, måste Wedekind ha varit en skräckunge.Musikalen, baserad på Wedekinds text, hade premiär på Broadway 2006 och hade sin europeiska premiär i London denna vecka.
Musikalen, regisserad av Neil Hardwick och översatt till finska av Sami Parkkinen, har 19 mestadels unga skådespelare. Deras ungdom, entusiasm och uppriktighet gör musikalen trovärdig och känslorna igenkännbara för människor i alla åldrar.City Theatre rekommenderar inte föreställningen för barn under 15 år eller känsliga vuxna, men det skulle kunna sägas mer ärligt. Om du inte står ut med att titta på onani under tröjan borde du inte bry dig om att stå på läktaren. En tonåring, å andra sidan, får en bra grund för diskussioner vid köksbordet från pjäsen – om bara föräldrarna står ut med det.
Läs mera
Ylöjärven Uutiset, 25.03.2009
Recension
PäiviKuokkanen
Helsingfors stadsteaters huvudscen vaknar upp till en hård vår
EN KÄNSLOSAM MUSIKAL ÄR EN BILJETT TILL UNGDOMEN
Ungdomsmusikalen Spring Awakening, som behandlar svåra ämnen, hade sin finska premiär i februari på huvudscenen i Helsingfors stadsteater.
Våren väckt av regissören Neil Hardwick blåser friska vindar in i musikalernas värld, och föreställningen slår i takt med hjärtat hos dess skickliga skapare.En ung flicka i sin vita underkjol, som en sårad ängel, lyser i rampljuset på scenen och sjunger känslosamt “en mor kommer inte att hjälpa sin dotter”.Helsingfors stadsteaters nya musikal har inletts med en känslig scen där Wendla ber sin mamma att berätta hur barn egentligen skapas. Hennes mamma vägrar, generad, och denna till synes obetydliga episod avgör Wendlas öde.Regissören Neil Hardwick träffar en känslomässig nerv redan från början. Han har skapat en ensemble för sin ungdomsmusikal som lyser av en sådan kan-göra-anda att den drar in även en vuxen tittare i en resa in i ungdomens smärtsamma värld.Musikalen skildrar ungas uppvaknande i livets vår, på tröskeln till vuxenlivet, när hormoner slår genom huden inifrån, kroppen är ett slagfält av förvirrade känslor och blodet rusar rastlöst i ådrorna.I den världen alternerar vulkanutbrott av känslor, jordbävningar, isande kyla och brännande solsken dagligen.Det är verkligheten för de unga i musikalen, som inkluderar incest, abort, självmord och att hitta och förneka sin egen sexualitet.
“Jag är tom
och full”
Frank Wedekinds klassiska pjäs fick vänta flera generationer på att återfödas, adapterad av Steven Sater och Duncan Sheikh .När den publicerades 1891 fick pjäsen ett hårt mottagande och dess uppförande förbjöds upprepade gånger.Pjäsen var en sensation för sin tid med sitt ärliga tal om sexualitet, dubbelmoral och plågande lärare.Åren har gått, men övergången till vuxenlivet borde inte bli lättare.Som tur är har de flesta föräldrar vuxit ifrån storksagor och vet till och med hur man lagar de sura såren.Ändå är det för många fortfarande svårt att träffa en ung person, även om det är en av de viktigaste uppgifterna för en vuxen att agera som lyssnande.I musikalen berättas problemen med deras riktiga namn, men med stil och skicklighet. Musikens språk fungerar bättre än att tala i smärtsamma frågor.“Jag är tom och full, men förstår inte, jag är ett stängt fönster som är krossat.”Är det möjligt att uttrycka en ung persons förvirring i ord på ett vackrare sätt?Översättaren Sami Parkkinen vet hur man gör.
Den känslosamma berättelsen är garanterad att beröra hela publiken, från unga till äldre kvinnor.
Musik
Exportera berättelsenMästarna inom den hyllade och kontroversiella musikalen vet hur man fängslar publiken. De får också musik med grova ballader och grov rock för att driva berättelsen framåt smidigt.Musikalen slår i takt med dess skickliga skapares hjärtslag.Melodierna i låtarna är inte särskilt lätta att fånga, men artisternas frenesi fångar tröjan. Som till exempel ett högljutt uttalande bakom långfingret.Jag minns också Marikos humör i låten Tumma tuuli.Förslaget är delvis dubbelbemannat. Jag såg Sara Mellers charmiga tolkning som Wendla, som törstar efter kunskap och liv, och som blir förälskad i den stilige Melchior, spelad av Tuukka Leppänen .
Leppänen utför sin del fantastiskt, inklusive otroligt smidiga hopp.
Petrus Kähkönen har bemästrat Moritz värld, som faller samman under press.Leena Rapola och Oskari Katajisto passar perfekt in i de mångsidiga rollerna som vuxna.
Ljusets värld
tändaFörutom svåra växtvärk innehåller musikalen befriande humor och högt flygande action.Koreografen Harri Kuorelahti har skapat sådana steg att inte ens publiken vill stanna kvar i sin egen hud. Kuorelahti laddar dansnumren med smärta, förvirring och spirande glädje. De unga fyller i de snabba mönstren på ett utmärkt sätt.Dirigenten Lasse Hirvi håller dirigentpinnen, vilket hörs i orkesterns spel.
Jyrki Seppäs stiliga scenografi förändras inte under föreställningen, men atmosfären är levande och ger upphov till nya sinnestillstånd.
Maija Pekkanens kläder, klänningar från Lilla huset på prärien och pojkbyxor skapar en skarp kontrast till evenemangen.Ungefär tjugo platser säljs på scenen, bland artisterna, där de som sitter garanterat glider in mer intimt i berättelsen. Och det spelar absolut ingen roll om Mariko Pajalahti råkar sitta bredvid dig.
Antti Rehtijärvis ljusdesign är explosiv.Gnistrande lampor glittrar på scenen i Helsingfors stadsteater på ett oförglömligt sätt.
Läs mera
Salon Seudun Sanomat, 20.02.2009
Recension
Arto Aulavuo
VÅRUPPVAKNANDET VÅRINCIDENTEN Helsingfors stadsteater är landets största teater och producerar premiärer i en takt som skrämmer de yngre. Under många år har nyheterna i tidig vår varit besvikelse, överberäknade biljettintäkter.Men i år är det annorlunda. Varje nyhet är betydelsefull och ger valuta för pengarna. Av dessa är Spring Awakening ett av de musikaliska fallen på våren.För hundra år sedan var den tysk-schweiziske Frank Wedekind en av sin tids mest betydelsefulla dramatiker. Hans verk har filmatiserats och till och med opera, och de har påverkat representanter för olika konstströmningar. Spring Awakening (1891) möttes av stor indignation för sina teman som handlade om sexualitet och var ett länge förbjudet verk. År 1935 vågade Finlands första professionella teater ta upp texten (Åbo arbetarteater) och dramat blomstrade verkligen på 1980-talet, då det ingick i repertoaren hos fem teatrar.Verket, som var en strikt kritik av viktorianskt tänkande, fick en återuppståndelse i världen 2006, när Steven Sater och Duncan Sheik gjorde det till en musikal i USA, som vann en rad betydande priser. Även om vissa teman har mjukats upp i den amerikanska nyheten, måste resultatet ändå betraktas som framgångsrikt, särskilt tack vare sångerna som stödjer berättelsen och intensiteten hos de unga artisterna.Trots sitt ganska typiska format är den stiliga Spring Awakening en berörande teater som också garanterat kommer att tilltala en ung vuxen publik (K15). I mitten av den stora scenen har ett klassrum byggts som avgränsar rummet och kan förvandlas till många saker, på sidorna av vilka skådespelarna också väntar på sin tur.Huvudrollerna spelas av en dubbelbesättning. De vuxna delarna av berättelsen spelas av två stora erfarna skådespelare, en man och en kvinna ( Jari Pehkonen och Leena Rapola i kvällen jag såg), vilket ytterligare betonar ungas uppgång till dramats centrum.
Sara Melleri och Sanna Majuri alternerar i huvudrollerna som Wendla, Jarkko Tamminen och Tuukka Leppänen som Melchior som blir förälskad i henne. I föreställningen jag såg spelades Wenla och Melck av Melleri och Tamminen, och de gjorde ett fantastiskt jobb. Med tanke på majorens och Leppänens färdigheter tvivlar jag inte på att de också kommer att lyckas mycket bra i rollerna.
Läs mera
Kotiliesi, 17.02.2009
Recension
Essi Salonen
Ungdomen gör ont “Touch, touch, touch me,” sjunger och rockar de unga musikstjärnorna vid Helsingfors stadsteaters våruppvaknande. Sexuell uppvaknande, berusningen av första kärleken, vänskapens charm, föräldramakt, incest och självskada. Allt detta illustreras av en skickligt gjord finsk version av den kontroversiella Broadwaymusikalen.Berättelsen är från för hundra år sedan. Den är baserad på Frank Wedekinds pjäs The Awakening of Spring (1891), som en gång var förbjuden som pornografisk. Smärtan av att växa upp är ett så tidlöst ämne att du lätt kan relatera till det än idag. I den rockinspirerade musikalen regisserad av Neil Hardwick tar Mariko, känd från bandet Kwan, scenen, till exempel.Huvudparet Jarkko Tamminen och Sara Melleri gör känsliga och trovärdiga roller. Föreställningen rekommenderas inte för barn under 15 år eller känsliga vuxna. Som en känslig vuxen kunde jag titta på den bra.
Läs mera
Kymen Sanomat, 07.02.2009
Recension
Eija Anttila
Våga titta
Läs mera
Hufvudstadsbladet, 07.02.2009
Recension
Mats Liljeroos
Tonåringar i kris på 1800-talet speglar vår egen tid Det har funnits en sällsynt hype kring Spring Awakening från Broadway till First Line och för en gångs skull är man frestad att påstå, inte utan anledning. Det är en ovanligt fängslande musikal, oavsett genre, och Asko Sarkola & co på Stadsteatern har återigen haft en vaksam och korrekt musikalisk näsa, när den nordiska förtruppen sätter upp den i en uppsättning som uppfyller alla förutsättningar för att bli en klassiker. Samtidigt kan det löna sig att hålla huvudet hyfsat kallt. Den amerikanska teaterns gata nummer ett är en konservatismens fäste jämfört med vilken liten nordisk stad som helst, och verket är kanske inte riktigt så sensationellt som man lätt kan få intryck. Vi har sett coola, och tematiskt så viktiga, rockmusikaler tidigare i våra latituder, och om vi pratar om amerikanska föregångare, till exempel, så gjorde vi det tidigare. Rent och hållet ett lika svindlande intryck vid den tiden. Det som gör Spring Awakening unikt är förstås själva upplägget. Att låta Frank Wedekinds något anarkistiska, djupt socialkritiska pjäs från 1891 – som var så radikal att den förbjöds hemma i årtionden och inte visades ocensurerat förrän på 70-talet i England och USA – fungera som en spegel av vår egen tid. Hur framstår vi i gårdagens ljus? Vad har förändrats i slutändan?
Läs mera
Meidän Perhe, 03/2009
Recension
Minna McGill
För dåtida och nuvarande smulor
Läs mera
Helsingin Sanomat, 04.04.2009
Recension
Jussi Tossavainen
VÅREN KOM FÖR KRITIKERN
Läs mera
Kirkkonummen Sanomat, 01.03.2009
Recension
Benjam Kukko
En musikal som talar och överraskar
VÅRENS UPPVAKNANDEDen 5 februari 2009 hade den kontroversiella musikalen Vårväckelsen premiär på huvudscenen i Helsingfors stadsteater, vars berättelse går tillbaka till 1891, då författaren Frank Wedekind skrev pjäsen Frühling Erwachen. Filmfotot och berättelsen var så djärva att pjäsversionerna förbjöds i nästan hundra år.
Sring Awakening skildrar ögonblick när barndomen lämnas bakom sig och vuxenlivet börjar. Det är en tid då kroppen blir vuxen, även om tankarna fortfarande har barnsliga drag och smärtan av att få information är stor. Det är ännu svårare att få information. I pjäsen är utförandet av denna beskrivning annorlunda, till och med lite förvirrande, men rörande och tankeväckande i sin berättelse. Under inspelningen tas flera förvirrande saker från ungdomar upp. Kärlek, sexualitetens uppvaknande, onani och den första sexuella upplevelsen, tonårsgraviditet, till och med självmord och abort, och andra aktuella tankar. Rockmusik med musikalens kryddor är perfekt för att berätta historien och betonar på ett lämpligt sätt nutidsaktuellheten. Jag blir varje gång imponerad av Neil Hardwicks förmåga att berätta historier. Regin är återigen ett bevis på hans skicklighet. Spring Awakenings ensemble, där unga dansar och sjunger, fungerar. Neil Hardwick får scenen att sprudla av energi och lämnar plats för olika personligheter. De vokala prestationerna å andra sidan vittnar om den utmärkta nivån på musikaliska utövare som Helsingfors stadsteater har till sitt förfogande.En del av publiken sitter på scenen, ja, som en del av föreställningen och tittar fortfarande på scenarbetet. På City Theatre är vi vana vid att scenografin ändras men nu händer det inte längre, utan hela föreställningen utspelar sig med samma bakgrund. Å andra sidan, med berättarröst och utmärkt belysning, förändras rummet gång på gång.Jag tycker att denna musikal passar alla åldrar. Den påminner om ungdom med dess glädjeämnen och sorger, och för yngre tittare kan det vara en upplevelse av känslor och tankar hos deras jämnåriga.
Läs mera
toisinsanoen.fi, 18.02.2009
Recension
Päivi Arvonen
VÅREN VAKNARHelsingfors stadsteaters nya musikal Våruppvaknandet berättar historien om ungdomar som kämpar under trycket av psykiska och fysiska växtvärk och kollisionen mellan deras världar och vuxna och sociala myndigheter. Generationernas möte skapar ett mörkt drama, som understryks av musiken och scenografin. Den talangfulla ensemblen och teman som berör universella problem säkerställer att starka känslor upplevs hos publiken.
Läs mera
Kauppalehti, 09.02.2009
Recension
Veijo Sahiluoma
Vårens uppvaknande i en ny skepnadDen nästan 120 år gamla kontroversiella pjäsen tilltalar nu känslor som musikalHelsingfors stadsteater har länge varit Finlands ledande musikalteater. Det är dock osannolikt att den har haft fyra musikaler i sitt repertoar under samma säsong som den gör nu. På hösten lockade High School Musical först stora publikmassor, och sedan kom Rebecca, som underhöll massorna som film. Nu är det dags för den nya Spring Awakening , en kontroversiell pjäs från mer än ett sekel sedan, och i maj är det dags för den fräscha andra delen av High School Musical . Om något bevisar detta att musikalteatern går igenom en stark fas i Finland. En annan avgörande faktor är att landet har ett högkvalitativt och omfattande team av musikalteaterproffs. Det är inte för ingenting som det sägs att åtminstone den bästa musikalteatern i Norden för närvarande produceras här.
Läs mera
Turun Sanomat, 07.02.2009
Recension
Eeva Kemppi
Våren vaknar passionerat och poetiskt i Helsingfors stadsteaters nya musikal För andra gången på ett år kommer Helsingfors stadsteater att se ansikten lysa av lycka och tårar i de sista bugningarna av premiären av en ungdomsmusikal. I höstas strålade den energiska ensemblen i High School Musical av glädje efter en lyckad premiär, nu är det Spring Awakenings tur. Detta är sällsynt och värdefullt i institutionell teaters hårda grepp.
Baserad på Frank Wedekinds klassiska pjäs Spring Awakening, hade den prisbelönta musikalen premiär i USA 2006. När den publicerades 1891 väckte Wedekinds pjäs anklagelser om pornografi och förbjöds upprepade gånger att framföras.Med tanke på tidpunkten för dess publicering innehåller pjäsen ganska direkta samtal om både den inre och yttre turbulensen kring sexuell uppvaknande. Pjäsen har överförts till musikalform utan onödig och uppenbar modernisering. På många sätt skiljer sig världen från Tyskland, som var genomsyrat av borgerlig moral och dubbla standarder i slutet av 1800-talet, men sexualitet är fortfarande en het potatis och övergången från barndom till vuxen är obegriplig. Föreställningen kommer säkert att tilltala unga som kämpar på gränsen till vuxenlivet, men den rekommenderas särskilt för deras föräldrar och pedagoger. Det kan vara så att det skulle vara svårt att få Spring Awakening att fungera som ett taldrama. Den musikaliska formen distanserar och estetiserar den (melo)dramatiska berättelsen, genomsyrad av passion, till sin egen overklighet. Nu finns det utrymme att berätta den vilda historien djärvt och direkt.
Genom de tuffare
Spring Awakening är inte en sockervaddslätt och sirapsliknande musikalisk njutning, men den handlar om att växa upp genom det tyngre. Samtidigt som begäret väcks ökar trycket och förväntningarna både inom och i det omgivande samhället. Pjäsens verklighet inkluderar incest, abort, självmord och homosexualitet. Tonerna är mjukare än i Wedekinds pjäs, men Broadway-versionen har inte heller ett sockersött lyckligt slut.
Den finska premiären, regisserad av Neil Hardwick, är inte lika trendig och intensiv som reklamen och den engelska titeln antyder. Bättre så. Framträdandet är ganska vackert, suggestivt och till och med poetiskt. Men det finns också gott om action, atmosfär, humor och energi.Musikalen körs på snabba klipp, samtidiga scener, stillbilder skapade av skådespelarna och gestikulerande poser. Harri Kuorenlahtis koreografi lånar framgångsrikt rörelsespråket från samtida dans och kombinerar det med dansnummer som rör sig i takt med rock och punk. Koreografin som löper genom hela föreställningen är involverad i all rörelse och att vara på scen.
Orädd och sanningsvis Hardwick och Kuorenlahti får ut mycket av sin ensemble som består av mycket olika talanger. Hela gruppen dansar och sjunger förvrängda ballader och rebelliska rocklåtar övertygande. Huvudrollerna agerar i musikalens krävande genre orädd och realistiskt. Sara Melleri, som sjunger och agerar med en unik karaktär, spelar en stark roll som den nyfikna och passionerade Wendla, som förälskar sig i den allvetande men sårbara Melchior från Jarkko Tamminen. Tamminen, som inte längre är riktigt tonåring, fångar trovärdigt den unge mannens klarhet och intensitet med sitt anspråkslösa uttryck.
Petrus Kähkönen målar en skrämmande bild av Moritz som dras in i sin passion. Scenen som skildrar den spirande kärleken mellan pojkar mellan Teemu Mustonen och Samuel Harjanne är den mest spännande skildringen av homosexualitet på länge. Auktoritetens värld är tydligt separerad från verkligheten för unga människor. Leena Rapola och Jari Pehkonen, som arbetar noggrant i sina många roller som föräldrar och lärare, räcker för att bli vuxna. Prestandan stöds av en enkel och magnifik rumslig lösning. Evenemangen utspelar sig på en liten scenpall mitt på en stor scen. Orkestern spelar på scenen, och delar av ensemblen samt åskådarna som har tagit plats på scenen sitter på båda sidor av scenscenen. Allmänheten följer både föreställningen och åskådarna på scenen. Scenografin ändras inte en enda gång, men utrymmet och atmosfären är konstanta. Framträdandet ackompanjeras av Antti Rehtijärvis imponerande och stilfulla ljus. För en gångs skull kommer det inte att finnas några bilar eller helikoptrar på den stora scenen.
Läs mera
